Meniu

TNB - Teatru gazdă

Ordonare

Ştefan Hruşcă: Un copac cu flori

22 Aprilie 2019

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!  Ştefan Hruşcă aduce primăvara pe acordurile melodiei “Un copac cu flori”. După iarna geroasă, nimic nu ne va încălzi sufletul precum nemuritorul refren Un copac cu flori! Acesta va fi şi titlul turneului pe care Ştefan Hruşcă îl va derula în toată ţara în luna aprilie! Dacă Nunta de flori vă face inima să tresară, vă este dor de Fostele iubiri sau vreţi să vă reamintiţi Fuga din rai, Vara promisă ori emoţionanta Rugă pentru părinţi, sunteţi invitaţi la un concert în care veţi regăsi fiorul serilor de altă dată şi farmecul melodiilor folk fără vârstă! Drumul artistic al lui Ştefan Hruşcă a început în 1981, odată cu integrarea sa în cadrul legendarului Cenaclu Flacăra. Într-un interval de doar trei ani, cuprins între între 1981 şi 1984 Ştefan a străbătut tara în lung şi în lat şi a cântat în peste 1000 de concerte, vocea sa caldă mângâind inimile românilor din toate regiunile geografice ale României. Cu timbrul vocal unic, candoarea inconfundabilă şi apariţia de o simplitate distinsă, Ştefen Hruşcă a devenit unul dintre cei mai iubiţi folk-işti din România. Printre albumele sale de referinţă se numără: Rugă pentru părinți (1984), Urare pentru îndrăgostiți (1986), Fostele iubiri (1995), Balade speciale (2007) şi desigur, foarte îndrăgitele discuri de colinde şi cântece maramureşene. Dacă în ultimii 25 de ani concertele de colinde ale lui Ştefan Hruşcă au dobândit statutul de tradiţie a sărbătorilor de iarnă româneşti, concertele de folk sunt adevărate evenimente marcante ale peisajului cultural, prin prisma rarităţii şi caracterului individual. Despre întâlnirea cu publicul din România, în prag de primăvară, Ştefan Hruşcă a spus: „Ne revedem în miez de aprilie, la un concert folk precum cele de demult. Cântece dragi sufletului meu îşi vor găsi locul în programul unei seri ca pe vremuri.” Artistul va fi acompaniat de formația Mario Band (Mario Florescu – tobe, Radu Rotaru – keyboard, Alex Florescu – percuție).

Citește mai mult >

Oameni - Tribut Aurelian Andreescu

05 Martie 2019

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Printre cele mai frumoase declarații muzicale de dragoste, șlagărele marelui artist Aurelian Andreescu sunt interpretate live în concertul eveniment Oameni – tribut Aurelian Andreescu de marți, 5 martie 2019, ora 19.00, la Sala Mare a Teatrului Național București. Evenimentul organizat de Primăria Capitalei prin ARCUB este inițiat și conceput de Aurelian Temișan, care declara „Acest concert este atât un tribut adus lui Aurelian Andreescu, cât și o celebrare a compozitorilor din România, cei care și-au făcut cunoscute piesele prin vocea lui. Vom asculta un nou sound al melodiilor de odinioară, interpretate în acompaniamentul unei orchestre simfonice”. Aurelian Temișan va urca pe 5 martie, pe scena Teatrului Național, alături de compozitori și cântăreți invitați să interpreteze live, în preajma Zilei Internaționale a Femeii, melodii reorchestrate de compozitorul George Natsis, în acompaniamentul orchestrei conduse de Vlad Popescu. Din repertoriul concertului fac parte piese care au făcut istorie în muzica ușoară românească, precum „Oameni”, „Copacul”, „Tu ești primăvara mea”, „Fluierând pe stradă”, „Dorul”, „Cântec de leagăn”, „Ar fi de ajuns”, „Și plouă” sau ”De ieri, până azi”.

Citește mai mult >

Dacă noi ne iubim

25 Februarie 2019

Spectacol independent găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Pe 25 februarie 2019 vă așteptăm la Teatrul Național București la un spectacol intens si plin de dinamism! Un super musical adolescentin, Dacă noi ne iubim, este primul muzical de tip "generation-fusion" din România. Musicalul Dacă noi ne iubim este o poveste de dragoste imaginată de Julieta Georoiu şi scrisă de doi adolescenți: Anastasia Jinga şi Rareș Fota, pe muzica trupei Holograf. Dacă noi ne iubim - musical adolescentin este primul muzical de tip “generation-fusion” din România. Spectacolul creează un pod peste generații între fanii Holograf – majoritatea ajunși la vârsta adultă și adolescenții zilelor noastre. Cu un scenariu original și abordând un gen teatral în plină ascensiune în România – musical, fiind jucat exclusiv de tineri (mulți dintre ei premiați la cele mai importate competiții de voce, dans sau actorie), spectacolul emană energie, tinerețe şi iubire. Toată muzica (inclusiv cea instrumentală) este interpretată live de Tomy Weissbuch & Band.   Un spectacol produs de JG Production.

Citește mai mult >

Clasic, şi totuşi flamenco

13 Februarie 2019

                           Leonor Leal (dans flamenco) și Andrei Kivu (violoncel) Institutul Cervantes din Bucureşti organizează, în colaborare cu Teatrul Naţional I.L. Caragiale, miercuri, 13 februarie 2019, ora 20.00, la Sala Pictura a T.N.B., un recital de violoncel și dans flamenco, avându-i ca protagoniști pe dansatoarea Leonor Leal (aflatã pentru a treia oară în România), alături de violoncelistul Andrei Kivu.Spectacolul reprezintă o foarte îndrăzneață experiență cross-over, născută din pasiunea celor doi artiști pentru muzica lui Bach, dar nu numai, fiindcă în program vor figura și transcriptii din lucrări de Claude Debussy și Gaspar Cassado. Biletele pot fi achiziţionate online sau de la Agenţia de Bilete a Teatrului Naţional “I.L. Caragiale”. ***Leonor Leal (Jérez de la Frontera, Spania) este o dansatoare care a studiat dans clasic și spaniol si, ulterior și flamenco, fiind solicitată să danseze în companii de renume precum cele ale maeștrilor Antonio “El Pipa”, Andrés Marín, Javier Barón sau Cristina Hoyos, printer alții.
Cu timpul, pasiunea pentru dansul flamenco și constanta sa formare în acest gen de dans a făcut ca numele ei să apară alături de cel al unor mari artiști precum Joaquín Grilo, Antonio Canales, Rafael Campallo, Alejandro Granados, pianiștii Mie Matsumura, Dorantes, Rosa Torres Pardo sau Camerata Flamenco Proyect, chitaristul Jose Antonio Ruiz sau Rafael Bonavita (chitară barocă). Premiera primului său spectacol solo,“Leoleolé”, are loc în 2008 în cadrul Festivalului de la Jerez, unde a fost extrem de bine receptată de critica de flamenco, atât națională, cât și internațională. Începând din 2008, îmbină atât munca de profesor de dans, cât și pe cea de solistă și creatoare a propriilor coregrafii. În 2011, obține, cu cel de-al doilea spectacol,  “eLe eLe” , premiul Pentru cel Mai Bun Artist – Revelație în cadrul Festivalului de la Jerez, un spectacol care în anul următor are turnee în Germania, la festivalul de la Dusseldorf, în Luxemburg, în diferite orase din Belgia și Olanda. Tot în 2012 are premiera spectacolul “Mosaicos” în renumitul Teatru Cánovas din Málaga și începe turnee cu acest spectacol în Franța (Paris), Emiratele Arabe, Marea Britanie, Liban, Egipt, Iordania. La Bienala de la Sevilla, 2012, prezintă o piesă de dans de strada “La mujer Habitada” în regia lui Víctor Zambrano cu care continuă procesul de creație până la Festivalul de la Jerez din 2013, când prezintă spectacolul “Naranja Amarga”. Pentru a-și îmbogăți paleta stilistică, creează diverse piese scurte, experimentale, precum “El verbo en tu Boca” (premiera la Bienala de la Sevilla din 2014), ”Frágil”  - Festivalul din Dusseldorf 2015, precum și Vídeodanzas create în colaborare cu videoartistul Félix Vázquez. Tot în 2015 prezintă spectacolul  J.R.T. în colaborare cu dansatoarele Úrsula și Tamara López, în regia lui Pedro G. Romero, cu premiera în februarie 2016 la Jerez de la Frontera și dezvoltă piesa “Frágil” pe care o prezintă la Festivalul de la Dusseldorf în compania lui Michio, Maura Morales și Ana Lessing Mengibar. În 2018 a prezentat în turneu spectacolul „Nocturno” împreună cu dansatoarea María Muñoz și muzicienii Antonio Moreno (percuție) și Alfredo Lagos (chitară). Participă anual, fie ca profesor invitat, fie ca solistă în Festivaluri Internaționale de flamenco precum Festival Ibérica Contemporánea  de la Querétaro, Festivalul de la Berlin, centre de dans private din Frankfurt, Friburg, Roma, Bologna, Franţa sau Rusia. Își completează cariera artistică cu studii universitare despre Practica scenică și cultură vizuală în cadrul Masterului oferit de Muzeul Reina Sofia. ***Violoncelistul Andrei Kivu s-a născut la 26 Iulie 1970 în București. A studiat violoncelul cu Anca Vartolomei la București, analiza muzicală cu Aurel Stroe, fenomenologie cu Iancu Dumitrescu și harmonic singing cu David Hykes la New York, Paris si Bucuresti.. A cântat ca solist acompaniat de Orchestre Royal de Wallonie (Mons, Belgia), New York University Orchestra, Orchestra Națională Radio România, Orchestra de Cameră Radio România, Orchestra Philarmonia, Orchestre Traditions Musicales Francaises, Katowice New Music Orchestra și multe altele. Concertele sale au fost difuzate în direct la numeroase posturi de radio și televiziune din întreaga lume: ABC Australia, Radio France, Radio Suisse Romande, ORF, TVR, RadioRomânia... A fost invitat să predea în numeroase rânduri la New York University, Academia de Muzică “Givat Ram” din Ierusalim, University of Minnesota, Cal Arts, Conservatorul Regal din Madrid, Université de Montreal și la Academia de Muzică Franz Liszt de la Budapesta. De-a lungul carierei a primit numeroase premii și distincții printre care „2003 International New Music Consortium Award for Outstanding Activities as a Performer, Teacher and Researcher on the New Music” și premiul “Uchimura 2002” (oferit de “UNESCO”). Andrei Kivu este primul violoncelist român care a cântat Integrala Suitelor de Bach într-un singur concert (Paris, 2009), singurul violoncelist care a făcut și cântat transcripții pentru violoncel după Sonatele și Partitele pentru vioară de J. S. Bach (Paris, 2017), precum și diverse alte piese pentru Flaut, Lăută sau Clavecin. El este deasemenea primul (și singurul, până în momentul de față) violoncelist român invitat să cânte la Royal Festival Hall, Lincoln Centre, Merkin Hall, Wiener Konzerthaus, Onassis Cultural Centre, Berghain și la mari festivaluri internaționale precum Wien Modern, Warsaw Autumn, Parramasala (Sydney, Australia), World Music Days (Elveția), Japan Expo (Paris), SPARK (Minneapolis, S.U.A.), la CTM Festival for Adventurous Arts (Berlin) și Sacrum Profanum (Cracovia, Polonia). Repertoriul său curent (solo și acompaniat de pian) include peste 30 ore de muzică, de o mare varietate stilistică: de la Suitele de Bach la muzică contemporană, de avangardă și experimentală. Apare ca solist și/sau invitat al diferitelor ansambluri pe mai mult de 30 de CD-uri și DVD-uri cu o largă distribuție internațională, printre colaborările cele mai onorante numărându-se acelea realizate cu prestigioasa casă de discuri Mode Records (New York). Începând din 2009 trăiește la Paris. Din 2001 este membru al International School of Ki, iar din 2007 este membru al Harmonic Presence Foundation (New York/Paris).

Citește mai mult >

Ziua Culturii Naționale - Ziua Porților Deschise la TNB!

15 Ianuarie 2019

Pe 15 ianuarie 2019, de Ziua Culturii Naționale, Teatrul Național I.L. Caragiale din București își deschide porțile și invită publicul spectator să îl cunoască!   Marți, 15 ianuarie 2019, de la orele 13.00 și, respectiv, 17.00, Teatrul Național I.L. Caragiale organizează două tururi ghidate gratuite, oferite celor care vor să afle cum arată și cum funcționează cel mai mare teatru din SE Europei, cu cele șapte săli ale sale, cu numeroase spații expoziționale, o librărie și mai multe foaiere în care publicul poate consulta panourile interactive cu programul și ofertele culturale din perioada următoare.  În această perioadă, în foaierele teatrului pot fi vizitate mai multe expoziții, permanente și temporare. Din ultima categorie fac parte superbele icoane pe lemn și pe sticlă expuse în Foaierul Media (aripa Intercontinental), lucrări ce aparțin unor creatori populari din toate colțurile țării, reunite în cadrul expoziției naționale cu titlul Icoana - credință și tradiție, organizată de Institutul Național al Patrimoniului.  De altfel, 15 ianuarie este și ultima zi în care acestea mai  pot fi văzute în acest spațiu. În Foaierul Media (aripa Tudor Arghezi) sunt expuse sub titlul Cercul,  lucrările pline de grație ale pictoriței Norica Veșcă-Popescu, iar în Sala Media, pot fi vizionate cîteva portrete ale cunoscutului actor Șerban Ionescu (comemorat recent), realizate de artistul plastic Valeriu Mladin. Pe parcursul zilei, în foaierul Sălii Mari, vocea inconfundabiă a actorului Gheorghe Cozorici va putea fi auzită dând glas poeziilor eminesciene. De asemenea, la Sala Media, între orele 11.00 – 18.00 vor avea loc proiecții speciale ale spectacolului Trecut-au anii…, o înregistrare TNB din 15 ianuarie 2008, avându-i ca protagoniști pe Valeria Seciu, Ovidiu Iuliu Moldovan, Ion Caramitru și Aurelian Octav Popa.  Tururile Ghidate vă vor purta prin culisele teatrului, în spatele scenelor, în zona atelierelor de costume și decoruri, pe la cabinele actorilor, iar  colegul nostru, Ionuț Corpaci, cunoscut deja pentru pasiunea cu care își exercită voluntar meseria de ghid ad hoc, le va depăna celor prezenți, așa cum face, de câțiva ani încoace, în fiecare zi de luni, povești despre istoria de 167 de ani a instituției Teatrului Național  sau despre cei 46 de ani ai clădirii de azi din Piața Universității. Nu în ultimul rând, participanții la Tururile Ghidate vor primi materiale informative ale teatrului și vor avea ocazia să admire panorama Bucureștiului de pe acoperișul clădirii. La final, o fotografie de grup realizată în foaierul Sălii Mari va fi postată pe pagina de Facebook a teatrului. Punctul de întâlnire pentru aceste două tururi ghidate este în Foaierul Sălii Mari a TNB, în dreptul Casei de bilete. Intrarea este gratuită, în limita locurilor disponibile. Detalii pe www.tnb.ro și pe pagina de Facebook a Teatrului Național I.L. Caragiale din București.

Citește mai mult >

In memoriam: Șerban Ionescu

09 Ianuarie 2019

Proiect cultural - caravană la Teatrul Național ”I.L. Caragiale” din București. Asociația Culturală ConCerto în parteneriat cu Teatrul Național ”I.L. Caragiale” din București organizează în perioada 9 ianuarie - 21 ianuarie 2019 proiectul cultural In memoriam: Șerban Ionescu. Lansarea evenimentului are loc în data de 9 ianuarie a.c. începând cu ora 19.00 la sala Media aflată în incinta Teatrul Național ”I.L. Caragiale” din București. Cu acest prilej va fi vernisată expoziția cunoscutului artist vizual Valeriu Mladin și va fi difuzat filmul documentar In memoriam Șerban Ionescu realizat în studiourile TVR de Daniela Ciolan și Andras Demeter. În perioada desfășurării proiectului expoziția va putea fi vizitată în programul de funcționare al instituției. Proiectul caravana In memoriam: Șerban Ionescu a debutat în luna noiembrie a.c. la Teatrul de Comedie din București și va continua în 2019 itinerariul prin teatrele bucureștene, dar și în orașele în care actorul Șerban Ionescu a desfășurat activități artistice (Petroșani, Corabia, etc). Proiectul In memoriam: Șerban Ionescu își propune să articuleze gestul firesc de păstrare și permanentizare a memoriei pentru actorul care a adăugat excelența scenei teatrului românesc - Șerban Ionescu. Inițiativa acestui proiect aparține actriței Magda Catone, prietena, soția și partenera de scenă a marelui actor. Reamintim faptul că actorul Șerban Ionescu s-a născut în data de 23 septembrie 1950 în orașul Corabia și s-a stins din viață în data de 21 noiembrie 2012 la București în urma unei cumplite boli.

Citește mai mult >

Concertul Extraordinar de Anul Nou

07 Ianuarie 2019

Concertul Extraordinar de Anul Nou, ediția a VI-a „Celebrate 2019: Classical arias and dances” Fundația Calea Victoriei vă invită în 7 ianuarie 2019, ora 19.00, la Teatrul Național București, Sala Mare, la ediția a șasea a Concertului Extraordinar de Anul Nou: „Celebrate 2019: Classical arias and dances”! Începeți anul 2019 cu magia muzicală creată de dirijorul Tiberiu Soare și Symphactory Orchestra, alături de trei soliști de operă remarcabili: mezzosoprana Maria Miron (Jinga), bas-baritonul Cătălin Țoropoc și soprana de coloratură Mădălina Andreea Barbu. Vă propunem o călătorie în lumea fermecătoare a sunetelor, în care ne vom desfăta cu creațiile splendide ale unor mari compozitori de muzică clasică și operă: Mozart, Rossini, Donizetti, Brahms, Ceaikovski, Bizet, Strauss, Delibes, Gounod și Puccini. Programul serii va conține arii, duete și terțete faimoase, povești de dragoste însuflețite de vocile vibrante și pline de culoare ale celor trei soliști invitați, totul pe acordurile calde și învăluitoare create de Symphactory Orchestra. Ne vom bucura, de asemenea, de valsuri, marșuri și dansuri care animă, dincolo de secole și frontiere, publicul din întreaga lume. Vom savura împreună, un moment de sărbătoare, de celebrare a vieții, sub bagheta inspirată a dirijorului Tiberiu Soare. Concertul Extraordinar de Anul Nou – ediția 2019 este organizat cu sprijinul: Casei de avocatură Bondoc și Asociații SCA, FAN Courier și al Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti. Parteneri media: Radio România Muzical, Radio România Cultural, RFI România, România Liberă, Forbes România, Forbes Life, Unica, Psychologies, Cinemagia, Agerpres, 100delocuri.ro, Bookhub, Ziarul Metropolis, Decât o Revistă.   Bilete pe www.eventim.ro  

Citește mai mult >

Ballet classique de Saint-Pétersbourg - Lacul Lebedelor

25 Decembrie 2018

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!   Muzica: P.I. Tchaikovski Libretul: Vladimir Berghicev şi Vasilie Gheltzer Coregrafia: Marius Petipa şi Lev Ivanov Scenografia: Evgenii Gurenco           Premiera mondială: 20 februarie 1877, la Teatrul Bolshoy din Moscova.   Compania St. Petersburg Classical Ballet of Andrey Batalov este creată de Andrei Batalov – prim-solist la Teatrul Mariinski . Absolvent al Academiei de Balet Vaganova din Rusia, Andrei Batalov este pe scenă de mai mult de 20 de ani. În 1992 a devenit solist al Teatrului Academic de Stat Mussorgsky din Sankt-Petersburg, iar doi ani mai târziu, devine prim solist al Teatrului Mariinski. El aparține unei rase rare de dansatori virtuoși cu o extraordinară tehnică care-i permite a fi în rând cu dansatori legendari de balet din trecut și prezent ca Vestris și Nijinsky, Baryshnikov și Julio Bocca. El deține ocolecție unică de premii de la diferite concursuri internaționale de balet. A fost câștigător al medaliei de aur la Concursul Internațional de Balet de la Nagoya (Japonia, 1996) și la Paris (1997). El a câștigat premiul 2 la Concursul Internațional Rudolf Nureyev la Budapesta (1996), premiul 1 și Mihail Baryshnikov la Arabesque-96, Concursul de Balet din Perm (1996) și Marele Premiu la Concursul Internațional de Balet de la Moscova (1997). În repertoriu la Mihailovski (1992-1994) și Mariinsky Teatre (din 1994), Batalov execută roluri principale în următoarele balete: "Cavalerie halt", "La Sylphide", "Le Corsaire", "Don Quijote", "La Bayadere" "Manon", "Scheherazade", "Romeo și Julieta", etc. La Royal Ballet danez (2000-2002), repertoriul său a inclus roluri clasice principale, cum ar fi: Printul Siegfried (Lacul lebedelor), Albert (Giselle) și balete contemporane de Peter Martins și Kevin O 'Dale . Batalov colaborează cu cei mai buni dansatori ai Teatrului Mariinsky - Altynay Asylmuratova, Diana Vishneva, Ulyana Lopatkina, Elvira Tarasova precum și cu legenda 1960-1970 Nadejda Pavlova (BolshoiTheatre). În calitate de director artistic al companiei, Andrei Batalov intenționează să urmeze marile tradiții ale baletului rus lăsate de marii maeștri ai trecutului - Marius Petipa, Lev Ivanov, Alexander Gorsky, Mihail Fokin. Astăzi Batalov nu numai că dansează el însuși, dar, de asemenea, învață pe alții - din 2010 el este un coregraf al Teatrului Mihailovski. Printre absolvenții săi, de exemplu, renumitul Leonid Sarafanov. Și, în 2014, a deschis la Sankt-Petersburg, Teatrul de balet clasic, la care a devenit director artistic.

Citește mai mult >

Regal Vienez - Concert Extraordinar de Crăciun - 2018

24 Decembrie 2018

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!   Ukrainian Radio Symphony Orchestra este recunoscută pentru arta sa pe plan național și internațional. Timp de mai multe decenii, activitatea Orchestrei a contribuit la îmbogățirea tezaurului culturii naționale muzicale. Orchestra Simfonică Radio din Ucraina a fost creată în 5 octombrie 1929. Colectivul a produs mai mult de 10 mii de înregistrări muzicale simfonice pentru Fondul Radio din Ucraina în decursul celor 88 ani de istorie creativă abundentă. A fost creată o colecție unică, care cuprinde lucrările muzicii clasice naționale, creațiile compozitorilor ucrainieni moderni și capodoperele muzicii clasice mondiale. Orchestra a fost perfecționată printr-o colaborare cu dirijorii proeminenți ai secolului XX: Mykola Kolessa, Nathan Rakhlin, Oleksandr Klimov, Gennady Rozhdestvensky, Isaac Pain, Stefan Turchak, Arild Remmerit, Rikkardo Kapasso. Herman Adler, Mykhailo Kanershteyn, Petro Polyakov, Kostyantyn Simeonov. Din 2005, Orchestra simfonică a fost condusă de Volodymyr Sheiko – Dirijor Șef și Director artistic. Sub bagheta sa, orchestra a interpretat capodopere precum: Requiem de G. Verdi; Simfonia Nr. 9 de L. van Beethoven; Simfonia Nr. 6, Patetica de P. Tchaikovsky; Simfonia Nr .2 de S. Rachmaninoff; Carmina Burana de Carl Orff ; Stabat Mater de G. Rossini; Execuția lui Stepan Razin de D. Shostakovich; Sf. Ioan al Damascului de S. Taneyev; Când înfloresc ferigile de Y. Stankovych; Requiem și David de Penitente de W. A. Mozart.; Le Poème de l'extase de A. Scriabin și altele. Sub supervizarea lui Volodymyr Sheiko ca și dirijor, Orchestra a înregistrat mai mult de 280 capodopere ale muzicii mondiale și capodopere ucrainiene, contribuind astfel la îmbogățirea tezaurului național radiofonic. Interpretările cele mai de succes ale Orchestrei au avut loc pe scenele principale al capitalei Ucrainei, precum Societatea Națională Filarmonică a Ucrainei, Palatul Național al Ucrainei și Opera Națională a Ucrainei. Participarea interpreților de operă de renume mondial și instrumentiști precum Jon Lord (compozitor și pianist de la “Deep Purple” – Anglia), Keiko Matsui (pianist de jazz, Japonia), Anatoliy Kocherga (bass, Austria), Anatoliy Solovyanenko (tenor, Ucraina), Zurab Sotkilava (tenor, Rusia), Tatiana Grindenko (vioară, Rusia), Victoria Mullova (vioară, Austria), Liana Isakadze (vioară, Rusia), Alexander Knyazev (violoncel, Rusia), Vladimir Krainev (pian, Germania) a devenit o adevărată împodobire a concertelor. Orchestra a fost în ultimii 6 ani în turneu prin 12 țări din Asia, Europa și Africa – în Coreea de Sud, Iran, Algeria, Tunisia, Spania, Portugalia, Italia, Franța, Olanda, Luxemburg, Belgia, Polonia și Belarus. Interpretările Orchestrei au stârnit interesul publicului în cele mai de prestigiu săli de concerte ale acestor țări: Concertgebouw (Amsterdam); De Doelen (Rotterdam); Koningin Elisabethzaal (Antwerp); Philharmonie Luxembourg (Luxemburg); Filharmonia Narodova (Varșonia); Auditorio Nacional de Musica and Teatro Monumental (Madrid); Gran Teatre del Liceu, Palau de la Musica Catalana (Barcelona); Auditorio de Zaragoza (Zaragoza); Kursaal (San Sebastian); Coliseu do Porto, Casa da Musica (Porto); Coliseu dos Recreios (Lisbon); Teatro Petruzelli (Bari), Teatro Ristori (Verona), Teatro Romano di Ascoli Piceno (Ascoli Piceno); City Hall (Seul); Algerian Teatro National and Palace “Moufdi Zakaria” (Algeria); Palace of Congresses (Teheran); Coliseum, (El Jem), Theatre Antique Cartage (Tunis), Slavyanskiy Bazar Arena (Vitebsk). Orchestra va interpreta cel mai important repertoriu al Balului Operei din Viena, care va cuprinde opere ale dinastiei Strauss, Franz Lehar, Emmerich Kalman, Joseph Lanner și ale altor compozitori celebri ai muzicii vieneze din secolele 18 și 19. Orchestra va fi compusă din 36 de instrumentiști, iar pe acordurile vieneze va dansa Corpul de Balet Aniko Ballet.

Citește mai mult >

Concert Ştefan Hruşcă

17 Decembrie 2018

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!   În luna decembrie, vocea care întregeşte de un sfert de veac magia sărbătorilor de iarnă, se va face auzită de-a lungul şi de-a latul ţării şi va bucura ascultătorii de pretutindeni cu acordurile mângâietorare ale colindelor tradiţionale româneşti. Bucurestenii vor primi nepreţuitul dar muzical pe 17 decembrie 2018, la Teatrul National, Sala Mare. Cei prezenţi la întâlnirea cu îndrăgitul colindător maramureşean vor avea ocazia să asculte, pe parcursul a două ore melodii precum Florile Dalbe, Trei Păstori, Afară ninge liniştit, Linu-i lin, Sfântă-i sara de Crăciun şi Ziurel de ziuă. Cântate mereu cu aceeaşi sensibilitate, colindele interpretate de Ştefan Hruşcă şi-au dobândit statutul de veritabilă tradiţie autohtonă a sărbătorilor de iarnă. Concertele se numără printre cele mai longevive evenimente reiterante, de pe piaţa din România: inaugurată în anul 1991 seria concertelor de Crăciun susţinute de Ştefan Hruşcă va fi pusă în scenă pentru a XXVI-a oară în acest an. Momentul va fi marcat printr-un playlist format din cele mai îndrăgite colinde, aduse în faţa publicului de-a lungul vremii de cantautorul originar din inima Maramureşului. Aşadar, nu pierdeţi o întâlnire de suflet, ce pune la loc de cinste colindul tradiţional, interpretat în cea mai sinceră şi autentică manieră.

Citește mai mult >
Articole Curente
Browser-ul dumneavoastra nu este de actualitate

Va rugam sa faceti update la unul dintre browserele de mai jos pentru a vizualiza site-ul TNB

Va multumi pentru intelegere! Google ChromeVersiunea 7+ FirefoxVersiunea 4+ Internet ExplorerVersiunea 8+ OperaVersiunea 4+ SafariVersiunea 5+
TNB I. L. Caragiale Logo