Muzică

La cererea publicului, Marius Mihalache și trupa sa vor suține o a doua reprezentație cu concertul Săftiţa (balkanic project) în data de dumincă, 9 septembrie 2018, la ora 20.30, în noul Amfiteatru de pe acoperișul TNB. Titlul concertului este Săftița și este inspirat din folclorul românesc adus pe ritmurile balkanice. Este un mix de sintetizatoare psihedelice peste un țambal, caval și flaut, și alte instrumente clasice din folclorul românesc. Muzica tradițională românească combinată cu sonorități moderne face ca mesajul și esența folclorului nostru să fie transpuse într-un limbaj universal. Marius Mihalache, muzicianul care a reuşit să confere ţambalului valenţe, subtilităţi şi rezonanţe incredibile, rivalizând cu sonorităţile specifice muzicii clasice, va fi acompaniat pe scenă de Arabela Nicolau (voce), Marius Gagiu (flaut, caval), Lorin Mihalache (tobe) și Florin Parfene (bass). Cariera și afirmarea artistului Marius Mihalache confirmă încă o dată faptul că talentul nu cunoaște granițe. La 10 ani câștigă primul său premiu la Atena în Grecia, iar la 17 interpretează la țambal Rahmaninov, Chopin, Schuman, Schubert și Mozart stârnind mii de aplauze la Scala di Milano. Urmează întânirea cu acela care îi va fi mentor, renumitul artist american Chick Corea, și i se oferă ocazia de a cânta în deschiderea unor concerte ale acestuia. Înregistrează alături de Gloria Gaynor și Nina Simone. De asemenea are o serie de colaborări cu Ovidiu Lipan Țăndărică, Steve Vai si Kitaro, precum și alți artiști cunoscuți pe plan internațional. S-au pus în vânzare biletele și pentru cel de-al doilea spectacol din deschiderea micro-stagiunii de la noul Amfiteatru TNB. De asemenea mai puteți găsi ultimele bilete pentru concertul Săftiţa din 8 septembrie, la Casa de bilete a TNB, precum și online.

O călătorie muzicală unică înspre luminile Nordului...un splendid cadou de luna martie... „Ansamblul dispune de o capacitate intimă în a desface, cu răbdare rară, compozițiile lui Wallumrød, care continuă să exploateze simultan o legătură atrăgătoare de tradiționalism norvegian și clasicism baroc, într-un mod atât modern și milenar. ” (John Kelman - allaboutjazz.com) Evenimentul este organizat de Asociația Green Hours, la inițiativa grupului de connoisseuri ai jazzului - cunoscut deja sub numele de Jazz Fan Rising - în colaborare cu Teatrul Național „I.L. Caragiale”, București, prin programul Parateatral – Muzică. Christian Wallumrød Ensemble (Norvegia), acoustic camera jazz: Eivind Lønning : trompetă Espen Reinertsen : saxofon Tove Törngren : violoncel         Per Oddvar Johansen : percuții, vibrafon Christian Wallumrød : pian, armoniu   Parteneri: Jazz Festival & Events, Andante Music

Vineri, 19 septembrie, ora 20.00TNB, Sala Studio Celebrations of The Spirit este un proiect ce îi aduce pe aceeaşi scenă, în Premiera Mondială, pe Teodora Enache – Aisha, una dintre cele mai apreciate voci ale României şi pe excepţionalul basist american Benny Rietveld - împreună cu Quintetul său.Un eveniment TNB / Parateatral – Muzică şi Green Hours Itinerant, cu sprijinul Ambasadei Statelor Unite ale Americii la București.                Muzică tradiţională românească, standarde jazz şi lucrări originale ale celor doi protagonişti, în concepţia artistică şi direcţia muzicală semnate Benny Rietveld. Teodora Enache-Aisha • cotată drept una dintre interpretele din prima ligă a jazz-ului românesc, cu o carieră muzicală de peste 20 ani a susținut concerte împreună cu muzicieni de talie mondială, precum Curtis Fuller, Les Paul, Stanley Jordan, Lars Danielsson, Xavier Desandre Navarre, Ricardo Scale, Darius Brubeck, Johnny Răducanu, Burton Greene sau Theodosii Spassov, în România, SUA, Canada și întreaga Europă• câștigătoare a Premiului de Excelență pentru cea mai importantă contribuţie internaţională a unui muzician român de jazz, acordat de Societatea Română de Radiodifuziune.• 2013 (an concertistic pe care Teodora l-a încheiat cu un turneu în Germania și România alături de Stanley Jordan) i-a adus întâlnirea cu Benny Rietveld – unul dintre cei mai prolifici basiști ai culturii muzicale internaționale moderne, posesor al unui palmares impresionant, ca fost basist al lui Miles Davis și actual basist și director muzical al lui Carlos Santana - întâlnire care avea să pună bazele prezentei colaborări. Benny Rietveld • renumit muzician, compozitor de muzică de film și producător muzical, posesor a multiple Premii Grammy, ca basist și director muzical al lui Carlos Santana, a concertat și înregistrat alături de Miles Davis, Michel Legrand, Marilyn Mazur, Sheila E., John Lee Hooker, Eric Clapton ș.a.• din Quintetul pe care îl va prezenta în România, fac parte muzicieni excelenţi precum pianistul Manu Koch, activ pe scena de jazz newyorkeză, versatilul saxofonist Allen Won, percuţionistul Ray Yslas (a colaborat printre mulţi alţii cu Chris Isaak şi Luz Casal) şi tânăra violistă Ren Martin-Doike, o revelaţie pe scena muzicală americană. Teodora Enache - Aisha – voceBenny Rietveld – bas & direcție muzicalăManu Koch – keyboardsAllen Won – saxofonRen Martin-Doike – vioarăRay Yslas – percuție

După recitalurile lui Nik Bärtsch, Vassilis Tsabropoulos şi Bugge Wesseltoft din seria de evenimente Modern Solo Piano, JAZZ.RO vă propune un alt nume de referinţă al pianisticii moderne: Leszek Możdżer.  Możdżer va prezenta duminică, 4 martie 2012, ora 20.00, în cadrul Modern Solo Piano 4, ultimul său album, „Komeda", editat la prestigioasa casă de discuri germană ACT MUSIC. Leszek Możdżer este un pianist, compozitor şi producător de excepţie, fiind considerat unul dintre cele mai mari revelaţii ale jazz-ului polonez din ultimul deceniu. Albumul „Komeda" este un tribut adus celui mai faimos exponent al jazz-ului şi muzicii de film poloneze din secolul XX, inegalabilul Krzysztof Komeda. Stins din viaţă la doar 38 de ani, Komeda a reuşit să compună până atunci toate soundtrack-urile filmelor lui Roman Polański - printre care amintim „Rosemary's Baby" (1968) sau „Knife in the Water" (1962) - în care suspansul şi teroarea sunt amplificate de tensiunea din muzica compusă de Komeda. Albumul „Komeda" a fost distins anul trecut cu un dublu disc de platină în Polonia, pentru 20.000 de unităţi vândute. Deşi Komeda este privit ca un mentor de către mulţi muzicieni din Polonia, remarcabil la acest proiect este că aparţine celui mai important continuator al tradiţiei şi renumelui jazz-ului polonez, Możdżer! „Komeda este unul dintre idolii mei", afirmă Możdżer. „Încă îmi aduc aminte momentul în care i-am ascultat prima dată muzica, a fost incredibil, înţelepciunea şi profunzimea pe care o transmitea... [...] Ascultătorii vor simţi că proiectul Możdżer - Komeda a trecut printr-o perioadă lungă de maturizare. Producătorul albumului, Paweł Potoroczyn, a încercat să mă convingă timp de 6 ani să intru în studio. De-abia acum a reuşit, pentru că înainte pur şi simplu nu mă simţeam pregătit." În  deschiderea recitalului lui Leszek Możdżer, Iulian Ochescu - unul dintre cei mai  promiţători tineri pianişti  din România - va susţine un minirecital. Un eveniment realizat  in colaborare cu Institutul Cultural Polonez si cu  TNB (in cadrul programului TNB-Parateatral -muzica), cu sprijinul Andante Music şi Green Hours22 Jazz Cafe. Biletele pot fi achiziţionate pe www.eventim.ro, în reţelele magazinelor Germanos, Orange, Vodafone, Domo, şi în librăriile Humanitas şi Cărtureşti. Preţul unui bilet este 60 lei. Dacă îl achiziţionaţi până pe 20 februarie, veţi avea un preţ redus de 50 lei.

Pentru prima dată în România, celebrul pianist norvegian Bugge Wesseltoft susţine un recital la Sala Atelier a Teatrului Naţional, sâmbătă, 11 iunie 2011, la ora 19.00. Un eveniment JAZZ.ro în parteneriat cu TNB Parateatral După concertul muzicianului elveţian de jazz NikBärtschdin noiembrie 2010 şi după recitalul din  martie 2011 al pianistului grecVassilis Tsabropoulos, seria de recitaluri "Modern Solo Piano" desfăşurată în cadrul programului TNB Parateatral - Muzică continuă cu un alt numede de referinţă al pianisticii moderne actuale: Pianistul norvegian Bugge Wesseltoft este una dintre cele mai importante figuri ale scenei contemporane de jazz din Europa şi cântă pentru prima oară în România. El provine din cea mai „tare" şcoală de jazz europeană actuală, şcoala norvegiană, cea care la începutul anilor 70 a dat câteva legende vii ale genului: Jan Garbarek, Arild Andersen, Terje Rypdal şi Jon Christensen. În prima parte a carierei, Bugge colaborează extraordinar cu cei de mai sus, albumele Sagn al lui Arild Andersen şi I took up the runes al lui Jan Garbarek devenind piese de colecţie pentru orice amator de jazz. Începând din 1994, Bugge lansează New Conception of Jazz un amestec extraordinar de jazz, house, tehno, ambient, free improvisation, amestec care poartă "marca înregistrată Bugge". Toate albumele apărute în formula New Conception of Jazz sunt aclamate de critică şi practic nici un artist norvegian important nu lipseşte din aceste înregistrări: Nils Peter Molvaer, Sidsel Endresen, Eivind Aarset, Rune Anersen, Ingebrit Flaten, Vidar Johansen. Are colaborări excepţionale şi cu alte nume mari cum ar fi Paolo Vinaccia, Dhafer Yousseff, Joshua Redman. În 1996 îşi înfiinţează propria casă de discuri Jazzland, devenita azi una din cele mai importante în Europa. Albumul său solo piano It's snowing on my piano editat în 1998 la Act Music în peste 100.000 de exemplare devine cel mai vândut album din istoria cunoscutei case de discuri germane. Colaborarea lui Bugge cu vocalista Sidsel Endresen (una din cele mai importante voci din Europa) s-a concretizat în două albume premiate Grammy. Din 2004 Bugge Wesseltoft se axează în special pe formule de solo şi de duo în care colaborează cu artişti tineri din toate colţurile lumii, formulă care îi aduce o mare notorietate şi vizibilitate în rândul publicului tânăr.                                                                                   Grand Piano, Fender Rhodes, Keyboards, instrumente de percuţie, samplers, programming devices, vocal effects sunt folosite practic simultan într-o armonie perfectă de mâinile lui Bugge Wesseltoft, iar muzica sa a fost numită Future Jazz.   Premii: 2004: Buddy award       2002: Norwegian Grammy award (Spellemannsprisen) with Sidsel Endresen in open category for: "Out Here. In There" 1998: Norwegian Grammy award with Sidsel Endresen for: "Duplex Ride" 1997: Vital award from Kongsberg jazz festival 1996: Norwegian Grammy award in jazz category for: "New Conception of Jazz" În deschiderea recitalului lui Bugge Wesseltoft va performa tânărul pianist de doar 14 ani Cadmiel Botac. Cadmiel (foto 3) este unul din cei mai promiţători pianişti din România, deţinător a numeroase premii naţionale şi internaţionale. JAZZ.RO şi TNB continuă astfel să ofere tinerelor talente din România o şansă în plus pentru a fi cunoscute de către publicul românesc.   Biletele (preţ unic: 50 lei) se găsesc la Agenţia de Bilete a Teatrului Naţional. Schema de sală este cea a spectacolului "Tectonica sentimentelor".    

Teatrul  Naţional Bucureşti  în parteneriat cu clubul Green Hours prezintă în cadrul programului TNB Parateatral - Muzică recitalul Modern Solo Piano 2 cu Vassilis Tsabropoulos (Grecia). Evenimentul va avea loc  sâmbata, 26 martie, ora 19:00, la Sala Atelier. Biletele (preţ unic: 50 lei) se pun în vânzare în data de 19 februarie la Agenţia de Bilete a TNB Seria de recitaluri "solo-piano" cu muzicieni de mare valoare internaţională desfăşurat în cadrul programului TNB Parateatral-Muzică, care a debutat în noiembrie 2010 prin concertul extraordinarului muzician elveţian de jazz Nik Bärtsch, continuă prin recitalul pianistului grecVassilis Tsabropoulos,alt nume de referinţă al pianisticii moderne actuale. La reputaţia sa de pianist clasic (cu studii la Conservatorul Naţional din Atena şi apoi, ca bursier Onassis  la Conservatorul din Paris, la Academia  din Salzburg şi la Julliard School), Tsabropoulos adaugă în ultimii ani o recunoaştere internaţională pentru virtuozitatea în domeniul improvizaţiei la pian şi al compoziţiei. Din anul 2000 a încheiat un contract cu casa de discuri ECM Records. Artistul va susţine un program cu muzică de pe ultimul său disc intitulat The Promise, editat de celebrul label ECM Records. The Promise oferă 11 miniaturi muzicale originale de o profundă sensibilitate şi pline de poezie.  Atât ca interpret, cât şi ca ascultător, încerc să descopăr frumuseţea din interiorul lucrurilor, în detalii şi nuanţe... ( Vassilis Tsabropoulos). În deschiderea  concertului invitatului grec va avea loc minirecitalul unei  promiţătoare pianiste românce de numai 13 ani, Daria Ioana Tudor. Prin această iniţiativă lansată în premieră, Teatrul Naţional doreşte să ofere tinerelor talente din România o şansă în plus pentru a fi cunoscute de către publicul românesc. Un eveniment Jazz.ro    

În ajun de An Nou, Teatrul Naţional le-a oferit spectatorilor o surpriză, invitându-i la un eveniment de excepţie: Cu ocazia decernării Ordinului „Steaua României" în grad de Comandor sopranei Angela Gheorghiu, „în semn de înaltă preţuire pentru talentul excepţional cu care străluceşte pe marile scene ale lumii", colegii şi prietenii marii artiste i s-au alăturat într-un Concert de Gală, care a avut loc în Sala Mare a Teatrului Naţional în data de 30 decembrie 2010. Pe parcursul celor trei ore de spectacol, regizorul şi amfitrionul galei, Ion Caramitru, a invitat pe scenă artişti importanţi ai scenei teatrale şi muzicale româneşti precum: Victor Rebengiuc, Maia Morgenstern, Horaţiu Mălăele, Claudiu Bleonţ, Medeea Marinescu, Ozana Barabancea, Teodor Ilincăi, Bianca Ionescu, Cristina Iordăchescu, Irina Iordăchescu, Iulia Isaev, Mihnea Lamatic, Marius Manea, Mioara Manea, Vlad Miriţă, Gladiola Niţulescu şi Daniela Vlădescu, care, alături de Orchestra Simfonică Bucureşti - dirijată de Tiberiu Soare -, au onorat-o prin talentul lor pe Angela Gheorghiu. Sala Mare a Teatrului Naţional s-a dovedit a fi neîncăpătoare pentru toţi cei care au venit să o sărbătorească pe Angela Gheorghiu. Printre aceştia, s-au numărat şi personalităţi din lumea culturală precum Cătălin Ionescu Arbore, directorul Operei Naţionale Bucureşti, senatorul şi dramaturgul Radu F. Alexandru, fostul ministru al Culturii Theodor Paleologu, dar şi artişti precum Margareta Pâslaru, Horia Brenciu sau Rodica Popescu Bitănescu. Nu au lipsit de la eveniment nici vedete din lumea mondenă precum designerul Cătălin Botezatu. Pe ecranul imens din spatele scenei au rulat mai multe mesaje trimise din toată lumea de prieteni şi colaboratori ai Angelei Gheorghiu, printre care tenorii Andrea Bocelli, Jose Carreras, Placido Domingo, James Valenti, soprana Virginia Zeani, dar şi Nicoletta şi Alice Pavarotti care i-au transmis omagii sopranei în numele lui Luciano Pavarotti. Publicul a fost încântat cu arii celebre precum: aria Mariei din "Poveste din Cartierul de Vest" de Leonard Bernstein, interpretată de Mioara Manea;  "Salcia" de Horia Moculescu, interpretată de Ozana Barabancea, aria Bertei din opereta "Lasaţi-mă să cânt" de Gherase Dendrino, interpretată de Daniela Vlădescu şi aria Gabrielei din "Sânge vienez" de Johann Strauss, interpretată de Bianca Ionescu. La rândul său, tenorul Vlad Miriţă a interpretat "E lucevan le stelle", din "Tosca" de Giacomo Puccini, în timp ce tenorul Teodor Ilincăi a interpretat o arie tot din Puccini, de această dată celebra "Nessun dorma" din "Turandot". Prezent pe scenă pentru a o omagia pe Angela Gheorghiu a fost şi pianistul Dan Grigore, care a cântat alături de soprană o melodie din Parisul anilor '30. Actorii Medeea Marinescu, Claudiu Bleonţ, Ion Caramitru, Maia Morgenstern, Victor Rebengiuc şi Horaţiu Mălăele au susţinut momente lirice având ca temă prietenia. Versurile Anei Blandiana, ale lui Lucian Blaga sau Reiner Maria Rilke, dar şi două povestioare cu tâlc, au "vorbit" despre frumuseţea prieteniei. Spre finalul spectacolului, Angela Gheorghiu a urcat pe scenă uimind publicul atât prin ţinuta ei strălucitoare cât şi prin carismă şi, evident, prin talentul său uimitor. Alături de aceasta, toţi prietenii invitaţi au ciocnit un pahar de şampanie şi au cântat "Brindisi" din "La Traviata" de Giuseppe Verdi. Partener media: TVR  Sponsor principal: Carmen  şi  Frank Timiş. Video  Galerie foto   

Teatrul Național I.L. Caragiale București și Green Hours 22 jazz-cafè vă invită la Sala Mare a Teatrului Național în seara de duminică 28 noiembrie 2010, la ora 20.00, pentru a vă bucura de recitalul-eveniment al marelui muzician elvețian Nik Bärtsch. Acesta este primul eveniment care inaugurează programul TNB Parateatral - Muzică. Pentru debutul acestei serii de concerte de la Sala Mare a Teatrului Național, Green Hours 22 jazz-café l-a ales pe Nik Bärtsch, cel mai important muzician elvețian de jazz al momentului. În același timp, unul dintre cei mai reprezentativi artiști ai celebrului label ECM, Nik Bärtsch ne propune, la a doua sa venire în București (a mai participat, în luna mai, la a II-a ediție a GHIJFest), un eveniment foarte rar pentru viața artistică din capitală: un recital de Modern Solo Piano. Concertul de Modern Solo Piano din 28 noiembrie al extrordinarului Nik Bärtsch înseamnă și punerea în valoare, în cadrul unui program, a excelentului Grand Piano Yamaha deținut de Teatrul Național din București.    R.S.V.P. Biroul de presă: telefon și fax: 021 312 71 20, până miercuri, 24 noiembrie 2010. În urma confirmării veți găsi o invitație (de două locuri) la intrare, la Sala Mare.