Expoziții

O nouă expozițe la TNB, în cadrul programului TNB.edu: Obiecte obișnuite în viziuni neobișnuite” Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București găzduiește, în perioada 23 - 29 martie 2026, în Foaierul Media (aripa dinspre str. Tudor Arghezi), expoziția „Obiecte obișnuite în viziuni neobișnuite” realizată în parteneriat cu Școala Gimnazială Nr. 79 din București. Proiectul expozițional „Obiecte obișnuite în viziuni neobișnuite” este o propunere de activitate extrașcolară coordonată de profesorul Valentin Teodorescu, ce continuă demersurile începute la orele de Educație Plastică, valorificând lucrările, munca artistică și talentul elevilor dincolo de spațiul convențional al școlii. Conceptul expoziției pornește de la principiile cubiste, explorând fragmentarea formei, multiplicarea perspectivelor și reconstrucția realității printr-un limbaj vizual expresiv. Elevii claselor a VII-a și a VIII-a au dezvoltat această direcție prin lucrări realizate în tehnici grafice, pictură și colaj, deconstruind obiecte obișnuite și recompunându-le în compoziții fie mai concrete, fie orientate către structuri geometrice și abstracte. În paralel, elevii claselor a V-a au experimentat perspectiva aeriană asupra unei mese cu diverse obiecte, concentrându-se în special pe construirea unor armonii cromatice și pe organizarea echilibrată a spațiului plastic. Întregul demers evidențiază capacitatea elevilor de a transforma cotidianul într-un exercițiu de explorare vizuală, sensibilitate artistică și coerență compozițională. Accesul este liber, între orele 10:00 – 18:00.

Vernisajul expoziției va avea loc în Foaierul Media al TNB (aripa dinspre Grand Hotel) vineri, 6 martie 2026, la ora 18.00. Ștefania Micșunescu lucrează în industria modei. După o zi de muncă, ajunge acasă, în fața unei pânze și a culorilor. Acolo, în albul pânzei, lumea interioară a artistei se poate dezlănțui fără opreliști – intensă, caldă, vibrantă. ” ….de mică mi-a plăcut să desenez, să pictez și să creez schițe vestimentare. Am urmat facultatea de Arte Decorative și Design - secția Modă. Practic, pictura a rămas o pasiune pe care o abordez în diferite ipostaze aproape zilnic cu mare drag. Pentru mine pictura este exprimare, relaxare, un mod de a mă încărca cu lucruri frumoase.” Câmpuri de iriși care pulsează sub lumină, păduri filtrate prin roz și violet, flori roșii ce devin păsări cu aripi întinse în văzduh, petalele florii-soarelui strânse pe un fundal de aur – toate transformă realul într-o stare. Natura nu este redată, ci traversată, simțită, tradusă. Culorile sunt ferme, asumate, energia lor nu este timidă, ci declarativă. Dar grădina ei nu este doar explozie de culoare. Există și arbori înalți, aproape mineralizați, cu ramuri ca niște nervuri expuse, cu trunchiuri crăpate de timp. În aceste lucrări, cromatica se retrage spre contururi ferme, spre griuri și alburi dense. Dacă în unele pânze culoarea cântă, aici materia respiră. Formată în zona designului vestimentar, Ștefania aduce în pictură un simț riguros al compoziției și al echilibrului, iar spațiul capătă o tensiune scenografică. Nimic nu este întâmplător - fiecare linie susține o arhitectură interioară. Un eter luminos inconjoară locurile și ființele; cerurile sunt azurii, aproape atinse de privire, deci nu există distanță sau răceală. Peisajul nu se îndepărtează, ci ne cuprinde. Contururile se descompun în forme geometrice, orizontul devine brăzdat de gratii, iar porumbeii smulg lanțurile grele de pe sufletul nostru. O poezie a eliberării străbate aceste imagini puternice și, totuși, sensibile, vulnerabile. O forță a fragilității este paradoxul care o definește pe artistă. Picturile ei nu ne oferă doar locuri, ci și ființe care ne scot din postura de spectatori. Personajele ei, fie animale, plante, păsări în zbor sau arbori încremeniți într-un gest aproape uman, nu sunt simple prezențe decorative. Suntem priviți, iar în acel schimb tăcut se naște emoția. Fie că izbucnește în roșu aprins sau se concentrează în griuri tensionate, fiecare lucrare pare să spună același lucru: viața nu este estompată. Viața este intensă. La Teatrul Național, spațiu al expresiei și al emoției, aceste lucrări devin scenă pentru un alt tip de spectacol – cel al naturii interioare. Grădina cu priviri este, în esență, o invitație: să încetinim, să simțim și să avem curajul de a fi văzuți. (text de Alexandru Stănescu). Expoziția rămâne deschisă până în 28 martie și poate fi vizitată zilnic între orele 10.00 – 18.00.  

Începând cu 25 noiembrie 2025, foaierul Sălii Atelier găzduiește o  Incursiune vizuală în istoria TNB, sub forma a 30 de panouri cu fotografii din spectacolele Teatrului Național, fotografii aflate în colecția Bibliotecii Teatrului Național și scanate de Direcția Patrimoniu Digital din cadrul Institutului Național al Patrimoniului. Exponatele au fost realizate în cadrul proiectului ”STAR - De la Teatrul de Stat la scena independentă. Repertoriul digital al premierelor teatrale din România”, proiect co-finanțat de AFCN în sesiunea II/2025, la care Teatrul Național este partener. Proiectul STAR reprezintă un demers salutar, menit să documenteze, să digitizeze și să valorifice repertoriul teatral românesc. Fotografiile expuse surprind imagini din spectacolele TNB între anii 1930 -2000 și sunt expuse într-o ordine cronologică, fiind însoțite și de etichete informative. Expoziția va putea fi vizionată pe parcursul următoarelor luni de toți spectatorii care vin la spectacolele programate în sala Atelier a TNB sau care participă la Tururile ghidate al teatrului. Vernisajul are loc marti, 25 noiembrie, ora 16.00, în foaierul Sălii Atelier.