Meniu

Arte vizuale

Ordonare

Noaptea muzeelor la TNB

12 Iunie 2021

Expozițiile din Foaierele Teatrului Național“I.L. Caragiale” vor fi deschise pentru vizitatori în Noaptea muzeelor din 12 iunie 2021. Devenită tradițională, manifestarea Noaptea muzeelor se desfășoară în acest an în data de 12 iunie 2021, asigurând accesul liber al publicului în diverse muzee, colecții și expoziții temporare până la ore târzii din noapte…. În acest context, Teatrul Național ”I.L. Caragiale” vă invită să vizitați cele două expoziții care sunt deschise vizitării la această dată în spațiile sale expoziționale:- Expoziția Clipe de viață a scenografului-pictor Ion Olaru în Foaierul Media al TNB (aripa dinspre hotelul Intercontinental)- cu acces direct de pe esplanada pe unde se intră și la Sălile Pictura și Media.Este expusă o amplă selecție din lucrările lui Ion Olaru, scenograful - pictor, autorul a zeci de scenografii de televiziune, de teatru, dar și de scenografie pentru filme de animație, totodată pictor, făuritor de icoane sau de surprinzătoare ”micro-monumente ale armoniei universale, elaborate dintr-un material inedit…tărtăcuța!- Expoziția Retroversibil, a Departamentului Modă de la UNArte, în Rotonda și în Foaierul Sălii Mici a TNB – cu acces direct dinspre Bd. Carol.Expoziția Retroversibil este, în primul rând, un strigăt disperat pentru a  găsi un spațiu pentru colecția de costume a Adinei Nanu. Este, apoi, un prilej de a arăta legătura dintre această colecție de veșminte vechi cu cele mai actuale producții ale viitorilor creatori de modă din România. Parteneriatul dintre Colecție și UNArte este, de fapt, o relație veche, încă de la înființarea Departamentului Modă, care a funcționat mereu în toți cei 50 de ani pe care UnArte îi aniversează anul acesta (1971 - 2021). Accesul (cu mască și cu păstrarea distanței între vizitatori) va fi permis în expozițiile de mai sus în data de 12 iunie 2021 între orele 16.00 - 24.00.

Citește mai mult >

We are Phoenix

11 Iunie 2021

TNB este partener cu We are Phoenix în cadrul Romanian Design Week / Design Go, cu proiectul Phoenix Experience We are Phoenix, în parteneriat cu Teatru National “I.L. Caragiale” din Bucuresti, propune o instalație imersivă care combină produsul cu arta prin prezentarea unui proof-of-concept, lansarea unei serii de NFT-uri și un dialog despre creativitate și economie experiențială.Evenimentul, organizat de We Are Phoenix, Ada Galeș şi Aureliana Popa are loc vineri, 11 iunie 2021, începând cu ora 20.30, în Foaierul de la etajul 1 al Sălii Studio a TNB, acces dinspre Bd. Bălcescu nr. 2.Phoenix Experience combină produsul cu arta reprezentativă (prin ilustrațiile făcute de o artistă româncă - Animalenas) și design-ul de experiență (prin instalația video și soundscape-ul quadrofonic).Participanții vor avea ocazia să fie imersați în procesul de transformare despre care comunică business-ul prin expunerea la instalația artistică.Pentru a susține complementaritatea dintre business și artă, în cadrul RDW, Ada Galeș va lansa NFT-urile create după video-urile care compun experiența imersivă.În data de 11 iunie 2021, participanții vor avea ocazia să participe la un dialog între artiști, oameni de business și We are Phoenix - despre creativitate și importanța economiei experiențiale. Speakerii evenimentului sunt:- Ada Galeș, actriță și antreprenoare, co-fondator We Are Phoenix- Aureliana Popa, co-fondator We Are Phoenix- Anca Prisăcariu (Animalenas) - ilustrator- Adrian Posteucă, CEO Stakeborg NFT & CEO ConceptFactory- Ionuț Țața, CEO Iceberg+- Sorin Anagnoste, Lector și Prodecan al Facultății Administrarea Afacerilor cu predare în limbi străine (FABIZ), în cadrul ASE- Gabriel Păunescu, CEO Naologic Evenimentul este parte Design Go, circuitul oficial Romanian Design Week, 3 - 14 iunie 2021 Purtarea măștii și a distanțării în interiorul spațiului unde se desfășoară evenimentul sunt obligatorii.

Citește mai mult >

Expoziție Retroversibil

08 Iunie 2021

 O expoziție excepțională se deschide pentru vizitare în Rotonda și în Foaierul Sălii Mici a TNB. Marți, 8 iunie 2021, începând cu ora 18.30, vă invităm în Rotonda și în Foaierul Sălii Mici a TNB la vernisajul expoziției Retroversibil a Departamentului Modă de la UNArte.O superbă expoziție - omagiu, dedicată memoriei unei personalități de excepție, istoricul și criticul de artă Adina Nanu, o expoziție - demonstrație de exemplară pedagogie artistică, realizată de Departamentul Modă al UNArte, la aniversarea a 50 de ani de la înființare.”Expoziția Retroversibil este, în primul rând, un strigăt disperat pentru a  găsi un spațiu pentru colecția de costume a Adinei Nanu. Este, apoi, un prilej de a arăta legătura dintre această colecție de veșminte vechi cu cele mai actuale producții ale viitorilor creatori de modă din Romania. Parteneriatul dintre Colecție și UNArte este, de fapt, o relație veche, încă de la înființarea Departamentului Modă, care a funcționat mereu în toți cei 50 de ani pe care UnArte îi aniversează anul acesta (1971-2021)”.Prezintă istoricul Dr. Georgeta Filitti și Prof. Univ. Dr. Unda Popp, Departamentul Modă, UNArte (curatorul expoziție).Vernisajul va avea loc în prezența rectorului UNArte, Prof.Univ. Dr. Cătălin Bălescu și a lui Ion Caramitru, managerul TNB. Unda Popp, câteva explicații despre expoziție:Expunerea pleacă de la costumele colecției, doar 20 de outfituri, alese din trei momente distincte (anii 1900, 1920 și 1960) și ajunge la experimentele neconvenționale actuale făcute de studenți.În Secolul XX democratizarea a atenuat diferențele de imagine dintre oameni. Treptat hainele nu au mai semnalizat naționalitatea, religia și ocupația, nu s-a mai comunicat prin imaginea costumară starea socială și nu s-a mai afișat averea (etalarea bijuteriilor scumpe și a hainelor de blană sunt astăzi considerate de prost gust), apoi veșmintele au șters, cât mai mult posibil, diferențele de vârstă.Astăzi se ridică și ultima barieră, cea dintre genul masculin și cel feminin. Dispariția marcării genului prin costum a fost punctul de pornire al temelor de atelier (ale studenților masteranzi și doctoranzi coordonați de Unda Popp) expuse în sala a doua (foaierul aferent Sălii Mici a TNB).                                S.O.S (Sexi Office Suits) și Hermes și Afrodita.S-a pornit de la faptul că de la jumătatea secolului al XIX-lea bărbații au intrat în uniforma omului respectabil, rămasă în mare parte neschimbată și astăzi. Redingota / Smokingul / Fracul sunt piese obligatorii în garderoba masculină. (În Romania comunismul a rupt tradiția și a impus brutal salopeta muncitorească).Apoi, moda ultimilor ani ai secolului XX a subliniat ascensiunea femeilor în lumea profesională dominată încă de bărbați. Veșmintele femeilor încearcă să copieze hainele masculine, amintind de povestea Sfântului Gheorghe, care, ca să învingă balaurul, a purtat o cămașă cu solzi (ca pielea balaurului). Costumele femeilor destinate lucrului la birou, încă mai sunt alcătuite din aceleași piese vestimentare ca și cele ale bărbaților din marile corporații, copiind atât forma cât și culoarea acestor veșminte.Pentru tema S.O.S studenții au decupat pe spatele unui sacou masculin second hand un decolteu cât mai provocator, utilizând inserții cu materiale neconvenționale. S-au avut în vedere reciclarea și reutilizarea hainelor.Pentru tema Hermes și Afrodita studenții au avut de realizat un outfit jumătate masculin, jumătate feminin, respectând convenția actuală (bărbatul poartă costum cu pantaloni și femeia rochie). S-a stabilit forma geometrică a siluetelor (el triunghi cu baza în sus - ea triunghi cu baza în jos), marcând astfel diferențele încă admise astăzi dintre cele două tipuri constituționale, el cu umerii largi și ea cu talia subțire.Concluzia: Ceea ce i-a rămas veșmântului să comunice este personalitatea și fantezia individului și, eventual, starea de spirit. Pentru aceasta sunt necesare minime repere culturale, un gust educat și stăpânirea mijloacelor de a transpune în imagine ideile dorite și, nu în ultimul rând, simțul umorului.P.S. Tot în sala a doua sunt expuse lucrările doctorandei Mihaela Grădinaru, care face o interpretare scenografică a acelorași haine masculine. În galeria de la etajul foaierului sunt expuse lucrări din cadrul cercetărilor doctorale ale tinerelor profesoare Oana Roșca, Alina Gurguță și Antoaneta Tică.În ambele spații vor fi proiectate scurte filme. Accesul publicului se face dinspre Bd. Carol, zilnic între orele 11.00 – 18.00. Purtarea măștii în interiorul spațiului expozițional este obligatorie.                                          

Citește mai mult >

Ion Olaru - Clipe de viață

27 Mai 2021

După o lungă pauză, vă invităm la vernisaj! Odată cu reluarea, începând cu 15 mai 2021 a activităților teatrale în toate sălile sale de spectacol (deocamdată cu 50% din capacitate), Teatrul Național ”I.L. Caragiale” redeschide pentru vizitare și spațiile expoziționale din foaiere. În acest context, vă invităm joi, 27 mai 2021, la ora 18.00, în Foaierul Media al TNB (aripa dinspre Intercontinental), la o întâlnire cu artistul Ion Olaru și cu criticul de artă Virgil Mocanu, în cadrul vernisajului expoziției Clipe de viață, vernisaj amânat cu mai bine de două luni de la deschiderea propriu zisă a expoziție! Este expusă o amplă selecție din lucrările lui Ion Olaru, scenograful - pictor, autorul a zeci de scenografii de televiziune, de teatru, dar și de scenografie pentru filme de animație, totodată pictor, făuritor de icoane sau de surprinzătoare ”micro-monumente ale armoniei universale” (cf. Corneliu Antim, critic de artă), elaborate dintr-un material inedit… tărtăcuța! Selecția a fost alcătuită de curatorul expoziției, Ioana Alexandru, fiica artistului. Licențiat, în 1971, al Institutului de Artă ”Nicolae Grigorescu” (secția scenografie), unde va deveni, ulterior, el însuși conferențiar, Ion Olaru este unul dintre cei mai creativi și prolifici scenografi de televiziune, instituție unde și-a desfășurat activitatea timp de aproape 4 decenii (între 1971 și 2008), fiind recompensat în 2005 cu Premiul APTR pentru întreaga activitate.  Este membru al UAP, filiala București, secția Scenografie. Participarea la vernisaj, accesul în expoziție și vizitarea acesteia impun în continuare purtarea măștii în interior și respectarea regulilor de distanțare determinate de situația epidemiologică actuală.

Citește mai mult >

(R)evoluția tablourilor - proiect online și expoziție pe gardul MNAR

15 Decembrie 2020

Actorii TNB spun poveștile lucrărilor împușcate în decembrie 1989 În decembrie 2020, după mai bine de trei decenii de preocupare, Muzeul Național de Artă al României și Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București aduc în discuție parcursul restaurării picturilor împușcate la Revoluția din 1989, printr-un proiect inedit. Cele două instituții de cultură vor lansa public o serie de 11 clipuri video prin care actorii TNB vorbesc despre 11 picturi din colecția de Artă Românească Modernă MNAR, ce au fost puternic avariate în timpul acelor zile. Proiectul este inspirat de expoziția temporară Laborator II – 1989. restaurarea picturilor împușcate, deschisă la MNAR până în iunie 2021 și care prezintă 20 de picturi restaurate. Împușcate frontal, în rafale, picturile au urmat apoi un lung proces de restaurare, prin care au fost supuse unor serii de acțiuni de salvare, de recompunere si refacere, grație eforturilor restauratorilor muzeului. Interesant pentru specialiști a fost nu doar procesul în sine de restaurare, cât acela de a conștientiza „traumele” la care au fost supuse aceste lucrări și de a vedea urmele adânci trasate în destinele lucrărilor. Proiectul (R)estaurarea tablourilor. Actorii TNB spun poveștile lucrărilor împușcate în decembrie 1989 prezintă cazul unor picturi salvate și repuse în circuitul expozițional, bucurându-ne împreună de 11 destine fericite. Actorii Teatrului Național I.L. Caragiale din București se transpun și devin vocile acestor tablouri. Prin glasurile lor, proiectul atrage atenția asupra efectelor acțiunilor de atunci, imprimate printre straturile de culoare. Aflați chiar față-n față cu picturile restaurate, actorii povestesc, simt și transmit încărcătura pieselor de artă. Prin vocile lor, poveștile celor 11 picturi sunt auzite de generațiile de astăzi. Rememorarea tragicelor evenimente, reanalizarea fiecărei lucrări în parte și chiar simpla vizionare a stadiilor înainte și după restaurare, transformă proiectul de față într-un adevărat manifest istoric, făcând apel la conștiință și spirit civic. Clipurile video sunt puse la dispoziția publicului prin platformele de comunicare ale MNAR și TNB, respectiv conturile de YouTube și paginile de Facebook ale instituțiilor, în încercarea de a face accesibile aceste unice povești. Debutăm cu seria de clipuri ce prezintă lucrările semnate de Ioan Andreescu (1850 – 1882) și puteți afla poveștile celor patru lucrări împușcate și restaurate prin participarea actorilor Ileana Olteanu, Lari Georgescu, Alexandru Potocean și Mircea Rusu. Restauratorii picturilor sunt Sorina Gheorghiță, Ioan Sfrijan și Horațiu Costin. Proiectul este realizat de Muzeul Național de Artă al României și Teatrul Național „I. L. Caragiale” din București, cu participarea grupului Laboratorului de restaurare pictură de șevalet și ai actorilor: Emilia Popescu, Amalia Ciolan, Monica Davidescu, Ileana Olteanu, Cosmina Olariu, Ion Caramitru, Alexandru Potocean, Lari Georgescu, Richard Bovnoczki și Daniel Badale. Clipurile de prezentare sunt completate și de o expoziție dedicată, amenajată chiar pe gardul MNAR din Calea Victoriei. Trecătorii pot vedea cele 11 tablouri, alături de cei 11 actori și pot accesa clipurile video prin intermediul codurilor QR ce însoțesc fotografiile expuse. Practic spațiul ce nu a putut delimita evenimentele din 1989 devine acum reperul celor trei decenii de recuperare culturală. Expoziția este realizată de fotograful Florin Ghioca. Vă invităm să urmăriți proiectul în online, la adresele: https://www.facebook.com/MuzeulNationalDeArtaAlRomaniei https://www.facebook.com/TNB.Ro https://www.youtube.com/channel/UCCG9s0kj4p2AJvUZ76tVDog https://www.mnar.arts.ro Proiectul este realizat cu sprijinul Banca Transilvania. Partener: Asociația Centrul de Explorare Vizuală          Parteneri media:

Citește mai mult >

Salonul Național Fotogeografica 2020 la TNB – vizionare inedită!

21 Octombrie 2020

Începând cu 21 octombrie 2020, Teatrul Național I.L. Caragiale găzduiește, pentru al 3-lea an consecutiv, Salonul Național de Fotografie "Fotogeografica”.  În contextul special determinat de restricțiile impuse de pandemia cu coronavirus,  lucrările selectate dintr-un număr de peste 1.500 de fotografii înscrise în concurs de cei peste 200 participanţi din toată ţara, vor putea fi vizionate doar din exteriorul clădirii TNB, acestea fiind expuse în ferestrele Foaierului Media dinspre str. Tudor Arghezi și dinspre Intercontinental. Fotogeografica este cea mai importantă manifestare la nivel naţional din domeniul concursurilor de fotografie pentru tineret, având ca tematică promovarea valorilor naturii, a culturii şi tradiţiilor românești, laureată a Galei Tineretului din România. Proiectul este coordonat de Paul Bordaș, cu suportul deosebit al Teatrului Național ”I.L. Caragiale” din București. Marți, 20 octombrie 2020, începând cu ora 18:30, se va desfășura on line și live-streamed pe pagina de Facebook a Fotogeografica festivitatea de premiere Fotogeografica 2020. Cu acest prilej va fi lansat şi catalogul Fotogeografica 2020 ce va conţine, pe lângă fotografiile premiate pe cele trei secţiuni: patrimoniu cultural, peisaj natural și wildlife, şi cele mai reuşite lucrări din galeria foto a concursului (expo on line www.fotogeografica.ro 2020). ”Fotogeografica a devenit o instituție care descoperă tineri și pasionați fotografi dintre care mulți devin deja, iată, fotografi de clasă. Talentul lor a făcut posibilă publicarea unor articole despre natura sălbatică, specii remarcabile, peisaje surprinzătoare, farmecul încă puțin alterat al lumii satului de munte. Astfel de fotografi au ajuns cunoscuți pe plan internațional ca ambasadori ai unei Românii pline de farmec”. Cristian Lascu, senior editor National Geographic Romania, președintele juriului Fotogeografica Parteneri tradiționali: National Geographic Romania, Zitec, Universitatea din Bucureşti-Facultatea de Geografie, DJST Hunedoara, Clubul Studenţesc de Artă Fotografică, Radio Bucureşti Fm, UNESCO ProNatura, România Salbatica, Artografica, Fotoclub Orizont Sibiu, Asociația Artiștilor Fotografi Hunedoreni, Asociația Spelogică Sfinx, GO4FUN, Curs Foto, Asociația pentru Conservarea Diversității Biologice, Life Wolf, Asociația Speologică Focul Viu, Fotoclub Orizont, Foto4ever, Exclus Prod, Centrul de Cercetarea Mediului și Efectuarea Studiilor de Impact, Cercetașii României – Centrul Local Sf. Nicolae   Detalii program FOTOGEOGRAFICA 2020 pe www.fotogeografica.ro, www.facebook.com  

Citește mai mult >

În căutarea libertății. Eroi fără glorie

02 Octombrie 2020

  Este vorba despre o tulburătoare expoziție-omagiu organizată de Consiliul Național pentru Studierea Arhivelor Securitării (CNSAS) în parteneriat cu Fundația  Konrad Adenauer (KAS),  dedicată românilor ale căror gesturi de conștiință și curaj civic au prefațat și au făcut posibilă Revoluția din decembrie 1989. Cu foarte puține excepții, documentele selectate din dosarele fostei Securități vorbesc despre cazuri necunoscute marelui public – autori de manifeste și scrisori de protest, fondatori de sindicate clandestine sau persoane care, în urma unor acțiuni anti-totalitare, au sfârșit internate în azile psihiatrice. Sunt expuse 80 de cazuri, însoțite de explicații bilingve (română și engleză). Expoziția descrie retrospectiv ultimul deceniu al dictaturii lui Nicolae Ceaușescu, prin scoaterea la lumină a mobilizării civice și a acțiunilor care au anticipat căderea regimului comunist, în decembrie 1989. (Curator: Cristina Mohan. Concept: Carmen Iovițu) Intrarea este liberă, dar purtarea măștii rămâne obligatorie pe toată durata vizitării expoziției. Accesul publicului se va face prin B-dul Carol. Evenimentele culturale prezentate în Noaptea Alba a Galeriilor se vor desfășura, pentru prima dată, pe durata a trei zile, cu asigurarea măsurilor de prevenire a contaminării cu COVID-19.

Citește mai mult >

Expoziția „George Motoi - Sub masca actorului”, revernisată pentru a fi accesibilă publicului

05 August 2020

Pe 4 martie 2020, la Teatrul Național I.L. Caragiale din București se vernisa expoziția de fotografie dedicată marelui actor George Motoi, cu titlul Sub masca actorului. Se întâmpla la fix cinci ani de când acesta părăsise definitiv scena teatrului și a vieții. Din păcate însă, câteva zile mai târziu, teatrul avea să își închidă porțile pentru public, constrâns de măsurile luate de autorități pentru a limita răspândirea pandemiei Covid-19. Astfel, toți cei care ar fi vrut să viziteze această expoziție au fost împiedicați, neavând acces în clădire. Aveam să purtăm măști la rândul nostru, unele medicale, la fel cum aveam să stăm izolați, departe de spectacolele care au încântat zeci și sute de mii de oameni în ultimii ani. Și totuși, în efortul său de a fi cât mai aproape de publicul fidel, iubitor al artei scenice și al actorilor, Teatrul Național din București a decis ca pe lângă spectacolele adaptate la spațiul în aer liber de la Amfiteatru TNB, să mute din Foaier Arghezi expoziția dedicată lui George Motoi, pentru a fi accesibilă publicului mai departe. Astfel, de la începutul lunii august, toți cei care trec pe lângă Teatrul Național - pe partea cu Hotelul Intercontinental - vor avea ocazia de a vedea cele 20 de fotografii expuse în așa fel încât nu se vor încălca măsurile de distanțare și de protecție impuse de autorități. Cu acest prilej, Teatrul Național își păstrează promisiunea de a rămâne alături de spectatori în vremuri grele, onorând totodată memoria marilor săi actori, acum dispăruți.                      George Motoi s-a născut în iarna anului 1936, în Caliacra. La scurt timp după, Cadrilaterul a fost cedat Bulgariei, iar tatăl lui, șef de post de jandarmi a fost transferat alături de familie într-o comună din Bărăgan, foarte aproape de Brăila. Tatăl și-ar fi dorit pentru fiul său o carieră militară. În 1954 a început să studieze la Institutul de Artă Teatrală și Cinematografică din București, la clasa prof. Irina Răchițeanu. A fost repartizat apoi la Piatra-Neamț unde, în 1959, a înființat ceea ce numim azi, Teatrul Tineretului. A fost directorul Teatrului ”Maria Filotti” din Brăila, în perioada 1991-1995. A jucat la Teatrul din Bacău, la Teatrul Național din Cluj (unde se remarcă în interpretarea rolului Caligula, din piesa cu același nume de Albert Camus, sub bagheta regizorală a lui Vlad Mugur). Radu Beligan, director al Teatrul Național „I. L. Caragiale” din București îl aduce în capitală și, din 1972 și până în 2007, a putut fi văzut pe scena în spectacole precum „Danton” (1974), „Richard al III-lea” (1976), „Vlaicu Vodă” (1982), „Zbor deasupra unui cuib de cuci” (1983), „Jocul ielelor” (1986), „Numele trandafirului” (1998), „Dulcea mea doamnă, Eminul meu iubit” – adaptare și regie proprie (2002), „Patimile Sfântului Tommaso d’Aquino” (2005) sau „Sâmbătă, duminică, luni” (2006). Cariera sa cinematografică numără cel puțin 45 de roluri principale. A apărut în zeci de spectacole de televiziune și a regizat numeroase piese de teatru. A scris ”Sub masca actorului”, Editura Orion, 2006 și ”Noi versiuni scenice după vechi piese de teatru”, Editura Coresi, 2010, publicat în 2 volume. În 2015 a primit Premiul pentru Publicistică al Asociației Criticilor de film. George Motoi, personalitate aparte a culturii teatrale și cinematografice românești a fost distins de către autorități cu Medalia Muncii, Medalia „Meritul Cultural” și Ordinul „Meritul Cultural clasa a III-a”. De asemenea, a fost numit Cetățean de onoare al orașului Brăila. Expoziția „Sub masca actorului” poate fi vizitată oricând, accesul fiind liber. Vă recomandăm totuși să purtați masca de protecție sanitară, conform regulamentelor în vigoare privind acccesul la evenimente culturale.

Citește mai mult >

Expoziție Mixed Media Mood

09 Februarie 2020

Expoziția Mixed Media Mood este semnată de Daniela Voicilă Drăgulescu, pictor, scenograf , designer vestimentar - inaugurează un nou sezon expozițional la Teatrul Național ”I.L. Caragiale”. Daniela Vocilă Drăgulescu studiază între 1983 - 1988 la Academia de Arte Plastice Nicolae Grigorescu, Bucureşti, secţia pictură şi scenografie. Membră a UAP, UCIN, IWS România. Începând cu 1982 participă la expoziții de grup de pictură și de scenografie, semnează nenumărate scenografii (unele distinse cu premii) în teatru - cu precădere pentru teatrele de păpuși și marionete, film și televiziune, e prezentă  cu  expoziții personale în România și în Franța.  Despre expoziția de la Teatrul Național, artista mărturisește: ”Orice expoziție înseamnă o poveste. O poveste începe întotdeauna cu: a fost o dată… În cazul meu a fost o dată… la începuturi, laviul, tehnică rapidă de care eu m-am îndrăgostit înainte de a intra la Facultatea de Arte și căreia i-am rămas credincioasă precum dragostei dintâi. A urmat apoi uleiul, tehnică fastă și vastă precum nesfârșirea culorilor din curcubeu. În fine, de curând m-am aplecat asupra mixed art media, o tehnică mai nouă (nouă pentru mine, căci altminteri ce mai e nou în artele plastice azi?!), o tehnică interferentă în care cred că îmi pot purta și extinde poveștile pe tărâmuri noi, încă neexplorate de mine. Trei povești de iubire, trei ipostaze, un arc peste timp și, de ce nu, o nouă minunare reverențioasă în fața privilegiului de a povesti cu penelul istorii mai vechi sau mai recente, trăite sau doar visate.” Expoziția va avea loc în Foaierul Media (aripa Intercontinental) și va putea fi vizitată în perioada 6 - 28 februarie 2020. Vernisajul va avea loc duminică, 9 februarie 2020, la ora 17.30

Citește mai mult >

Ipostaze dramatice la Teatrul Național „I.L. Caragiale” București

28 Ianuarie 2020

Expoziție de pictură și sculptură, vernisaj 28 ianuarie 2020 Avem deosebita plăcere de a anunța că marți, 28 ianuarie 2020, ora 19:00, în sala Rotonda a Teatrului Național „I.L. Caragiale” București, va avea loc vernisajul expoziției de pictură și sculptură Ipostaze dramatice. Expoziția „Ipostaze dramatice”, organizată în cadrul Proiectului Cultural Contemporanii, reunește un fond de 50 de lucrări de pictură, sculptură și metal semnate de artiștii Eugen Ilina, Bogdan Hojbotă, Laurențiu Midvichi și Vasile Soponariu. Impresionantă prin formele sculpturale pe care le propune, plină de culoare și dramatism, narativă, descriptivă, abstractă, incendiară, explozivă, dinamizatoare, violentă, expoziția încântă și copleșește prezentând spectatorului lumi provenite din imaginația artistului, surprinse de la sublim la grotesc. Lucrările propuse de cei patru artiști sunt realizate în mai multe etape de consum creativ al vieții lor și sunt izvorâte dintr-un demers de a realiza o sinteză a imediatului, a cotidianului. Astfel, expoziția „Ipostaze dramatice” poate fi socotită un preambul de intrare în atmosfera pieselor puse în scena Sălii Mici a TNB, sau poate că piesele de teatru jucate sunt un preambul pentru înțelegerea lucrărilor expuse în sala Rotonda? În deschiderea expoziției, vor lua cuvântul Adriana Popescu, director de comunicare și relații internaționale al TNB, și Maria Pașc, Proiectul Cultural Contemporanii. Expoziția „Ipostaze dramatice” va fi deschisă pentru public timp de o lună, în perioada 28 ianuarie - 28 februarie 2020, și va putea fi vizitată zilnic între orele 14.00 și 19.00, cu excepția zilelor de luni. Accesul publicului în Rotonda expozițională se face pe la intrarea la Sala Mică a TNB, dinspre bd. Carol. Intrarea este liberă. Vă așteptăm cu drag! Proiectul Cultural Contemporanii, inițiat și derulat de Asociația Făuritori, își propune valorizarea culturii românești actuale, prin favorizarea actului de creație, abordat într-o perspectiva unitară cu creatorul. Proiectul are ca obiectiv organizarea și susținerea de activități artistice și social-culturale, pentru educarea sensibilității estetice a publicului.

Citește mai mult >
Articole Curente
Browser-ul dumneavoastra nu este de actualitate

Va rugam sa faceti update la unul dintre browserele de mai jos pentru a vizualiza site-ul TNB

Va multumi pentru intelegere! Google ChromeVersiunea 7+ FirefoxVersiunea 4+ Internet ExplorerVersiunea 8+ OperaVersiunea 4+ SafariVersiunea 5+
Sunt de acord

Acest site foloseşte cookies. Navigând în continuare vă exprimaţi acordul asupra folosirii cookie-urilor. Detalii

TNB I. L. Caragiale Logo