Meniu

TNB - Teatru gazdă

Ordonare

Gala de balet – Carmen Sylva

20 Ianuarie 2020

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Nume mari ale baletului vin în România, în data de 20 ianuarie 2020, de la ora 20.00, Sala Mare a Teatrului Național din București, pentru un spectacol unic, dedicat reginei Elisabeta a României (Carmen Sylva), patroană a artelor, fondatoare a unor instituții caritabile, poetă, eseistă și scriitoare. Pe scenă vor urca mari artiști precum celebrii Iana Salenko și Dinu Tămăzlăcaru, prim-balerini la Staatsballett Berlin, Brooklyn Mack, International Principal Guest Artist, Francesca Velicu, demi-solistă la English National Ballet, pentru prima dată pe o scenă din România după ce a câștigat premiul Olivier; Julian MacKay, prim-balerin la Mikhailovsky Theatre din Rusia și Marina Minoiu, balerină la Royal Danish Theatre. Gala de Balet „Carmen Sylva”, un spectacol Ars Gratia Regalia, va pune în scenă un adevărat labirint al emoțiilor, marcat de tot ceea ce înseamnă pentru cultura noastră personalitatea lui Carmen Sylva. Vom regăsi fragmente ale baletului clasic sub semnătura unor mari și importanți coregrafi precum Sir Frederick Ashton, Johan Kobborg, Mauro de Candia, coregrafii inspirate din magia pădurii și momente ale marilor povești de iubire. De asemenea, coregraful Andrei Cozlac, va crea, în premieră un moment dedicat Reginei Scriitoare, Carmen Sylva. DistribuțieIana Salenko – Staatsballett BerlinDinu Tămăzlăcaru –Staatsballett BerlinBrooklyn Mack – Independent ArtistJulian Mackay –Mikhailovsky TheatreFrancesca Velicu –English National BalletMarina Minoiu - Royal Danish BalletHenry Dowden - English National BalletRin Okuno – Opera Națională BucureștiRobert Enache - Opera Națională BucureștiCristian Preda - Opera Națională BucureștiTudor Moldoveanu - Czech National BalletCu participarea pianistei Ana Silvestru și a violonistului Rafael Butaru. Regia artistică: Alice MinoiuOrganizator: Asociația LiteratiPartener: PiArt Vision

Citește mai mult >

Lacul lebedelor 2019

25 Decembrie 2019

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Pentru iubitorii dansului clasic, anul artistic 2019 în Romania începe cu un eveniment irezistibil: cele mai celebre balete al tuturor timpurilor, interpretat de o companie-fanion a legendarei şcoli de balet ruso-ucrainene. În perioada noiembrie / decembrie 2019 pe scena Teatrului National din Bucuresti, Operei Naţionale Române din Timişoara, Iași, Cluj și în alte orașe ale României, artiştii Teatrului Municipal de Operă şi Balet din Kiev, reuniţi în cea mai valoroasă formulă coregrafică a instituţiei, vor dansa Lacul lebedelor și Spărgătorul de nuci ‚ pe muzica lui Piotr Ilici Ceaikovski. Spectacolele sunt realizate de coregraful Valerii Kovtun, după coregrafia clasică a lui Marius Petipa. Luxuriantă, producţia aduce pe scenă aproape 40 de balerini, în costume spectaculoase. Solişti ai spectacolului vor fi prim-balerinii Olga Golitsa, Oxana Bondarenko (Odette / Odile) şi Denis Nedak, Fedir Zarodyschev (Siegfried). Olga Golitsa a absolvit colegiul coregrafic din capitala Ucrainei, devenind, graţie talentului, măiestriei, expresivităţii interpretărilor ei, care au cucerit imediat încrederea colegilor şi a coregrafilor, prim-solistă a Operei Nationale din Ucraina ’’T. Schevchenko’’ din  Kiev. Cu un impresionant portofoliu de roluri principale, ea a dansat în ample turnee în Japonia, Anglia, Elveţia, Germania, Franţa. Italia, SUA „E un privilegiu să dansez la Timişoara, Bucuresti, Cluj-Napoca, Iași reputaţia oraşelor culturale  şi a publicului său îmi este demult cunoscută, iar Lacul lebedelor este unul dintre spectacolele cele mai minunate şi rolul pe care îl dansez întotdeauna cu plăcere şi emoţie”, a mărturisit artista. Denis Nedak prim-solist al Operei Naționale din Ucraina ’’Taras Shevchenko ’’din  Kiev, solist al Operei din Viena. Debutul său în carieră a avut la la Opera Naţională, artistul fiind laureat al prestigiosului Concurs Internaţional S.Lifar, ediţiile din 2002 şi 2004. Prim-solist al Operei Naţionale din Kiev. Din 2015 este solist invitat la Teatrul American de Balet și la Opera de Stat din Viena. Născut în Odessa. A absolvit Şcoala de Coregrafie de Stat din Odessa în 2002. A absolvit Academia de Dans Serghei Lifar din Kiev în 2003. În timpul Academiei, a fost invitat să danseze la Opera Națională din Kiev, unde a interpretat rolul Paris din Romeo și Julieta și rolul Prințului din Spărgătorul de Nuci. După absolvire, Denis Nedak s-a alăturat Baletului Național al Ucrainei, iar în 2008 a devenit solist. În repertoriu: Solor în ''La Bayadère'', Basil în ''Don Quijote'', Prințul în ''Frumoasa din pădurea adormită'', Prințul Siegfried în'' Lacul Lebedelor'', Albrecht în ''Giselle'', Jose și Escamilio în ''Carmen'', Jean de Brienne în ''Raymonda'', Conrad în ''Le Corsaire'', Prinţul în ''Spărgatorul de nuci ''și Krass în ''Spartacus''. Participă la numeroase festivaluri internaționale și este invitat în mod regulat la Festivalul Nureyev din Kazan, Rusia. În 2014, Nedak și-a făcut debutul cu ABT Dancing in rolul lui Solor în ''La Bayadère''. Repertoriul său cu Compania include, de asemenea, Prințul Désiré din „Frumoasa din pădurea adormită". A dansat la nivel mondial în Rusia, Franța, Italia, Germania, Japonia, Elvetia, Franta, Anglia, Australia. Faimos în întreaga lume, Ansamblul de balet al Teatrului Municipal din Kiev a fost fondat  în 1980 de celebrul coregraf  din fosta URSS Vahtang Vronskii.  Se numea atunci Baletul Clasic din Kiev, iar între 1989 şi 2005, ansamblul a fost condus  de marele maestru al baletuliui ucrainean Valerii Covtun (1944-2005), laureat al premiului Vatlav  Nejinsky, al Academiei franceze de dans, artist al poporului  în URSS. Din 2005- 2012 maestru de balet al trupei a fost  Victor Litvinov. Din 2012  director artistic al  Baletului Municipal din Kiev este Tatyana Borovik, fosta prima - balerină a Operei Nationale din Kiev. În 1990, Baletul Clasic din Kiev a participat la cel mai mare festival de dans din India, iar în 1991 a urcat pe scena Festivalului George Enescu, la Bucureşti. Turnee: Japonia, Italia, Germania, Austria, Elvetia, Ungaria, România, Canada.

Citește mai mult >

Spărgătorul de nuci 2019

24 Decembrie 2019

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Spărgătorul de Nuci, balet de legendă al Tetrului Municipal de Operă și Balet din Kiev cu soliștii săi - stele ale baletului, spectacol de Crăciun prin excelență, este și în prezent unul dintre cele mai iubite spectacole. Feeric și spectaculos, Spărgătorul de Nuci face parte din cadourile pe care le oferim deseori copiilor, o poveste ce îi încântă, o poveste ce îi umple cu magie datorită decorurilor și a mișcărilor balerinilor acompaniați de muzica plină de pasiune a celebrului compozitor rus Piotr Ilitch Tchaïkovski. Din corpul baletului fac parte nu mai puțin de 60 de dansatori absolvenți ai prestigioaselor scoli de coregrafie din Kiev, Moscova și Sankt Petersburg. Repertoriul companiei  numără mai mult de 30 de spectacole de balet clasic și modern. Baletul Clasic al Teatrului Academic Municipal din Kiev Corpul baletului teatrului municipal academic al operei din Kiev este una dintre cele mai renumite companii de balet din Ucraina. A debutat în 1980 atunci când marele maestru al baletului, Vakhtang Vronsky, artist emerit în URSS (1905-1988), a creat Teatrul de Balet clasic din Kiev. Din 1989 până în 2005, trupa a fost condusă de celebrul coregraf, mare maestru al baletului, câștigător al premiului Vatslav Nijinsky și laureat al concursului internațional de dans, Valeriy Kovtun (1944-2005), căruia îi succede Viktor Litvinov, maestru ilustru de balet și artist onorific al poporului ucrainean. Propunându-și, înainte de toate, să mențină vie moștenirea mondială a dansului, trupa creează spectacole noi in locul celor clasice, abordand pe scena teme nationale, folclorice, dar și coregrafii moderne. Repertoriul companiei numără peste 30 de spectacole de balet și un număr impozant de spectacole și concerte, printre care: Lacul Lebedelor, Frumosa din Pădurea Adormită și Spărgătorul de Nuci (P.I. Tchaïkovski), Giselle (Adam), Bayadera si Don Quijote (L. Minkus), Milioanele Arlechinului (R. Drigo), Silfida (Chopin), Cendrillon, Romeo și Julieta, Petrică și lupul, (S. Prokofiev), Francesca din Rimini (P.I. Tchaïkovski), Boléro (M. Ravel), Spartacus (A. Khachatryan), Carmen-suite (G. Bizet, P. Chtchedrine), La Demoiselle et le Voyou (Shostakovich), Le Petit cheval bossu (P. Chtchedrine), Albă ca Zăpada și cei șapte pitici (B. Pavlovsky), Carnavalul animalelor (St. Saëns), La Petite poucette (E. Roussinov), Maugli (A. Gradsky), Noapte de mai (E. Stankovitch), Le villain petit canard (O. Petrova, I. Tsesliukevich, A. Mikita). Corpul de balet est format din peste 60 de balerini absolvenți ai prestigioaselor scoli de coregrafie din Moscova, Kiev și St. Petersburg,  maeștrii ai dansului, dar și din începători talentați ce au participat la cele mai importante concursuri internaționale unde au câștigat numeroase medalii și premii. Prestațiile excelente ale Baletului Calsic al Teatrului academic municipal de operă și balet din Kiev de-a lungul anilor i-au adus aprecierea unanimă a publicului, a criticilor și a mass-media, atât ăn Ucraina cât și la nivel internațional. Participanți la numeroasele turnee din Iugoslavia, Italia, Marea Britanie, Franța, Elveția, Germania, Canada, Slovenia, Spania, Portugalia, România, Tunisia, Japonia, balerinii trupei au avut reprezentații de excepție la Primul concurs internațional de dans din India și la Concursul internațional de muzică George Enescu din România. Stele ale Baletului Internaţional vor străluci în această producţie de primă clasă: Olga Golitsa, prim solistă a Operei de Stat din Ucraina va interpreta rolul Clarei, iar rolul Prinţului îi revine lui Denis Nedak – prim balerin al aceleiaţi instituţii. Olga Golitsa – prim balerină – Clara A absolvit Școala de Coregrafie de Stat din Kiev şi a devenit Prim balerin­ă a Operei Națională Ţar Shevchenko din Ucraina în 2006. A primit nenumărate distincţii în cadrul unor celebre competiţii internaţionale de balet clasic. Printre acestea menţionăm ''Youth of the Ballet" 2001, Serge Lifar (premiul I Kiev, 2004), Agrippina Vaganova (premiul III St. Petersburg, 2006), Anatoly Sheker (2011, 2016). În repertoriu: Odette, Clara, Aurora ("Lacul lebedelor", "Spărgătorul de nuci", ''Frumoasa din pădurea adormită'' de Ceaikovski), Julieta ("Romeo și Julieta" de S. Prokofiev), Nikia, Kitri (La Bayadere, Don Quixote de L. Minkus), Giselle, Raymonda, Frygia ("Spartacus" de Khachaturian), Schirin ("Legenda iubirii" de A. Melikov), Lily în baletul K. Dankevicha, White ("Bolero" de Maurice Ravel), Marina ("Zorba grecul" M. Theodorakis), Susanna ("Coppelia" de L. Delibes), „Nunta lui Figaro " etc. Turnee în Mexic, SUA, Elveţia, Grecia, Italia, Spania, Macedonia, Danemarca, Franța, Belgia Japonia. Denis Nedak – prim balerin - Prinţul Prim-solist al Operei Naţionale din Kiev. Din 2015 este solist invitat la Teatrul American de Balet și la Opera de Stat din Viena. Născut în Odessa. A absolvit Şcoala de Coregrafie de Stat din Odessa în 2002. A absolvit Academia de Dans Serghei Lifar din Kiev în 2003. În timpul Academiei, a fost invitat să danseze la Opera Națională din Kiev, unde a interpretat rolul Paris din Romeo și Julieta și rolul Prințului din Spărgătorul de Nuci. După absolvire, Denis Nedak s-a alăturat Baletului Național al Ucrainei, iar în 2008 a devenit solist. În repertoriu: Solor în ''La Bayadère'', Basil în ''Don Quijote'', Prințul în ''Frumoasa din pădurea adormită'', Prințul Siegfried în'' Lacul Lebedelor'', Albrecht în'' Giselle'', Jose și Escamilio în ''Carmen'', Jean de Brienne în ''Raymonda'', Conrad în ''Le Corsaire'', Prinţul în ''Spărgatorul de nuci ''și Krass în ''Spartacus''. Participă la numeroase festivaluri internaționale și este invitat în mod regulat la Festivalul Nureyev din Kazan, Rusia. În 2014, Nedak și-a făcut debutul cu ABT Dancing în rolul lui Solor în ''La Bayadère''. Repertoriul său cu Compania include, de asemenea, Prințul Désiré din „Frumoasa din pădurea adormită". A dansat la nivel mondial în Rusia, Franța, Italia, Germania, Japonia, Elvetia, Franta, Anglia, Australia.

Citește mai mult >

Ștefan Hrușcă - Concert extraordinar de colinde românești

23 Decembrie 2019

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Concertul va avea loc de la ora 17.30 și 20.00! În luna decembrie, vocea care întregeşte de un sfert de veac magia sărbătorilor de iarnă, se va face auzită de-a lungul şi de-a latul ţării şi va bucura ascultătorii de pretutindeni cu acordurile mângâietoare ale colindelor tradiţionale româneşti. Bucurestenii vor primi nepreţuitul dar muzical pe 23 decembrie 2019, la Teatrul National, Sala Mare. Cei prezenţi la întâlnirea cu îndrăgitul colindător maramureşean vor avea ocazia să asculte, pe parcursul a două ore melodii precum Florile Dalbe, Trei Păstori, Afară ninge liniştit, Linu-i lin, Sfântă-i sara de Crăciun şi Ziurel de ziuă. Cântate mereu cu aceeaşi sensibilitate, colindele interpretate de Ştefan Hruşcă şi-au dobândit statutul de veritabilă tradiţie autohtonă a sărbătorilor de iarnă. Concertele se numără printre cele mai longevive evenimente reiterante, de pe piaţa din România: inaugurată în anul 1991 seria concertelor de Crăciun susţinute de Ştefan Hruşcă va fi pusă în scenă pentru a XXVII-a oară în acest an. Momentul va fi marcat printr-un playlist format din cele mai îndrăgite colinde, aduse în faţa publicului de-a lungul vremii de cantautorul originar din inima Maramureşului. Aşadar, nu pierdeţi o întâlnire de suflet, ce pune la loc de cinste colindul tradiţional, interpretat în cea mai sinceră şi autentică manieră. Cu participarea extraordinară a mezzosopranei Ruxandra Donose!

Citește mai mult >

Ștefan Hrușcă - Concert extraordinar de colinde românești

23 Decembrie 2019

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Concertul va avea loc de la ora 17.30 și 20.00! În luna decembrie, vocea care întregeşte de un sfert de veac magia sărbătorilor de iarnă, se va face auzită de-a lungul şi de-a latul ţării şi va bucura ascultătorii de pretutindeni cu acordurile mângâietoare ale colindelor tradiţionale româneşti. Bucurestenii vor primi nepreţuitul dar muzical pe 23 decembrie 2019, la Teatrul National, Sala Mare. Cei prezenţi la întâlnirea cu îndrăgitul colindător maramureşean vor avea ocazia să asculte, pe parcursul a două ore melodii precum Florile Dalbe, Trei Păstori, Afară ninge liniştit, Linu-i lin, Sfântă-i sara de Crăciun şi Ziurel de ziuă. Cântate mereu cu aceeaşi sensibilitate, colindele interpretate de Ştefan Hruşcă şi-au dobândit statutul de veritabilă tradiţie autohtonă a sărbătorilor de iarnă. Concertele se numără printre cele mai longevive evenimente reiterante, de pe piaţa din România: inaugurată în anul 1991 seria concertelor de Crăciun susţinute de Ştefan Hruşcă va fi pusă în scenă pentru a XXVII-a oară în acest an. Momentul va fi marcat printr-un playlist format din cele mai îndrăgite colinde, aduse în faţa publicului de-a lungul vremii de cantautorul originar din inima Maramureşului. Aşadar, nu pierdeţi o întâlnire de suflet, ce pune la loc de cinste colindul tradiţional, interpretat în cea mai sinceră şi autentică manieră. Cu participarea extraordinară a mezzosopranei Ruxandra Donose!

Citește mai mult >

Christmas Jazz – Crăciun magic la TNB

21 Decembrie 2019

Emy Drăgoi & Grande Orchestra Cu ocazia Crăciunului, publicul bucureștean și nu numai, este invitat la o călătorie muzicală în lumea magică a Crăciunului. Un minunat prilej de sărbătoare şi de petrecere a clipelor atât de speciale care preced Crăciunul şi Noul An, într-un spectacol - concert avându-l "la pupitru" pe Emy Drăgoi. Spectacolul se adresează iubitorilor de muzică de toate vârstele. Spectacolul se desfăşoara sub regia artistică a acordeonistului Emy Drăgoi, considerat cel mai bun acordeonist de jazz al momentului şi declarat „Artistul anului„ în Franţa, ţara în care şi-a desăvârşit studiile muzicale. Alături de acesta, vor apărea pe scenă Grand Orchestra - o orchestră ce adună laolaltă instrumentişti de valoare - 20 violonişti, pian, percuţie, bas, chitară etc, Alls’choir - un cor format din  solişti ai Operei Române din Bucureşti, dar şi Magic Violin. De asemenea, alături de cei  peste 50 de muzicieni,  vor evolua în cadrul spectacolului, maestrul Ion Caramitru - Amfitrionul acestui spectacol magic, actrița Medeea Marinescu -  într-o ipostază mai puţin cunoscută, aceea de interpretă a muzicii gospel, îndrăgita solistă de muzică pop Nico și îndrăgitul Toni Grecu. Repertoriul ales – ce reuneşte unele dintre cele mai valoroase creaţii muzicale dedicate Crăciunului,(White Chrismas, Merry Christmas,Let it Snow, Santa Claus…., Christmas Lights, The Christmas Song, etc), diversitatea ritmurilor - de la jazz la gospel, de la piese care au făcut istorie la improvizaţii şi virtuozitate - conţinutul întregului spectacol şi efectele speciale alese întregesc o reprezentaţie artistică de certă valoare, ce va recompune pe scenă ceva din grandoarea, din emoţia, din atmosfera sărbătorească pe care au adus-o în România violonistul, dirijorul şi compozitorul olandez Andrè Rieu şi orchestra sa.

Citește mai mult >

Regal vienez – Concert extraordinar de Crăciun

16 Decembrie 2019

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Ukrainian Radio Symphony Orchestra este recunoscută pentru arta sa pe plan național și internațional. Timp de mai multe decenii, activitatea Orchestrei a contribuit la îmbogățirea tezaurului culturii naționale muzicale. Orchestra Simfonică Radio din Ucraina a fost creată în 5 octombrie 1929. Colectivul a produs mai mult de 10 mii de înregistrări muzicale simfonice pentru Fondul Radio din Ucraina în decursul celor 88 ani de istorie creativă abundentă. A fost creată o colecție unică, care cuprinde lucrările muzicii clasice naționale, creațiile compozitorilor ucrainieni moderni si capodoperele muzicii clasice mondiale. Orchestra a fost perfecționată printr-o colaborare cu dirijorii proeminenți ai secolului XX: Mykola Kolessa, Nathan Rakhlin, Oleksandr Klimov, Gennady Rozhdestvensky, Isaac Pain, Stefan Turchak, Arild Remmerit, Rikkardo Kapasso, Herman Adler, Mykhailo Kanershteyn, Petro Polyakov, Kostyantyn Simeonov. Din 2005, Orchestra simfonică a fost condusă de Volodymyr Sheiko – Dirijor șef și Director artistic. Sub bagheta sa, orchestra a interpretat capodopere precum: “Requiem” de G. Verdi; Simfonia Nr. 9 de L. van Beethoven; Simfonia Nr. 6, Patetica de P. Tchaikovsky; Simfonia Nr .2 de S. Rachmaninoff;  “Carmina Burana” de Carl Orff; “Stabat Mater” de G. Rossini; “Execuția lui Stepan Razin” de D. Shostakovich; “Sf. Ioan al Damascului” de S. Taneyev; “Când înfloresc ferigile” de Y. Stankovych; "Requiem" și “Davidde Penitente” de W. A. Mozart.; "Le Poème de l'extase" de A. Scriabin și altele. Sub supervizarea lui Volodymyr Sheiko ca si dirijor, Orchestra a înregistrat mai mult de 280 capodopere ale muzicii mondiale și capodopere ucrainiene, contribuind astfel la îmbogățirea tezaurului național radiofonic. Interpretările cele mai de success ale Orchestrei au avut loc pe scenele principale ale capitalei Ucrainei, precum Societatea Națională Filarmonică a Ucrainei, Palatul Național al Ucrainei și Opera Națională a Ucrainei. Participarea interpreților de operă de renume mondial și instrumentiști precum Jon Lord (compozitor si pianist de la “Deep Purple” – Anglia), Keiko Matsui (pianist de jazz, Japonia), Anatoliy Kocherga (bass, Austria), Anatoliy Solovyanenko (tenor, Ukraina), Zurab Sotkilava (tenor, Russia), Tatiana Grindenko (vioara, Russia), Victoria Mullova (vioara, Austria), Liana Isakadze (vioara, Russia), Alexander Knyazev (violoncel, Russia), Vladimir Krainev (pian, Germany) a devenit o adevărată împodobire a concertelor. Orchestra a fost în ultimii 6 ani în turneu prin 12 țări din Asia, Europa și Africa – în Correa de Sud, Iran, Algeria, Tunisia, Spania, Portugalia, Italia, Franța, Olanda, Luxemburg, Belgia, Polonia și Belarus. Interpretările Orchestrei au stârnit interesul publicului în cele mai de prestigiu Săli de concerte ale acestor țări: Concertgebouw (Amsterdam); De Doelen (Rotterdam); Koningin Elisabethzaal (Antwerp); Philharmonie Luxembourg (Luxemburg);  Filharmonia Narodova (Warsaw); Auditorio Nacional de Musica and Teatro Monumental (Madrid); Gran Teatre del Liceu, Palau de la Musica Catalana (Barcelona); Auditorio de Zaragoza (Zaragoza);  Kursaal (San Sebastian); Coliseu do Porto, Casa da Musica (Porto); Coliseu dos Recreios (Lisbon); Teatro Petruzelli (Bari), Teatro Ristori (Verona), Teatro Romano di Ascoli Piceno (Ascoli Piceno); City Hall (Seoul); Algerian Teatro National and Palace “Moufdi Zakaria” (Algeria); Palace of Congresses (Tehran); Coliseum, (El Jem), Theatre Antique Cartage (Tunis), Slavyanskiy Bazar Arena (Vitebsk). Orchestra va interpreta cel mai important repertoriu al Balului Operei din Viena, care va cuprinde opere ale dinastiei Strauss, Franz Lehar, Emmerich Kalman, Joseph Lanner și ale altor compozitori celebri ai muzicii vieneze din secolele 18 și 19. Orchestra va fi compusă din 36 de instrumentiști iar pe acordurile vieneze va dansa Corpul de Balet „Aniko Ballet”.   Biletele se pot achiziționa de la Casa de bilete a TNB sau online aici.   

Citește mai mult >

IT Dansa din Barcelona

28 Noiembrie 2019

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Întâlnirile JTI, la a XX-a edițieIT Dansa din Barcelona, pentru prima dată la București IT Dansa, compania de dans a Institutului de Teatru din Barcelona, vine pentru prima dată în România, la cea de-a XX-a ediție a Întâlnirilor JTI - o ediție aniversară care celebrează tinerețea. De 20 de ani, Întâlnirile JTI aduc în România companii de dans celebre pe care altfel publicul din țara noastră ar fi putut să le vadă doar pe marile scene ale lumii, precum și spectacole prezentate în premieră la București.Cei mai talentați dansatori ai Institutului de Teatru spaniol, vor prezenta pe 28 noiembrie 2019, ora 20.00, la Teatrul Național București, trei momente coregrafice, aparținând unor importanți coregrafi contemporani: Whim (Capriciu) de Alexander Ekman, In Memoriam de Sidi Larbi Cherkaoui și The Prom (Balul) de Lorena Nogal.IT Dansa este o pepinieră de stele în ascensiune, toți dansatorii fiind selecționați după absolvire de mari companii: Nederlands Dans Theater (Olanda), Verpommer Theatre (Germania), Euregio Staatstheater am Gämeplatz (Germania), el Ballet Gulbenkian (Portugalia), Abcdance Company (Austria), Companhia do Bailado (Portugalia).Coregrafi recunoscuți la nivel mondial  cum ar fi Jirí Kylián, Ohad Naharin, Rui Horta, Nacho Duato, Ramon Oller, Toni Mira, Akram Khan, Sidi Larbi Cherkaoui sau Alexander Ekman nu doar au predat, dar au și realizat coregrafii speciale pentru IT Dansa, lecțiile devenind spectacole extraordinare.Whim, lucrare semnată de Alexander Ekman, va fi prezentată în premieră în România, în cadrul Întâlnirilor JTI. „Whim analizează modul în care ne păstrăm sănătatea mintală, în timp ce în adânc ne cuprinde nebunia. Această piesă oferă o varietate de situații inspirate din viața reală. Încet-încet, am început să conștientizez că am creat o muzică oarecum bizară, întunecată și tristă. Iar la final, nu știi sigur dacă să râzi sau să plângi. Este amuzant, însă nu este chiar hilar. Este trist, dar nu chiar atât de trist. Este plăcut, fără a fi cu adevărat astfel”, își explică Ekman demersul coregrafic.Alexander Ekman a creat zeci de piese pentru companii de dans din toată lumea și a primit pentru lucrările sale numeroase premii, printre care „Medea Award – Inventor of the year” sau „National Dance Award UK”.  La baza piesei In Memoriam, în coregrafia lui Sidi Larbi Cherkaoui stă legătura dintre realitate și amintire. „Dansatorii explorează mișcările atracției și repulsiei, magnetismul și antimagnetismul, în scopul analizării semnificației cuvântului „armonie”. Tandrețea (atracția) și agresivitatea (repulsia) își au originea în aceeași sursă, într-un joc intim al polarizării”, declară coregraful. În 2008, Sidi Larbi Cherkaoui a primit titlul de Coregraful de Excepție al Anului, decernat de Baletul Tanz și de un comitet format din 40 de critici de dans din întreaga Europă pentru munca sa din 2007 și 2008. În 2009, a primit Premiul Cultural European Kairos acordat de Alfred Toepfer Stiftung, și a fost apreciat de juriu pentru „a fi înfățișat întrebări despre existența umană, exprimate prin mișcare și pentru legăturile create între elemente diferite din culturi diferite”. Sidi Larbi Cherkaoui a fost invitat al Întâlnirilor JTI în 2014, iar în 2019, la Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu, a primit o stea pe Aleea Celebrităților, care i-a fost acordată de JTI.The Prom, în coregrafia Lorenei Nogal explorează situațiile de zi cu zi, care par neînsemnate, dar care ne influențează puternic. „Mă întreb: oare oamenii își dau seama de cantitatea de lucruri mărunte care, fără să realizăm, sunt capabile să ne schimbe existența? (...) datorită acestor lucruri mărunte devii cine ești sau cine ți-ai dori să fii”. Lorena NogalLorena Nogal s-a format ca dansator în cadrul Institutului de Teatru din Barcelona, iar în calitate de coregraf a fost recunoscută și premiată în competiții naționale importante. Vă așteptăm la cea de-a XX-a ediție a Întâlnirilor JTI!Inaugurate în anul 2000, de celebra companie de balet Bejart Ballet Lausanne, Întâlnirile JTI  au găzduit dansatori, coregrafi și trupe de balet celebre: Nacho Duato și Compania Nacional De Danza, Joaquin Cortes, Alvin Ailey American Dance Theater, Tango Pasion, Les Ballets de Monte-Carlo, Sylvie Guillem și Russell Maliphant, Gigi Căciuleanu și Baletul Național din Chile, Alonzo King Lines Ballet, Vortice Dance Company, Maria Pagés și Sidi Larbi Cherkaoui, Akram Khan Company, Mats Ek, Ana Laguna, Susanne Linke și Dominique Mercy, în 2017 „Noism”, cea mai importantă companie de dans contemporan din Japonia, în 2018 compania de dans „Martha Graham”, iar în anul în curs compania IT Dansa, din cadrul Institutului de Teatru din Barcelona. JTI a investit, de-a lungul anilor, în acest eveniment devenit un brand cultural național pentru dansul contemporan circa trei milioane de euro. Evenimentul este organizat și în acest an de Fundația Art Production, beneficiind de consilierea artistică a Silviei Ghiață.

Citește mai mult >

Concert Jan Akkerman

11 Noiembrie 2019

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Gala Corneliu Coposu, ediția a IV-a, 2019Evenimentul central al Fundației, realizat în fiecare an în aceasi zi de 11 noiembrie 2019, dată importantă pentru cei ce vor să omagieze alături de Fundația Corneliu Coposu memoria celui ce a fost Seniorul politicii românești Corneliu Coposu, omagiază și în acest an memoria ultimului mare om politic pe care l-a avut România la sfarsitul secolului XX, printr-un eveniment inedit, de excepție. Despre Jan AkkermanȘi-a început cariera alături de grupul Brainbox, continuând alături de supergrupul Focus. A lansat peste 30 de albume și a înregistrat alături de B.B. King, Paco de Lucia, Phil Collins, Charlie Byrd sau Cozy Powell, Claus Ogerman și Ice T.Este nelipsit de la cele mai importante festivaluri de jazz din lume, precum Montreux Jazz Festival, North Sea Jazz Festival, prezent pe scene din întreaga lume: Tokyo, Rio de Janeiro sau Moscova.A câștigat locul 1 mondial în 1973 pentru interpretare chitară, eclipsându-i pe Eric Clapton, Jimmy Page, Jeff Back și Santana.“Îl consider pe Jan cel mai bun chitarist din lume. Prezența lui alături de mine pe scenă mă face să fiu oarecum stresat.” B.B. King - 2001În 1991 a participat la Night of The Guitars II, turneu European organizat de Sting și The Police alături de Ronnie Montrose, Saga’s Ian Crichton, Robin Trower de la Procol Harum, Dave Sharman și Laurie Wisefield.În 2005 a primit distincția Golden Harp pentru întreaga carieră și pentru aportul pe care l-a adus în istoria chitarei.În 2012 a primit înalta distincție de Cavaler al Ordinului de Orange-Nassau.

Citește mai mult >

Touch me not – Politicile corpului

08 Octombrie 2019

Dragii noștri, Turneul universitar de dezbateri Touch me not - Politicile corpului ajunge la București. Avem plăcerea să vă invităm pe 3 și 8 octombrie 2019, de la ora 18:00, la Teatrul Național București, sala Studio, la două evenimente culturale deosebite organizate în parteneriat cu CESI - Centrul de Excelență în Studiul Imaginii al Universității București și SNSPA Școala Națională de Științe Politice și Administrative. Alături de protagoniștii - cheie ai filmului Touch me not - câștigătorul Ursului de Aur anul trecut la Berlinale - și regizoarea acetuia Adina Pintilie, invităm publicul studențesc și nu numai la o călătorie de auto-cunoastre: despre intimitate, relația cu propriul corp și modul în care ne raportăm la Celălalt, despre capacitatea noastră de empatie. Dezbaterea de pe 3 octombrie va fi moderata de prof.dr. Sorin Alexandrescu, director CESI și va avea ca invitat special pe dr. Alfred Dumitrescu, președinte al Societății Române de Psihanaliză. Iar cea de pe 8 octombrie va fi moderată de prof.dr. Liliana Popescu, pro-rector SNSPA. Dezbaterile sunt precedate de proiecția filmului Touch me not și vor fi urmate de un cocktail oferit de partenerii noștri Domeniile Sâmburești și Aqua Carpatica. Toate emoțiile sunt binevenite! Biletele pot fi achiziționate de aici                          

Citește mai mult >
Articole Curente
Browser-ul dumneavoastra nu este de actualitate

Va rugam sa faceti update la unul dintre browserele de mai jos pentru a vizualiza site-ul TNB

Va multumi pentru intelegere! Google ChromeVersiunea 7+ FirefoxVersiunea 4+ Internet ExplorerVersiunea 8+ OperaVersiunea 4+ SafariVersiunea 5+
Sunt de acord

Acest site foloseşte cookies. Navigând în continuare vă exprimaţi acordul asupra folosirii cookie-urilor. Detalii

TNB I. L. Caragiale Logo