TNB - Teatru gazdă

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Crăciunul nu ar fi la fel fără glasul care, de peste trei decenii, a devenit sufletul colindelor românești – Ștefan Hrușcă. Și în acest an, artistul revine pe scenă cu un recital de colinde menit să ne aducă mai aproape de esența sărbătorii și de frumusețea nealterată a tradițiilor. Pentru Hrușcă, fiecare colind este mai mult decât un cântec: este o rugăciune cântată, o fereastră deschisă spre liniștea și credința strămoșilor noștri. În glasul său regăsim emoția copilăriei, bucuria reîntâlnirii cu cei dragi și lumina ce transformă sărbătoarea într-o adevărată taină. Programul recitalului din acest an aduce o selecție de colinde cu parfum arhaic, dar și melodii îndrăgite, care au devenit nelipsite din casele românilor în preajma Crăciunului. Cu fiecare notă, artistul reușește să creeze acea atmosferă unică în care timpul parcă se oprește, iar inimile se deschid către bunătate și comuniune. Vocea caldă și puternică a lui Ștefan Hrușcă rămâne puntea care unește generații și locuri, ducând mai departe tradiția colindului ca dar și binecuvântare. Fie că ești acasă sau departe, concertul său devine un prilej de a simți că lumina Crăciunului strălucește la fel de intens în fiecare suflet. Te așteptăm și anul acesta să te lași purtat de magia colindelor și să trăiești, alături de Ștefan Hrușcă, bucuria unui Crăciun autentic. Organizator Prestige Art Production

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Spectacol extraordinar de Crăciun – 200 de ani de la nașterea lui Johann StraussInstrumentiști din două orchestra celebre din EuropaOrchestra di Teatro D`Opera Italiana, una dintre cele mai celebre orchestre din Europa, a fost aplaudată pe marile scene de operă și filarmonice din toată lumea. Este de ajuns să amintim câteva scene de tradiție: Brucknerhaus Linz (Filarmonica din Linz), Bregenz Festspielhaus (Filarmonica din Bregenz), Brunnenhof der Residenz München (Palatul Imperial din München), Palatul Hofburg din Viena, Stadthalle Viena, Meistersingershalle Nürnberg, Kasemattenbuehne Graz, etc. Recunoașterea orchestrei este dată și de colaborările cu mari nume ale liricii mondiale, soliști și dirijori de la Arena din Verona, Teatrul Scala din Milano, Teatrul de Operă din Roma, Opera de Stat din Viena, etc. Membrilor Orchestrei di Teatro D’Opera Italiana li se alătură și artiști instrumentiști din Orchestra Operei Vox, cunoscută și apreciată la nivel național și internațional. Este un concept nou în România, când artiști instrumentiști din două orchestre de prim rang din Europa își dau mâna pentru a oferi publicului seri memorabile și experiențe muzicale unice. De la Johann Strauss la Bogdan Costache sau despre modelul vienez al dirijatului cu vioara în mână!Conducerea muzicală a spectacolului va fi asigurată de tânărul dirijor și solist violinist Bogdan Costache și, astfel, soliștii și instrumentiștii invitați din Viena, Italia, Elveția, Germania, vor evolua sub bagheta unuia dintre cei mai talentați conducători de orchestră ai tinerei generații, născut în România! Prezența lui Bogdan Costache în programul Regalului vienez din acest an se datorează dumneavoastră, publicului spectator care îl îndrăgiți deja atât de mult și v-ați arătat impresionați de prestația lui, dorindu-vă să-l revedeți cât mai curând. Astfel, spectacolul va fi unul interactiv, dirijat „cu vioara în mână” după modelul lui Johann Strauss sau, mai nou, al lui Andre Rieu. Și în acest an, Bogdan vă va surprinde cu multe piese în prima audiție națională. Nelipsită va fi și muzica românească, piese românești demult uitate, dar și minunatele colinde românești. Spectacolul va fi desăvârșit de corul și baletul Operei VoxMembrilor orchestrei li se adaugă Ansamblul de balet al Operei Vox cu momentele mult așteptate de valsuri, polci, can-can, într-o coregrafie efervescentă și antrenată semnată de Vlad Sebastian, astfel încât veți fi poftiți la dans de însăși orchestrele noastre și balerinii noștri, prin celebrul „Alles Walzer!” Frumoasele colinde și cântece de Crăciun vor străluci și prin vocile Corului Operei Vox. Și în acest an vă veți bucura și de colindele noastre tradiționale românești. Tineri români talentați la început de drum!Ne asumăm misiunea în fiecare an de a aduce în fața dumneavoastră și de a promova tineri muzicieni români deosebit de talentați, la început de carieră, dar care au câștigat deja premii la concursuri muzicale naționale și internaționale. Anul acesta va evolua alături de orchestra noastră foarte tânărul chitarist Gabriel Popescu, alături de profesorul și îndrumătorul lui Mădălin Antonesei. Balul vienez în orașul dumneavoastră!Atmosfera și spiritul vienez vă vor cuceri încă de la intrarea în sala de spectacol și vă vor rămâne în suflet ca o amintire vie pentru Crăciunul și Anul Nou ce vor urma. Dacă nu puteți ajunge la concertele de Crăciun și Anul Nou de la Viena, aducem noi spiritul vienez în orașul dumneavoastră prin cele mai frumoase capodopere muzicale vieneze ale dinastiei Strauss, Franz Lehar, Emmerich Kalman și multe, multe alte surprize muzicale și coregrafice. Soliștii invitați din Austria, Italia și Elveția vor fi prezentați în următoarele săptămâni, așa încât surprizele să se țină lanț! În fiecare an vă surprindem cu un nou repertoriu, noi invitați speciali și coregrafii spectaculoase, astfel încât fiecare Regal Vienez să rămână unul memorabil!

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Spectacol extraordinar de Crăciun – 200 de ani de la nașterea lui Johann StraussInstrumentiști din două orchestra celebre din EuropaOrchestra di Teatro D`Opera Italiana, una dintre cele mai celebre orchestre din Europa, a fost aplaudată pe marile scene de operă și filarmonice din toată lumea. Este de ajuns să amintim câteva scene de tradiție: Brucknerhaus Linz (Filarmonica din Linz), Bregenz Festspielhaus (Filarmonica din Bregenz), Brunnenhof der Residenz München (Palatul Imperial din München), Palatul Hofburg din Viena, Stadthalle Viena, Meistersingershalle Nürnberg, Kasemattenbuehne Graz, etc. Recunoașterea orchestrei este dată și de colaborările cu mari nume ale liricii mondiale, soliști și dirijori de la Arena din Verona, Teatrul Scala din Milano, Teatrul de Operă din Roma, Opera de Stat din Viena, etc. Membrilor Orchestrei di Teatro D’Opera Italiana li se alătură și artiști instrumentiști din Orchestra Operei Vox, cunoscută și apreciată la nivel național și internațional. Este un concept nou în România, când artiști instrumentiști din două orchestre de prim rang din Europa își dau mâna pentru a oferi publicului seri memorabile și experiențe muzicale unice. De la Johann Strauss la Bogdan Costache sau despre modelul vienez al dirijatului cu vioara în mână!Conducerea muzicală a spectacolului va fi asigurată de tânărul dirijor și solist violinist Bogdan Costache și, astfel, soliștii și instrumentiștii invitați din Viena, Italia, Elveția, Germania, vor evolua sub bagheta unuia dintre cei mai talentați conducători de orchestră ai tinerei generații, născut în România! Prezența lui Bogdan Costache în programul Regalului vienez din acest an se datorează dumneavoastră, publicului spectator care îl îndrăgiți deja atât de mult și v-ați arătat impresionați de prestația lui, dorindu-vă să-l revedeți cât mai curând. Astfel, spectacolul va fi unul interactiv, dirijat „cu vioara în mână” după modelul lui Johann Strauss sau, mai nou, al lui Andre Rieu. Și în acest an, Bogdan vă va surprinde cu multe piese în prima audiție națională. Nelipsită va fi și muzica românească, piese românești demult uitate, dar și minunatele colinde românești. Spectacolul va fi desăvârșit de corul și baletul Operei VoxMembrilor orchestrei li se adaugă Ansamblul de balet al Operei Vox cu momentele mult așteptate de valsuri, polci, can-can, într-o coregrafie efervescentă și antrenată semnată de Vlad Sebastian, astfel încât veți fi poftiți la dans de însăși orchestrele noastre și balerinii noștri, prin celebrul „Alles Walzer!” Frumoasele colinde și cântece de Crăciun vor străluci și prin vocile Corului Operei Vox. Și în acest an vă veți bucura și de colindele noastre tradiționale românești. Tineri români talentați la început de drum!Ne asumăm misiunea în fiecare an de a aduce în fața dumneavoastră și de a promova tineri muzicieni români deosebit de talentați, la început de carieră, dar care au câștigat deja premii la concursuri muzicale naționale și internaționale. Anul acesta va evolua alături de orchestra noastră foarte tânărul chitarist Gabriel Popescu, alături de profesorul și îndrumătorul lui Mădălin Antonesei. Balul vienez în orașul dumneavoastră!Atmosfera și spiritul vienez vă vor cuceri încă de la intrarea în sala de spectacol și vă vor rămâne în suflet ca o amintire vie pentru Crăciunul și Anul Nou ce vor urma. Dacă nu puteți ajunge la concertele de Crăciun și Anul Nou de la Viena, aducem noi spiritul vienez în orașul dumneavoastră prin cele mai frumoase capodopere muzicale vieneze ale dinastiei Strauss, Franz Lehar, Emmerich Kalman și multe, multe alte surprize muzicale și coregrafice. Soliștii invitați din Austria, Italia și Elveția vor fi prezentați în următoarele săptămâni, așa încât surprizele să se țină lanț! În fiecare an vă surprindem cu un nou repertoriu, noi invitați speciali și coregrafii spectaculoase, astfel încât fiecare Regal Vienez să rămână unul memorabil!

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! O seară de cântece de iarnă aflată la a 5-a ediție susținută de TVA (Trupa cu Valoare Adăugată) și invitați de seamă. TVA (Trupa cu Valoare Adăugată) este compusa din Teo Boar (chitarist, compozitor, component al trupelor Pacifica, Mircea Baniciu Band, The Blue Workers), Vladi Cnejevici (claviaturi, compozitor, component al trupelor Compact, Pasărea Colibri, Mircea Baniciu Band, The Blue Workers), Dorin Andone, actor al Teatrului Național din București, compozitor, textier și Adrian Vascu provenit din zona consultanței în afaceri, compozitor și textier. Sinergia dintre cei patru a condus la un gen de muzică cu rădăcini în muzica folk și cu accente din zona rock, presărate cu recitări, un buchet de cântece și poezie cu mesaj specific experienței de viață a componenților trupei. Spectacolul intitulat Mirosul Crăciunului îi are ca invitați speciali în 2025, Orchestra Simfonică București, Narcisa Suciu band, Dinu Olărașu, Corul Allegretto, Corul Armonia din Târgu Lăpuș și grupul vocal Lăpușencele. La spectacol asistă și Moș Crăciun. O seară de emoție, bucurie și surprize în sala “Ion Caramitru” a Teatrului Național din București, marți 16 decembrie 2025.

De peste două decenii, concertele de Crăciun ale orchestrei Johann Strauss Ensemble, dirijată de carismaticul Russell McGregor, reprezintă o tradiție iubită de publicul român. În 2025, această poveste muzicală de succes revine în turneu național, în România, cu un concert aniversar de excepție, în care celebra orchestră vieneză va sărbători 200 de ani de la nașterea lui Johann Strauss fiul – „Regele Valsului”. Evenimentul de la București are loc pe 15 decembrie 2025, de la ora 20.00, în eleganta Sală Ion Caramitru a Teatrului Național, și promite o seară de rafinament vienez și emoție muzicală autentică. Invitată specială a serii este soprana Elisabeth Wimmer, artistă aplaudată pe marile scene europene, care a mai cucerit deja publicul din România în turneele anterioare alături de Johann Strauss Ensemble. Cu vocea sa caldă și timbrul strălucitor, ea va da un plus de magie celebrului repertoriu vienez. Publicul bucureștean va fi purtat printr-un program muzical spectaculos, cu lucrări din creația familiei Strauss, dar și din repertoriul universal clasic. Valsurile, polcile și marșurile nemuritoare vor reînvia atmosfera balurilor imperiale de la Viena, transformând seara într-o adevărată sărbătoare a muzicii. Russell McGregor, dirijor și violonist de renume internațional, conduce orchestra în stilul „Stehgeiger”, din postura de solist, asemenea maeștrilor din secolul al XIX-lea. Vioara sa, creată în 1697 de lutierul Carlo Giuseppe Testore, va da viață sonorităților elegante care au încântat generații întregi. Johann Strauss Ensemble, fondată în 1985, a devenit un ansamblu de referință al muzicii vieneze, cântând pe cele mai prestigioase scene din lume. În România, fiecare concert al orchestrei s-a bucurat de un succes extraordinar, biletele epuizându-se cu mult timp înainte de spectacol. Bucureștiul va deschide, prin acest concert, un turneu național ce promite surprize muzicale în fiecare oraș. În 15 decembrie, la TNB, publicul capitalei este invitat să trăiască o seară de neuitat, plină de eleganță, emoție și farmec vienez. În cadrul acestui turneu național din luna decembrie, concertul va include cele mai îndrăgite capodopere ale compozitorului, dar și lucrări ale unor compozitori contemporani și prieteni ai acestuia. Mai mult decât atât, un moment deosebit al spectacolului va fi premiera mondială a unor lucrări recent descoperite, considerate pierdute pentru totdeauna după un incendiu devastator care a mistuit biblioteca ce le adăpostea în Austria. Aceste partituri unice se află acum în posesia exclusivă a dirijorului Russell McGregor, iar turneul Best of Vienna va fi prima ocazie în istorie în care aceste creații vor fi interpretate pe scenă! Evenimentul va fi completat de interpreți talentați și balet, creând o atmosferă de poveste, plină de eleganță, emoție și magie.

Eveniment prezentat în parteneriat cu Teatrul Național din București Un Gringo pentru secolul XXI este un flux continuu de sunet, imagine, culoare şi emoţie. Este povestea unui Gringo care pulsează viu, călătoreşte azi, în acordurile străzii deceniului trei şi povesteşte în imagini cele mai cuceritoare experienţe ale secolului trecut, dar cu tehnologia de azi. O aventură stilistică inedită şi novatoare se naşte chiar sub ochii noştri. GringoTronic este o îngemănare de stiluri, armonii şi influenţe, pornind de la piesele clasice până la elementele de muzică electronică, însoţite de loopuri de chitară, voce, muzicuţă şi lapsteel guitar, toate filtrate în stilul propriu al lui AG Weinberger.

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Aurelian Temișan aduce un nou omagiu muzicii și unei legende: Horia Moculescu Organizat de Compania de Teatru Concordia și Asociația Art Music A.T., evenimentul își propune să celebreze prin muzică, emoție și rafinament artistic zecile de creații care poartă amprenta unică a maestrului Moculescu – compozitor, pianist, dirijor, om de televiziune și un simbol viu al eleganței și talentului din muzica românească. Anii mei – toamna moculesciană nu este doar un spectacol, ci o reverență sinceră în fața unui OM care a lăsat urme adânci în conștiința noastră muzicală”, spune Aurelian Temișan. „Este o bucurie și o onoare să pot aduce în fața publicului creațiile acestui titan al compoziției românești, într-o atmosferă de recunoștință și sărbătoare.” Concertul va fi susținut de Cardinal Show Orchestra, sub bagheta dirijorului Andrei Tudor, într-o colaborare muzicală de excepție în reinterpretări moderne și elegante ale șlagărelor nemuritoare semnate de Horia Moculescu si cu invitati surpriză. „Publicul a arătat că își dorește emoție, sinceritate și muzică adevărată. Noi oferim asta – prin respect față de compozitor, față de scenă, față de fiecare om din sală. Concertul acesta nu e despre trecut. Este despre cât de actuală rămâne muzica lui Horia Moculescu și cât de mult ne definește și astăzi,” mai adaugă Temișan. Rezervarea unui loc în sală se face pe platformele Ticketstore.ro și Iabilet.ro prin strângere de fonduri de 120 / 200 lei per loc. Banii din bilete reprezintă strângere de fonduri în campania de informare prin artă, Tăcerea e tot violentă, vocea ta e soluția. Pentru detalii suplimentare în legătură cu evenimentul de mai sus vă rugăm să contactați societatea organizatoare: Asociația Art - Music A.T

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!   Conferința internațională “The Sonic Turn” investighează sunetul și actul ascultării, pe 14 și 15 noiembrie 2025, în Sala Mică a TNB Platforma “The Attic” lansează “The Sonic Turn”, o inițiativă interdisciplinară care plasează sunetul în centrul înțelegerii fenomenelor culturale și socio-politice contemporane. Proiectul se concentrează pe o schimbare de paradigmă tot mai prezentă în cercetarea internațională și în discursul public: înțelegerea și folosirea sunetului ca instrument de cunoaștere și reflecție critică. Această reorientare poziționează sunetul ca pe un mod critic de investigație, forță materială și loc de putere. Prin dezbateri, prezentări, discuții, concerte, articole și podcast, “The Sonic Turn” deschide un dialog despre rolul pe care experiențele acustice îl joacă în configurarea și deconstrucția memoriei, identității și a corpului social. Pe 14 și 15 noiembrie 2025, “The Attic” prezintă în Sala Mică a Teatrului Național București conferința internațională “The Sonic Turn”. Teoreticieni, antropologi, artiști și etnomuzicologi se reunesc timp de două zile pentru a explora dimensiunile culturale, politice și ecologice ale sunetului și ale ascultării prin prezentări, performance-uri și discuții. The Sonic Turn reunește mai mulți invitați români și internaționali, fiecare cu o practică unică în domeniul studiilor sonore și al artelor conexe: Cătălina Tesăr (RO), Cosmin Nicolae (RO), Delia Grigore (RO), Holger Schulze (DE), Ian Nagoski (USA), Manja Ristić (RS), Maria Balabaș (RO), Salomé Voegelin (CH/UK), Simina Oprescu (RO) și Stefan Fraunberger (AT). În plus, programul conferinței va include și o discuție curatoriată de platforma Iscoada, pe tema supravegherii sonice în tehno-feudalism: „Cine ascultă pe cine și în ce scop? Sunetul ca instrument de control”. De la estetica și politica sunetului războiului, la ascultarea ca practică decolonială, de la memoria colectivă la identitate culturală și activism sonic, prezentările deschid perspective noi asupra studiilor sonore, iar performance-urile invită publicul să asculte și să perceapă fenomene socio-culturale prin noi unghiuri. Vor exista discuții critice despre rolul sunetului în societate, despre dimensiunile sale politice și ecologice, precum și despre memorie, identitate și supraveghere. Participanții vor avea ocazia să descopere voci și practici diverse, să ia parte la dialoguri interdisciplinare și să experimenteze sunetul ca mediu de cercetare, expresie și rezistență culturală. În perioada septembrie 2025 - ianuarie 2026, “The Attic” va publica o serie de articole și episoade de podcast ce sondează subiectul sunetului din perspectivele artiștilor, jurnaliștilor și cercetătorilor invitați să contribuie. Materialele explorează din multiple perspective modul în care sunetul modelează experiențe culturale, sociale și politice. Prin deschiderea către publicul larg și prin aportul academic, “The Sonic Turn” își propune să aprofundeze înțelegerea modului în care ascultăm, să stimuleze reflecția critică și să poziționeze Bucureștiul în circuitul internațional al dezbaterilor despre sunet, memorie și identitate în cultura contemporană. Împreună, ne întrebăm: ce înseamnă să gândești cu și prin sunet astăzi - și cum ar arăta și suna viitorul, prin această atenție reînnoită asupra sunetului? Bilete aici   Studenții au acces gratuit pe bază de înregistrare aici: https://tinyurl.com/yc587svz   The Sonic Turn este un proiect cultural co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administraţiei Fondului Cultural Naţional. AFCN nu este responsabilă de conţinutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanţării. Locații: Teatrul Național București (Sala mică) Parteneri: Institutul Cultural Austriac, Institutul Goethe, CIMRO Parteneri media: Iscoada, IQAds, Antropedia, Utopia Balcanică, Cutra Website: www.theatticmag.com Facebook: facebook.com/theatticmag Instagram: instagram.com/the.attic.magazine

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!   Conferința internațională “The Sonic Turn” investighează sunetul și actul ascultării, pe 14 și 15 noiembrie 2025, în Sala Mică a TNB Platforma “The Attic” lansează “The Sonic Turn”, o inițiativă interdisciplinară care plasează sunetul în centrul înțelegerii fenomenelor culturale și socio-politice contemporane. Proiectul se concentrează pe o schimbare de paradigmă tot mai prezentă în cercetarea internațională și în discursul public: înțelegerea și folosirea sunetului ca instrument de cunoaștere și reflecție critică. Această reorientare poziționează sunetul ca pe un mod critic de investigație, forță materială și loc de putere. Prin dezbateri, prezentări, discuții, concerte, articole și podcast, “The Sonic Turn” deschide un dialog despre rolul pe care experiențele acustice îl joacă în configurarea și deconstrucția memoriei, identității și a corpului social. Pe 14 și 15 noiembrie 2025, “The Attic” prezintă în Sala Mică a Teatrului Național București conferința internațională “The Sonic Turn”. Teoreticieni, antropologi, artiști și etnomuzicologi se reunesc timp de două zile pentru a explora dimensiunile culturale, politice și ecologice ale sunetului și ale ascultării prin prezentări, performance-uri și discuții. The Sonic Turn reunește mai mulți invitați români și internaționali, fiecare cu o practică unică în domeniul studiilor sonore și al artelor conexe: Cătălina Tesăr (RO), Cosmin Nicolae (RO), Delia Grigore (RO), Holger Schulze (DE), Ian Nagoski (USA), Manja Ristić (RS), Maria Balabaș (RO), Salomé Voegelin (CH/UK), Simina Oprescu (RO) și Stefan Fraunberger (AT). În plus, programul conferinței va include și o discuție curatoriată de platforma Iscoada, pe tema supravegherii sonice în tehno-feudalism: „Cine ascultă pe cine și în ce scop? Sunetul ca instrument de control”. De la estetica și politica sunetului războiului, la ascultarea ca practică decolonială, de la memoria colectivă la identitate culturală și activism sonic, prezentările deschid perspective noi asupra studiilor sonore, iar performance-urile invită publicul să asculte și să perceapă fenomene socio-culturale prin noi unghiuri. Vor exista discuții critice despre rolul sunetului în societate, despre dimensiunile sale politice și ecologice, precum și despre memorie, identitate și supraveghere. Participanții vor avea ocazia să descopere voci și practici diverse, să ia parte la dialoguri interdisciplinare și să experimenteze sunetul ca mediu de cercetare, expresie și rezistență culturală. În perioada septembrie 2025 - ianuarie 2026, “The Attic” va publica o serie de articole și episoade de podcast ce sondează subiectul sunetului din perspectivele artiștilor, jurnaliștilor și cercetătorilor invitați să contribuie. Materialele explorează din multiple perspective modul în care sunetul modelează experiențe culturale, sociale și politice. Prin deschiderea către publicul larg și prin aportul academic, “The Sonic Turn” își propune să aprofundeze înțelegerea modului în care ascultăm, să stimuleze reflecția critică și să poziționeze Bucureștiul în circuitul internațional al dezbaterilor despre sunet, memorie și identitate în cultura contemporană. Împreună, ne întrebăm: ce înseamnă să gândești cu și prin sunet astăzi - și cum ar arăta și suna viitorul, prin această atenție reînnoită asupra sunetului? Bilete aici   Studenții au acces gratuit pe bază de înregistrare aici: https://tinyurl.com/yc587svz   The Sonic Turn este un proiect cultural co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administraţiei Fondului Cultural Naţional. AFCN nu este responsabilă de conţinutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanţării. Locații: Teatrul Național București (Sala mică) Parteneri: Institutul Cultural Austriac, Institutul Goethe, CIMRO Parteneri media: Iscoada, IQAds, Antropedia, Utopia Balcanică, Cutra Website: www.theatticmag.com Facebook: facebook.com/theatticmag Instagram: instagram.com/the.attic.magazine

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Un dialog artistic între Sergiu Tuhuțiu și Flavia Giurgiu Luni, 13 octombrie 2025, ora 19:30, sala Pictura, vă invităm la Chopin Exposed, un spectacol inovator care îmbină muzica lui Frédéric Chopin cu texte contemporane inspirate de aceasta, într-un dialog artistic captivant între pianistul Sergiu Tuhuțiu și actrița Flavia Giurgiu. Spectacolul, prezentat la Sala Pictură a Teatrului Național din București, explorează modul în care marele compozitor a transformat percepția asupra fragilității în muzica pentru pian, traducând intimitatea emoțiilor într-un limbaj universal care ne inspiră și astăzi, la 215 ani de la nașterea sa. Scenariul îmbină scrisori ale compozitorului din perioada sa londoneză cu texte originale scrise de Flavia Giurgiu și Sergiu Tuhuțiu, inspirate de muzica lui Chopin. Contrastul dintre compozițiile clasice pentru pian și sound designul modern, construit din texturi ambientale și sunete de sintetizator, creează un arc temporal fascinant. Perspectiva artiștilor Sergiu Tuhuțiu: "Îmi doream de mult să fac un spectacol în care să alătur muzicii lui Chopin o tușă contemporană. Textele Flaviei aduc tocmai această notă: sunt actuale - unele pline de fantezie, altele dureros de ancorate în experiența cotidiană. Dincolo de partitura spectacolului, pentru mine show-ul ăsta e despre joaca noastră cu timpul. Apar astfel mici momente suspendate care țin de o anume potrivire a unui cuvânt sau a unei replici cu un motiv muzical, cu un final de frază sau cu o întârziere armonică. Și pentru acele momente inexplicabile de magie parcă merită tot efortul." Flavia Giurgiu: "De ani de zile folosesc texte scrise de mine în performance-urile și spectacolele la care lucrez, texte pe care nu le prezint ca aparținându-mi, pentru că niciodată nu am suficient timp, pentru că întotdeauna aș fi putut mai bine. Despre o perioadă în care muzica nu era considerată artă, ci o meserie. Despre o perioadă în care mă gândesc că am cea mai frumoasă meserie, pentru că fac ceea ce vreau să fac. Chopin Exposed, un interior la vedere, despre casă și acasă, despre scenă, despre viață, atunci când mai rămâne timp." Despre artiști Sergiu Tuhuțiu – pianist, creator și director artistic Sergiu Tuhuțiu este pianist și director artistic cu o carieră de peste cincisprezece ani pe scene internaționale. Absolvent al Royal College of Music din Londra, al Universității de Muzică și Arte din Stuttgart, al Abbey Road Institute din Londra și doctor în interpretare muzicală al Academiei „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, el îmbină excelența interpretativă cu viziunea de producător și inovator cultural. A fost distins cu Marele Premiu al Concursului Debut to Master din Sankt Petersburg, a susținut recitaluri și proiecte interdisciplinare în Europa și Statele Unite și a creat spectacole cu concepte originale, precum Chopin Meets Broadway, prezentat la Hollywood, Londra și New York, cu participarea artiștilor Peisha și Katharine McPhee. Pe lângă activitatea concertistică, Tuhuțiu are o experiență amplă ca producător și manager de proiecte culturale, colaborând cu studiouri de renume precum Abbey Road Studios din Londra și coordonând inițiative artistice de anvergură – de la înregistrări orchestrale cu zeci de muzicieni, până la proiecte multimedia inovatoare. Cu Chopin Exposed, Sergiu Tuhuțiu propune o nouă incursiune în universul romantic, de data aceasta filtrată printr-o viziune contemporană care aduce muzica lui Chopin mai aproape de sensibilitatea publicului de azi. Flavia Giurgiu – actriță, dansatoare și coregrafă Flavia Giurgiu este o artistă de teatru, dans și artă performativă, stabilită la București, cu o activitate constantă pe scenele din România și Europa. Absolventă a Facultății de Teatru și Televiziune din Cluj-Napoca și a Liceului de Coregrafie și Artă Dramatică „Octavian Stroia”, cariera ei reunește colaborări cu regizori și coregrafi de prestigiu, precum Radu Afrim, Gigi Căciuleanu, Andrei Șerban, Oskaras Koršunovas și Mihai Măniuțiu. Ca actriță, a jucat în spectacole importante la Teatrul Național București, Teatrul Național Timișoara, Teatrul Bulandra, Teatrul de Comedie și în numeroase producții independente, iar ca dansatoare și coregrafă a semnat mișcarea scenică pentru spectacole montate în instituții de prim rang, inclusiv la Opera Națională Română din Cluj, Teatrul Național Craiova, Teatrul Tineretului din Piatra Neamț și Apollo111 București. Activitatea sa include și performance-uri originale prezentate în muzee și festivaluri internaționale, precum Muzeul Național de Artă Contemporană din București, Kaaitheater din Bruxelles și festivaluri de dans contemporan din Franța și Italia. De asemenea, Flavia a jucat în filme de lung și scurt metraj, între care „Tinerețea unui dictator”, unde a interpretat rolul Elenei Ceaușescu. Artista explorează permanent granițele dintre teatru, dans și performance, aducând în proiectele sale o energie autentică și o prezență scenică intensă. Bilete: Eventim,  Iabilet   Parteneri media: Radio Romania Cultural, IQads, HAPP, Fundația Art Production, Artexim, International Women's Association of Bucharest Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.