Știri

Ediția a 34-a a Galei Premiilor UNITER va avea loc luni, 25 mai 2026 la Sala Majestic a Teatrului Odeon București. Pentru a XXXIV-a ediție a Galei Premiilor UNITER, juriul de nominalizări a fost alcătuit din criticii de teatru Oana Borș, Mihai Brezeanu și Iulia Popovici. Spectacolele care au intrat în atenţia juriului sunt cele care au avut premiera în perioada 1 ianuarie – 31 decembrie 2025. Conform statutului Uniunii Teatrale din România, Senatul UNITER – Consiliul Director acordă în cadrul Galei Premiilor UNITER, Premiul de Excelenţă „Ion Caramitru”, Premiile pentru Întreaga Activitate şi Premiile Speciale. Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București se remarcă în acest an prin următoarele premii și nominalizări: Premiul pentru întreaga activitate actor: Marius Bodochi Victor Rebengiuc: Omagiul UNITER pentru cariera sa strălucită și longevivă Nominalizare Irina Moscu pentru scenografia spectacolului Proorocul Ilie de Tadeusz Słobodzianek, regia Botond Nagy Nominalizări pentru categoria “Cea mai bună muzică originală și sound design”: Cristina Juncu pentru muzica spectacolului Așteptându-l pe Ulise, spectacol-concert de Cristina Juncu, după „Odiseea” lui Homer, Asociația Par Coeur în parteneriat cu TNB Claudiu Urse pentru muzica spectacolului Proorocul Ilie de Tadeusz Słobodzianek, regia Botond Nagy, scenografia Irina Moscu Mai multe detalii aici   

Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București anunță o nouă premieră în cadrul Programului 9G la TNB, dedicat tinerilor artiști independenți: Yen de Anna Jordan, în regia lui Ciprian Chiricheș, scenografia Maria Constantin, cu Teodora Antal, Diana Pomparău, Sevi Stan și Mario Monțescu în distribuție. Premiera va avea loc duminică, 19 aprilie 2026, ora 19.00, la Sala Mică. Piesa Yen spune povestea, uneori brutală, alteori extrem de tandră, a doi frați care supraviețuiesc aproape singuri într-o suburbie, cu o mamă incapabilă să le ofere grija de care au nevoie. Împreună, printre revolte și violențe, cei doi adolescenți încearcă să descopere cum se simte și se exprimă afecțiunea, în lipsa unui model părintesc. Astfel, prima dragoste devine un test dur, plin de candoare și rătăciri. Cât din abilitățile noastre sociale sunt înnăscute și cât sunt dobândite prin mediu și prin educația primită? Este o dilemă îndelung dezbătută și relevantă, astăzi, pe care autoarea Anna Jordan o expune dur, tranșant, dar cu grijă și delicatețe față de personajele sale. Yen este despre maturizare, despre familie și, mai ales, despre nevoia fundamentală de a iubi și a fi iubit. „Ce m-a cucerit de la prima lectură este sinceritatea cu care e prezentată viața și, în special, speranța. În viață, lucrurile nu sunt ca în basme, unde Făt-Frumos apare din senin și rezolvă lucrurile. În realitate, ne dorim de multe ori ceva ce nu putem obține și atunci sentimentul devine și mai puternic, iar acest simț este foarte bine expus de autoare.  Spectacolul pe care l-am pus cap la cap cu echipa are la bază dorință și speranță. Sper să fie contagioasă și spectatorul să plece, așa cum îmi place mie să ies din sala de spectacol, schimbat, îngândurat, cu mintea la cei dragi.” Ciprian Chiricheș, regizorul spectacolului Anna Jordan este o dramaturgă, regizoare și scenaristă britanică de renume. A absolvit actoria la London Academy of Music & Dramatic Arts (LAMDA) și este profesoară de arta actorului. Pentru piesa „Yen”, a obținut prestigiosul premiu Bruntwood pentru dramaturgie (2013). Distribuția: Sevastian Stan, Mario Monțescu, Teodora Antal, Diana Pomparău. Regie Ciprian Chiricheș, scenografie Maria Constantin, sound design Teodor Zamfir și lighting design Cristian Ciopată. Spectacol nerecomandat minorilor sub 14 ani.

Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București prezintă, din 3 aprilie 2026, premiera spectacolului Ceasu’ și cămașa miresii (Nunta) de Gavril Pătru, un nou capitol din universul scenic inaugurat de succesul „Moroi și Păpădii”. Partea a doua a viitoarei „trilogii oltenești”, spectacolul continuă povestea personajelor din satul oltenesc contemporan, într-o combinație recognoscibilă de umor, dramatism și autenticitate. Semnat de același Gavril Pătru – în tripla ipostază de autor, regizor și actor – noul spectacol propune o incursiune într-o lume în care tradiția și conflictul interior coexistă, iar râsul și tensiunea se întrepătrund firesc. De această dată, acțiunea se desfășoară în jurul unei nunți – un context aparent festiv, care devine fundalul unei avalanșe de întâmplări tragi-comice. Printre lăutari, sarmale și zaibăr, ies la suprafață adevăruri incomode, se destramă aparențe și se dezvăluie drame ascunse. Nimic nu este ceea ce pare, iar măștile cad una câte una, într-un univers în care până și cei care nu vorbesc ajung să spună tot. Dinamic „ca iureșul unei sârbe” și, în același timp, profund „ca o doină”, noul spectacol semnat de Gavril Pătru propune o experiență teatrală intensă, în care râsul și emoția se întâlnesc într-o poveste despre familie, identitate și adevăr. „Ceasu’ și cămașa miresii” păstrează specificul limbajului și al atmosferei oltenești care l-au consacrat pe Gavril Pătru, conturând o lume vie, plină de culoare și forță expresivă. Spectacolul poate fi urmărit independent, însă se află în dialog direct cu „Moroi și Păpădii”, dezvoltând aceleași destine și aprofundând temele deja deschise. Distribuția reunește actori ai Teatrului Național București, într-o formulă care susține ritmul alert și energia spectacolului: Costina Cheyrouze, Raluca Petra, Ileana Olteanu, Petre Ancuța / Ciprian Nicula, Gavril Pătru, Alexandra Sălceanu / Teodora Calagiu, Maia Morgenstern / Victoria Dicu, Silviu Biriș.  În zilele de 2 și 3 aprilie  2026, de la ora 20.30, în foaierul Sălii Pictura, imediat după reprezentațiile în avanpremieră ale spectacolului, are loc  lansarea volumului „Ceasu’ și cămașa miresii” de Gavril Pătru, un eveniment special care completează universul scenic al spectacolului cu același nume.Cartea aduce în pagină aceeași lume recognoscibilă construită de Gavril Pătru: un sat oltenesc viu, plin de umor, tensiune și poezie, în care destinele personajelor se împletesc între tradiție și realitatea contemporană. Publicul va avea ocazia să se întâlnească cu autorul, să descopere culisele procesului de creație și să obțină autografe. Premiera oficială a spectacolului  va avea loc în datele de 18  și 19 aprilie 2026, la Sala Pictura, spectacolul fiind deja programat în repertoriul curent al TNB în datele de 8 și 9 aprilie și 9 mai 2026.