TNB - Teatru gazdă

Aflată la a 5-a ediție (a doua în acest format), Gala ARTfel 2019 se va afla sub semnul autenticității și al implicării tuturor românilor în fenomenul cultural-artistic. Acest fenomen se naște de fiecare dată când între creator și spectator își fac loc emoția, cunoașterea și apropierea, indiferent ce preocupări avem. În cadrul Galei nu ne vom împărți în corporatiști sau mici întreprinzători, în simpatizanți ai puterii sau ai opoziției, în umaniști sau realiști, în culți sau inculți, ci vom susține adevărul, profesionalismul și originalitatea, ca principii fundamentale fără de care un popor nu poate evolua. Gala se va desfășura în data de 13 mai 2019 la Teatrul Național București, Sala Atelier, începând cu orele 19.00. Organizator este ARTfel ACF, producător și promotor a zeci de evenimente susținute în orașe culturale importante ale României, dar și la Paris, în trei domenii cheie: muzică, teatru și carte.   Programul Galei (2h): Proiect „FridayARTfel”:în parteneriat cu Societatea muzicală, ARTfel lansează un program cultural dedicat românilor talentați care activează în diferite industrii. Speaker: Costică Roșoiu, co-fondator ARTfel. Costi are o experiență bogată în dezvoltarea oamenilor și a companiilor și este promotor activ al talentului autentic. După mulți ani în care a contribuit semnificativ la dezvoltarea unor companii din diverse domenii, are propria afacere cu focus pe dezvoltare, wellbeing și suport pentru persoane fizice și companii.  Poezie: Sabina Sandu este medic și poetă. Sabina dezvăluie în creațiile sale frânturi de suflet ce transcend ocupația de zi cu zi și va fi acompaniată pe scenă de un artist ARTfel. Flaut si Autenticitate: Moment artistic flaut-retorică având ca temă autenticitatea. Din repertoriul muzical nu vor lipsi: Sinatra, Debussy, Piazzolla și Morricone. Interpreți: Ioana Bălașa este flautistă a Filarmonicii “George Enescu” începând cu anul 2014 și a avut șansa de a cânta sub bagheta unor dirijori renumiți, precum Cristian Măcelaru sau Leo Hussein. Debutul său ca solistă pe scena Ateneului Român a fost în cadrul stagiunii muzical-educative “Clasic e fantastic. Cum să înţelegem muzica.” Speaker: Florin Coman este co-fondator ARTfel și are experiență in domeniul financiar-bancar. Florin este cunoscut ca autor al piesei de teatru „EU nu contez” si al „Trilogiei lui Nice”. Omul dincolo de politică: Moment aparte al unui invitat special, fost ministru, care a acceptat provocarea noastră de a renunța la costum și la orice retorică politicianistă pentru a ne vorbi despre noua sa carte. Speaker: Cătălin Predoiu, un profesionist consacrat din domeniul juridic, fost ministru al Justiției și fost Prim-Ministru interimar, singurul ministru care a fost menținut în funcție cinci guverne consecutive, autor al mai multor cărți în domeniul juridic, ne va prezenta dintr-o perspectivă personală cartea „Puterea Justiției și Justiția Puterii”. Recepție: autografe, achiziție de cărți, socializare și șampanie. Intrarea se face doar pe baza de invitații. Daca doriți sa participați, vă rugăm să ne contactați la adresa: florincoman15@gmail.com, telefonic la 0721 370 322 sau la 0722 537 542 sau să apăsați butonul “particip” în cadrul evenimentului creat pe Facebook. Invitațiile vor fi onorate în limita capacității sălii, în ordinea solicitărilor primite.   Pentru mai multe detalii vizitați pagina evenimentului aici  

În cadrul Sezonului România – Franța, pe 7 mai 2019, la ora 19.30, publicul român este invitat să se lase purtat de vocea gravă și senzuală a lui Arthur H într-un concert excepțional, Amour chien fou, în Sala Studio a Teatrului Național din București. Concertul promite să dezvăluie un artist care va uimi prin unicitatea muzicii sale, aproape imposibil de clasificat, experiența de a-l asculta și vedea evocând deseori un catharsis al nostalgiei. Autor, compozitor și interpret, Arthur H se afirmă pe scena muzicii franceze încă de la începutul anilor 1990. Artist singular, alternează genurile muzicale, trecând de la rock la jazz, neocolind nici zonele electro și funk și manifestând un interes pronunțat pentru lirism și poezie. Aflat într-un turneu de promovare a ultimului său album, Amour chien fou artistul construiește o legătură specială cu publicul, fiecare experiență live reprezentând un prilej de a lăsa în urmă noțiunile de timp și spațiu în favoarea unei singure unități de măsură, sensibilitatea. Cele 18 piese care compun acest dublu album sunt presărate cu un mix eclectic de note de rock, nuanțe de jazz și blues, precum și inserții de acorduri electro, seducând publicul într-un parcurs cvasi-mistic, unde liniile orizontului elegant și aerian se întrepătrund cu teme precum dragostea și familia. Album al introspecției, melodiile poartă amprenta experiențelor din Mexic, Tokio, Londra, California, Montreal sau Bali, Arthur H oferindu-se fără jumătăți de măsură într-o serie de balade senzuale, în al căror siaj rămâne sentimentul unui firesc hipnotizant.

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!  Ştefan Hruşcă aduce primăvara pe acordurile melodiei “Un copac cu flori”. După iarna geroasă, nimic nu ne va încălzi sufletul precum nemuritorul refren Un copac cu flori! Acesta va fi şi titlul turneului pe care Ştefan Hruşcă îl va derula în toată ţara în luna aprilie! Dacă Nunta de flori vă face inima să tresară, vă este dor de Fostele iubiri sau vreţi să vă reamintiţi Fuga din rai, Vara promisă ori emoţionanta Rugă pentru părinţi, sunteţi invitaţi la un concert în care veţi regăsi fiorul serilor de altă dată şi farmecul melodiilor folk fără vârstă! Drumul artistic al lui Ştefan Hruşcă a început în 1981, odată cu integrarea sa în cadrul legendarului Cenaclu Flacăra. Într-un interval de doar trei ani, cuprins între între 1981 şi 1984 Ştefan a străbătut tara în lung şi în lat şi a cântat în peste 1000 de concerte, vocea sa caldă mângâind inimile românilor din toate regiunile geografice ale României. Cu timbrul vocal unic, candoarea inconfundabilă şi apariţia de o simplitate distinsă, Ştefen Hruşcă a devenit unul dintre cei mai iubiţi folk-işti din România. Printre albumele sale de referinţă se numără: Rugă pentru părinți (1984), Urare pentru îndrăgostiți (1986), Fostele iubiri (1995), Balade speciale (2007) şi desigur, foarte îndrăgitele discuri de colinde şi cântece maramureşene. Dacă în ultimii 25 de ani concertele de colinde ale lui Ştefan Hruşcă au dobândit statutul de tradiţie a sărbătorilor de iarnă româneşti, concertele de folk sunt adevărate evenimente marcante ale peisajului cultural, prin prisma rarităţii şi caracterului individual. Despre întâlnirea cu publicul din România, în prag de primăvară, Ştefan Hruşcă a spus: „Ne revedem în miez de aprilie, la un concert folk precum cele de demult. Cântece dragi sufletului meu îşi vor găsi locul în programul unei seri ca pe vremuri.” Artistul va fi acompaniat de formația Mario Band (Mario Florescu – tobe, Radu Rotaru – keyboard, Alex Florescu – percuție).

Spectacol anulat!   Institutul Francez din Romậnia, Organizația Internațională a Francofoniei și Teatrul Național București prezintă spectacolul Maintenant ou Jamel.   Autor și actor: Jamel Debbouze Producție: JMD / Slievan Harkin, MIALA / Pierre de Lorme  Regizor general: Sylvain Rénier  Miercuri, 20 martie 2019, Sala Studio, ora 20.00 Spectacol în limba franceză Biletele s-au pus în vânzare la Casa de Bilete a TNB și online, pe MyStage.ro Jamel Debbouze revine pe scenă cu spectacolul Maintenant ou Jamel pentru un one-man show care nu vă va lăsa indiferenți! În cadrul unui turneu internațional, Debbouze ni se alătură ca ambasador invitat pentru a sărbători Ziua Francofoniei. Vorbe cu duh și haz vor lăsa în urmă prejudecățile și fricile, într-un spectacol care privilegiază bucuria transmiterii de valori francofone, precum diversitatea, solidaritatea, libertatea. Umorist și fin observator al societății franceze cotidiene, Jamel Debbouze abordează, fără jumătăți de măsură, subiecte din viața personală și din actualitatea internațională. Într-un performance cu note de impertinență calibrată și umor asumat, Jamel Debbouze deconstruiește jocurile de putere și tratează cu umor critic nuanțele rasismului. Umoristul stabilește punți inedite cu publicul, purtându-l cu naturalețe printr-o diversitate de teme: relația cu tatăl, educația copiilor lui privită prin prisma propriei copilării, psihologia școlară, sau Festivalul “Marrakech du rire“, adevărată vitrină de promovare a tinerilor de pretutindeni. Acestea sunt axele pe care Jamel Debbouze le explorează într-un spirit de umanism solidar alimentat de libertatea de gândire și de expresie. „Maintenant ou Jamel” – un spectacol fără pereche, de consumat la orice vârstă, sub forma unui exercițiu de introspecție teatralizată. Parteneri instituționali: Ambasada Libanului, GADIF, Ministerul Afacerilor Externe, Agenția Universitară Francofonă. Partener principal: Lee Cooper. Parteneri: Total, Bloom Bank. Cu sprijinul Novotel, Tarom. Parteneri media: Pro TV, RFI România, TV5 Monde Prezentare Jamel Debbouze Actor, umorist și producător, Jamel Debbouze este un artist polivalent. Primul născut într-o familie marocană cu șase copii, Jamel Debbouze a crescut în suburbia pariziană Trappes. Întâlnirea care avea să-l introducă în lumea spectacolului are loc în anii de liceu, unde, reputat pentru talentul oratoric și personalitatea volubilă, îl întâlnește pe Alain Degois, zis „Papy”, educator și director al „Déclic Théâtre”, compania de teatru „Cité des Merisiers” din Trappes. Jamel își face, astfel, debutul pe scenă, clasându-se printre finaliștii secțiunii junior a Campionatului francez de improvizație. În 1995, face primii pași spre o carieră la radio, fiind animatorul unor emisiuni de cronică despre cotidian. Curând, debutează și la televiziune, pe postul Paris Première, apoi se alătură programului „Nulle Part Ailleurs” și devine noua imagine a postului TV Canal+. Sedus de cinema, primele două roluri din filmele „Fabulosul destin al lui Amélie Poulain” (R. Jean-Pierre Jeunet, 2001) – unde intră în pielea personajului Lucien – și „Asterix și Obelix - Misiune: Cleopatra” (R. Alain Chabat, 2002), în care interpretează rolul lui Numérobis, îl propulsează în atenția publicului larg și a criticilor, consacrându-l în rândul actorilor cei mai populari. Jamel Debbouze schimbă registrul, rol după rol, alternând între filmele de autor și producțiile populare, filmând pentru regizorii Spike Lee și Luc Besson. De asemenea, rolul interpretat în pelicula „Zile de glorie” îi aduce Premiul pentru interpretare masculină în cadrul celei de-a 59-a ediții a Festivalului de film de la Cannes din 2006. În 2015, Jamel Debbouze trece în spatele camerelor, semnând regia filmului „Pourquoi J’ai Pas Mangé Mon Père”, pelicula fiind realizată în întregime prin captarea mișcării – o premieră europeană în sine. Interesul deosebit privind transmiterea pasiunii pentru scenă, dublat de atașamentul față de colaborarea cu și promovarea tinerelor talente, îl conduc, în 2008, spre crearea structurii Comedy Club, sală de spectacole din Paris care primește și susține artiștii tineri din toate mediile sociale. Susținător neobosit al tinerelor talente, realizatorilor și cineaștilor de mâine, Jamel Debbouze îi sprijină prin intermediul Comedy Club, acompaniindu-i mai ales în privința aspectelor financiare și materiale. Un exemplu grăitor este operațiunea „Talents en Court” în sfera scurtmetrajelor. În calitate de președinte al Asociației Les Ami(e)s du Comedy Club, Jamel Debbouze a lansat acest proiect în 2003, în parteneriat cu Fundația France Télévisions și CNC. Astfel, colaborările cu diverși parteneri sociali și instituționali i-au permis să descopere numeroși artiști, interacționând cu persoane din toate orizonturile culturale. Jamel Debbouze se implică frecvent, cu discreție, dar din tot sufletul, în proiecte caritabile și colaborează cu diverse asociații care activează în domenii precum educația, copilăria, familia și sănătatea. De altfel, a lansat, în parteneriat cu Secours Populaire și Secours Islamique, o campanie de strângere de fonduri în cadrul operațiunii „Un avion pentru Gaza” pentru a trimite ajutoare umanitare victimelor civili conflictului din perioada 2008-2009. Un alt subiect care îl sensibilizează în mod deosebit este tema locuințelor precare. Nu este surprinzător, deci, că îl descoperim pe Jamel Debbouze și în calitate de naș al Fundației Abbé Pierre, ale cărei acțiuni le susține, împreună cu soția sa, Mélissa Theuriau, jurnalistă și producătoare. Concertul Abbé Road din octombrie 2015, campania de sensibilizare cu privire la problema locuințelor precare din noiembrie 2016 sau participarea la producția unei emisiuni difuzate de M6 într-un moment de audiență maximă, la comemorarea a 10 ani de la dispariția lui Abbé Pierre în 2017, sunt câteva exemple care ilustrează umanismul solidar ce îl definește pe Jamel Debbouze. Nu în ultimul rând, Jamel Debbouze lucrează în Marocul natal, unde a creat Festivalul internațional Marrakech du Rire. Ajuns deja la a 8-a ediție, Marrakech du Rire atrage un public din ce în ce mai numeros, reunind umoriștii cei mai în vogă. Un moment aparte în cadrul fiecărei ediții a Festivalului este organizarea unui meci de fotbal în scop caritabil – Le Charity Football Game. Acesta are loc pe Stadionul din Marrakech, cu participarea unor jucători de fotbal profesioniști, precum și a artiștilor din toate disciplinele, iar încasările sunt donate asociației L’Heure Joyeuse (Ora bucuriei), cu sediul la Casablanca și care activează încă din 1954 în sprijinul persoanelor defavorizate. Motivat de succesul răsunător al Festivalului și îmbogățit de experiența acțiunilor conexe în care a fost implicat, Jamel Debbouze desfășoară, în prezent, o serie de noi proiecte artistice și concepte mai ales în Africa, dar și în Franța.    

În data de 5 martie 2019 are loc la Sala Pictura a TNB un concert caritabil susținut de copiii din HUB, încasările din vânzarea biletelor urmând să fie utilizate la plata microbuzelor care îi transportă pe copii din centre în HUB. Proiect educativ Children's HUB născut în 2018, demarat împreună cu UniCredit Bank România este adresat copiilor provenind din centrele de plasament sau din medii vulnerabile. În acest program, 100 de copii din centre de palsament beneficiază gratuit de diferite cursuri organizate 3 zile pe săptămână, în sediul central UniCredit Bank. Donație recomandată: 40 lei

Spectacol independent găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Pe 25 februarie 2019 vă așteptăm la Teatrul Național București la un spectacol intens si plin de dinamism! Un super musical adolescentin, Dacă noi ne iubim, este primul muzical de tip "generation-fusion" din România. Musicalul Dacă noi ne iubim este o poveste de dragoste imaginată de Julieta Georoiu şi scrisă de doi adolescenți: Anastasia Jinga şi Rareș Fota, pe muzica trupei Holograf. Dacă noi ne iubim - musical adolescentin este primul muzical de tip “generation-fusion” din România. Spectacolul creează un pod peste generații între fanii Holograf – majoritatea ajunși la vârsta adultă și adolescenții zilelor noastre. Cu un scenariu original și abordând un gen teatral în plină ascensiune în România – musical, fiind jucat exclusiv de tineri (mulți dintre ei premiați la cele mai importate competiții de voce, dans sau actorie), spectacolul emană energie, tinerețe şi iubire. Toată muzica (inclusiv cea instrumentală) este interpretată live de Tomy Weissbuch & Band.   Un spectacol produs de JG Production.

                           Leonor Leal (dans flamenco) și Andrei Kivu (violoncel) Institutul Cervantes din Bucureşti organizează, în colaborare cu Teatrul Naţional I.L. Caragiale, miercuri, 13 februarie 2019, ora 20.00, la Sala Pictura a T.N.B., un recital de violoncel și dans flamenco, avându-i ca protagoniști pe dansatoarea Leonor Leal (aflatã pentru a treia oară în România), alături de violoncelistul Andrei Kivu.Spectacolul reprezintă o foarte îndrăzneață experiență cross-over, născută din pasiunea celor doi artiști pentru muzica lui Bach, dar nu numai, fiindcă în program vor figura și transcriptii din lucrări de Claude Debussy și Gaspar Cassado. Biletele pot fi achiziţionate online sau de la Agenţia de Bilete a Teatrului Naţional “I.L. Caragiale”. ***Leonor Leal (Jérez de la Frontera, Spania) este o dansatoare care a studiat dans clasic și spaniol si, ulterior și flamenco, fiind solicitată să danseze în companii de renume precum cele ale maeștrilor Antonio “El Pipa”, Andrés Marín, Javier Barón sau Cristina Hoyos, printer alții.
Cu timpul, pasiunea pentru dansul flamenco și constanta sa formare în acest gen de dans a făcut ca numele ei să apară alături de cel al unor mari artiști precum Joaquín Grilo, Antonio Canales, Rafael Campallo, Alejandro Granados, pianiștii Mie Matsumura, Dorantes, Rosa Torres Pardo sau Camerata Flamenco Proyect, chitaristul Jose Antonio Ruiz sau Rafael Bonavita (chitară barocă). Premiera primului său spectacol solo,“Leoleolé”, are loc în 2008 în cadrul Festivalului de la Jerez, unde a fost extrem de bine receptată de critica de flamenco, atât națională, cât și internațională. Începând din 2008, îmbină atât munca de profesor de dans, cât și pe cea de solistă și creatoare a propriilor coregrafii. În 2011, obține, cu cel de-al doilea spectacol,  “eLe eLe” , premiul Pentru cel Mai Bun Artist – Revelație în cadrul Festivalului de la Jerez, un spectacol care în anul următor are turnee în Germania, la festivalul de la Dusseldorf, în Luxemburg, în diferite orase din Belgia și Olanda. Tot în 2012 are premiera spectacolul “Mosaicos” în renumitul Teatru Cánovas din Málaga și începe turnee cu acest spectacol în Franța (Paris), Emiratele Arabe, Marea Britanie, Liban, Egipt, Iordania. La Bienala de la Sevilla, 2012, prezintă o piesă de dans de strada “La mujer Habitada” în regia lui Víctor Zambrano cu care continuă procesul de creație până la Festivalul de la Jerez din 2013, când prezintă spectacolul “Naranja Amarga”. Pentru a-și îmbogăți paleta stilistică, creează diverse piese scurte, experimentale, precum “El verbo en tu Boca” (premiera la Bienala de la Sevilla din 2014), ”Frágil”  - Festivalul din Dusseldorf 2015, precum și Vídeodanzas create în colaborare cu videoartistul Félix Vázquez. Tot în 2015 prezintă spectacolul  J.R.T. în colaborare cu dansatoarele Úrsula și Tamara López, în regia lui Pedro G. Romero, cu premiera în februarie 2016 la Jerez de la Frontera și dezvoltă piesa “Frágil” pe care o prezintă la Festivalul de la Dusseldorf în compania lui Michio, Maura Morales și Ana Lessing Mengibar. În 2018 a prezentat în turneu spectacolul „Nocturno” împreună cu dansatoarea María Muñoz și muzicienii Antonio Moreno (percuție) și Alfredo Lagos (chitară). Participă anual, fie ca profesor invitat, fie ca solistă în Festivaluri Internaționale de flamenco precum Festival Ibérica Contemporánea  de la Querétaro, Festivalul de la Berlin, centre de dans private din Frankfurt, Friburg, Roma, Bologna, Franţa sau Rusia. Își completează cariera artistică cu studii universitare despre Practica scenică și cultură vizuală în cadrul Masterului oferit de Muzeul Reina Sofia. ***Violoncelistul Andrei Kivu s-a născut la 26 Iulie 1970 în București. A studiat violoncelul cu Anca Vartolomei la București, analiza muzicală cu Aurel Stroe, fenomenologie cu Iancu Dumitrescu și harmonic singing cu David Hykes la New York, Paris si Bucuresti.. A cântat ca solist acompaniat de Orchestre Royal de Wallonie (Mons, Belgia), New York University Orchestra, Orchestra Națională Radio România, Orchestra de Cameră Radio România, Orchestra Philarmonia, Orchestre Traditions Musicales Francaises, Katowice New Music Orchestra și multe altele. Concertele sale au fost difuzate în direct la numeroase posturi de radio și televiziune din întreaga lume: ABC Australia, Radio France, Radio Suisse Romande, ORF, TVR, RadioRomânia... A fost invitat să predea în numeroase rânduri la New York University, Academia de Muzică “Givat Ram” din Ierusalim, University of Minnesota, Cal Arts, Conservatorul Regal din Madrid, Université de Montreal și la Academia de Muzică Franz Liszt de la Budapesta. De-a lungul carierei a primit numeroase premii și distincții printre care „2003 International New Music Consortium Award for Outstanding Activities as a Performer, Teacher and Researcher on the New Music” și premiul “Uchimura 2002” (oferit de “UNESCO”). Andrei Kivu este primul violoncelist român care a cântat Integrala Suitelor de Bach într-un singur concert (Paris, 2009), singurul violoncelist care a făcut și cântat transcripții pentru violoncel după Sonatele și Partitele pentru vioară de J. S. Bach (Paris, 2017), precum și diverse alte piese pentru Flaut, Lăută sau Clavecin. El este deasemenea primul (și singurul, până în momentul de față) violoncelist român invitat să cânte la Royal Festival Hall, Lincoln Centre, Merkin Hall, Wiener Konzerthaus, Onassis Cultural Centre, Berghain și la mari festivaluri internaționale precum Wien Modern, Warsaw Autumn, Parramasala (Sydney, Australia), World Music Days (Elveția), Japan Expo (Paris), SPARK (Minneapolis, S.U.A.), la CTM Festival for Adventurous Arts (Berlin) și Sacrum Profanum (Cracovia, Polonia). Repertoriul său curent (solo și acompaniat de pian) include peste 30 ore de muzică, de o mare varietate stilistică: de la Suitele de Bach la muzică contemporană, de avangardă și experimentală. Apare ca solist și/sau invitat al diferitelor ansambluri pe mai mult de 30 de CD-uri și DVD-uri cu o largă distribuție internațională, printre colaborările cele mai onorante numărându-se acelea realizate cu prestigioasa casă de discuri Mode Records (New York). Începând din 2009 trăiește la Paris. Din 2001 este membru al International School of Ki, iar din 2007 este membru al Harmonic Presence Foundation (New York/Paris).

Proiect cultural - caravană la Teatrul Național ”I.L. Caragiale” din București. Asociația Culturală ConCerto în parteneriat cu Teatrul Național ”I.L. Caragiale” din București organizează în perioada 9 ianuarie - 21 ianuarie 2019 proiectul cultural In memoriam: Șerban Ionescu. Lansarea evenimentului are loc în data de 9 ianuarie a.c. începând cu ora 19.00 la sala Media aflată în incinta Teatrul Național ”I.L. Caragiale” din București. Cu acest prilej va fi vernisată expoziția cunoscutului artist vizual Valeriu Mladin și va fi difuzat filmul documentar In memoriam Șerban Ionescu realizat în studiourile TVR de Daniela Ciolan și Andras Demeter. În perioada desfășurării proiectului expoziția va putea fi vizitată în programul de funcționare al instituției. Proiectul caravana In memoriam: Șerban Ionescu a debutat în luna noiembrie a.c. la Teatrul de Comedie din București și va continua în 2019 itinerariul prin teatrele bucureștene, dar și în orașele în care actorul Șerban Ionescu a desfășurat activități artistice (Petroșani, Corabia, etc). Proiectul In memoriam: Șerban Ionescu își propune să articuleze gestul firesc de păstrare și permanentizare a memoriei pentru actorul care a adăugat excelența scenei teatrului românesc - Șerban Ionescu. Inițiativa acestui proiect aparține actriței Magda Catone, prietena, soția și partenera de scenă a marelui actor. Reamintim faptul că actorul Șerban Ionescu s-a născut în data de 23 septembrie 1950 în orașul Corabia și s-a stins din viață în data de 21 noiembrie 2012 la București în urma unei cumplite boli.

Concertul Extraordinar de Anul Nou, ediția a VI-a „Celebrate 2019: Classical arias and dances” Fundația Calea Victoriei vă invită în 7 ianuarie 2019, ora 19.00, la Teatrul Național București, Sala Mare, la ediția a șasea a Concertului Extraordinar de Anul Nou: „Celebrate 2019: Classical arias and dances”! Începeți anul 2019 cu magia muzicală creată de dirijorul Tiberiu Soare și Symphactory Orchestra, alături de trei soliști de operă remarcabili: mezzosoprana Maria Miron (Jinga), bas-baritonul Cătălin Țoropoc și soprana de coloratură Mădălina Andreea Barbu. Vă propunem o călătorie în lumea fermecătoare a sunetelor, în care ne vom desfăta cu creațiile splendide ale unor mari compozitori de muzică clasică și operă: Mozart, Rossini, Donizetti, Brahms, Ceaikovski, Bizet, Strauss, Delibes, Gounod și Puccini. Programul serii va conține arii, duete și terțete faimoase, povești de dragoste însuflețite de vocile vibrante și pline de culoare ale celor trei soliști invitați, totul pe acordurile calde și învăluitoare create de Symphactory Orchestra. Ne vom bucura, de asemenea, de valsuri, marșuri și dansuri care animă, dincolo de secole și frontiere, publicul din întreaga lume. Vom savura împreună, un moment de sărbătoare, de celebrare a vieții, sub bagheta inspirată a dirijorului Tiberiu Soare. Concertul Extraordinar de Anul Nou – ediția 2019 este organizat cu sprijinul: Casei de avocatură Bondoc și Asociații SCA, FAN Courier și al Universităţii Naţionale de Muzică din Bucureşti. Parteneri media: Radio România Muzical, Radio România Cultural, RFI România, România Liberă, Forbes România, Forbes Life, Unica, Psychologies, Cinemagia, Agerpres, 100delocuri.ro, Bookhub, Ziarul Metropolis, Decât o Revistă.   Bilete pe www.eventim.ro  

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Luna decembrie va fi luna în care Paul Surugiu - Fuego, un brand al Crăciunului românesc, un adevărat fenomen, Artist al Poporului Republicii Moldova și unul dintre cei mai iubiți artiști români va porni la drum cu un tur de forțe, un turneu eveniment dedicat sărbătorilor de iarnă, spiritului românesc și valorilor autentice - Colindător la porţile cerului! Turneul va debuta pe 3 și se va încheia pe 29 decembrie 2018, poposind în mai toată România, dar și în Republica Moldova. Fuego propune publicului său multă emoție, o sărbătoare a muzicii de suflet, cu noutăți, premiere, dar și cu tradiționalele sale piese de iarnă. Astfel că ne vom bucura împreună, într-un show de sunet și lumini, de tot ce are mai frumos iarna, de sentimentele legate de părinți și de oamenii dragi, de reîntâlniri și emoții ale copilăriei, de credință și desigur, de minunatul sentiment de patriotism, cel pe care mulți l-au uitat din păcate. Alături de band-ul său și de câteva surprize unice, Fuego va oferi un spectacol de poveste, două ore de trăiri intense, de fericiri, în care nimic nu va mai conta cu excepția muzicii și a emoțiilor puternice!