Arte vizuale

Actorii TNB spun poveștile lucrărilor împușcate în decembrie 1989 În decembrie 2020, după mai bine de trei decenii de preocupare, Muzeul Național de Artă al României și Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București aduc în discuție parcursul restaurării picturilor împușcate la Revoluția din 1989, printr-un proiect inedit. Cele două instituții de cultură vor lansa public o serie de 11 clipuri video prin care actorii TNB vorbesc despre 11 picturi din colecția de Artă Românească Modernă MNAR, ce au fost puternic avariate în timpul acelor zile. Proiectul este inspirat de expoziția temporară Laborator II – 1989. restaurarea picturilor împușcate, deschisă la MNAR până în iunie 2021 și care prezintă 20 de picturi restaurate. Împușcate frontal, în rafale, picturile au urmat apoi un lung proces de restaurare, prin care au fost supuse unor serii de acțiuni de salvare, de recompunere si refacere, grație eforturilor restauratorilor muzeului. Interesant pentru specialiști a fost nu doar procesul în sine de restaurare, cât acela de a conștientiza „traumele” la care au fost supuse aceste lucrări și de a vedea urmele adânci trasate în destinele lucrărilor. Proiectul (R)estaurarea tablourilor. Actorii TNB spun poveștile lucrărilor împușcate în decembrie 1989 prezintă cazul unor picturi salvate și repuse în circuitul expozițional, bucurându-ne împreună de 11 destine fericite. Actorii Teatrului Național I.L. Caragiale din București se transpun și devin vocile acestor tablouri. Prin glasurile lor, proiectul atrage atenția asupra efectelor acțiunilor de atunci, imprimate printre straturile de culoare. Aflați chiar față-n față cu picturile restaurate, actorii povestesc, simt și transmit încărcătura pieselor de artă. Prin vocile lor, poveștile celor 11 picturi sunt auzite de generațiile de astăzi. Rememorarea tragicelor evenimente, reanalizarea fiecărei lucrări în parte și chiar simpla vizionare a stadiilor înainte și după restaurare, transformă proiectul de față într-un adevărat manifest istoric, făcând apel la conștiință și spirit civic. Clipurile video sunt puse la dispoziția publicului prin platformele de comunicare ale MNAR și TNB, respectiv conturile de YouTube și paginile de Facebook ale instituțiilor, în încercarea de a face accesibile aceste unice povești. Debutăm cu seria de clipuri ce prezintă lucrările semnate de Ioan Andreescu (1850 – 1882) și puteți afla poveștile celor patru lucrări împușcate și restaurate prin participarea actorilor Ileana Olteanu, Lari Georgescu, Alexandru Potocean și Mircea Rusu. Restauratorii picturilor sunt Sorina Gheorghiță, Ioan Sfrijan și Horațiu Costin. Proiectul este realizat de Muzeul Național de Artă al României și Teatrul Național „I. L. Caragiale” din București, cu participarea grupului Laboratorului de restaurare pictură de șevalet și ai actorilor: Emilia Popescu, Amalia Ciolan, Monica Davidescu, Ileana Olteanu, Cosmina Olariu, Ion Caramitru, Alexandru Potocean, Lari Georgescu, Richard Bovnoczki și Daniel Badale. Clipurile de prezentare sunt completate și de o expoziție dedicată, amenajată chiar pe gardul MNAR din Calea Victoriei. Trecătorii pot vedea cele 11 tablouri, alături de cei 11 actori și pot accesa clipurile video prin intermediul codurilor QR ce însoțesc fotografiile expuse. Practic spațiul ce nu a putut delimita evenimentele din 1989 devine acum reperul celor trei decenii de recuperare culturală. Expoziția este realizată de fotograful Florin Ghioca. Vă invităm să urmăriți proiectul în online, la adresele: https://www.facebook.com/MuzeulNationalDeArtaAlRomaniei https://www.facebook.com/TNB.Ro https://www.youtube.com/channel/UCCG9s0kj4p2AJvUZ76tVDog https://www.mnar.arts.ro Proiectul este realizat cu sprijinul Banca Transilvania. Partener: Asociația Centrul de Explorare Vizuală          Parteneri media:

Începând cu 21 octombrie 2020, Teatrul Național I.L. Caragiale găzduiește, pentru al 3-lea an consecutiv, Salonul Național de Fotografie "Fotogeografica”.  În contextul special determinat de restricțiile impuse de pandemia cu coronavirus,  lucrările selectate dintr-un număr de peste 1.500 de fotografii înscrise în concurs de cei peste 200 participanţi din toată ţara, vor putea fi vizionate doar din exteriorul clădirii TNB, acestea fiind expuse în ferestrele Foaierului Media dinspre str. Tudor Arghezi și dinspre Intercontinental. Fotogeografica este cea mai importantă manifestare la nivel naţional din domeniul concursurilor de fotografie pentru tineret, având ca tematică promovarea valorilor naturii, a culturii şi tradiţiilor românești, laureată a Galei Tineretului din România. Proiectul este coordonat de Paul Bordaș, cu suportul deosebit al Teatrului Național ”I.L. Caragiale” din București. Marți, 20 octombrie 2020, începând cu ora 18:30, se va desfășura on line și live-streamed pe pagina de Facebook a Fotogeografica festivitatea de premiere Fotogeografica 2020. Cu acest prilej va fi lansat şi catalogul Fotogeografica 2020 ce va conţine, pe lângă fotografiile premiate pe cele trei secţiuni: patrimoniu cultural, peisaj natural și wildlife, şi cele mai reuşite lucrări din galeria foto a concursului (expo on line www.fotogeografica.ro 2020). ”Fotogeografica a devenit o instituție care descoperă tineri și pasionați fotografi dintre care mulți devin deja, iată, fotografi de clasă. Talentul lor a făcut posibilă publicarea unor articole despre natura sălbatică, specii remarcabile, peisaje surprinzătoare, farmecul încă puțin alterat al lumii satului de munte. Astfel de fotografi au ajuns cunoscuți pe plan internațional ca ambasadori ai unei Românii pline de farmec”. Cristian Lascu, senior editor National Geographic Romania, președintele juriului Fotogeografica Parteneri tradiționali: National Geographic Romania, Zitec, Universitatea din Bucureşti-Facultatea de Geografie, DJST Hunedoara, Clubul Studenţesc de Artă Fotografică, Radio Bucureşti Fm, UNESCO ProNatura, România Salbatica, Artografica, Fotoclub Orizont Sibiu, Asociația Artiștilor Fotografi Hunedoreni, Asociația Spelogică Sfinx, GO4FUN, Curs Foto, Asociația pentru Conservarea Diversității Biologice, Life Wolf, Asociația Speologică Focul Viu, Fotoclub Orizont, Foto4ever, Exclus Prod, Centrul de Cercetarea Mediului și Efectuarea Studiilor de Impact, Cercetașii României – Centrul Local Sf. Nicolae   Detalii program FOTOGEOGRAFICA 2020 pe www.fotogeografica.ro, www.facebook.com  

  Este vorba despre o tulburătoare expoziție-omagiu organizată de Consiliul Național pentru Studierea Arhivelor Securitării (CNSAS) în parteneriat cu Fundația  Konrad Adenauer (KAS),  dedicată românilor ale căror gesturi de conștiință și curaj civic au prefațat și au făcut posibilă Revoluția din decembrie 1989. Cu foarte puține excepții, documentele selectate din dosarele fostei Securități vorbesc despre cazuri necunoscute marelui public – autori de manifeste și scrisori de protest, fondatori de sindicate clandestine sau persoane care, în urma unor acțiuni anti-totalitare, au sfârșit internate în azile psihiatrice. Sunt expuse 80 de cazuri, însoțite de explicații bilingve (română și engleză). Expoziția descrie retrospectiv ultimul deceniu al dictaturii lui Nicolae Ceaușescu, prin scoaterea la lumină a mobilizării civice și a acțiunilor care au anticipat căderea regimului comunist, în decembrie 1989. (Curator: Cristina Mohan. Concept: Carmen Iovițu) Intrarea este liberă, dar purtarea măștii rămâne obligatorie pe toată durata vizitării expoziției. Accesul publicului se va face prin B-dul Carol. Evenimentele culturale prezentate în Noaptea Alba a Galeriilor se vor desfășura, pentru prima dată, pe durata a trei zile, cu asigurarea măsurilor de prevenire a contaminării cu COVID-19.

Pe 4 martie 2020, la Teatrul Național I.L. Caragiale din București se vernisa expoziția de fotografie dedicată marelui actor George Motoi, cu titlul Sub masca actorului. Se întâmpla la fix cinci ani de când acesta părăsise definitiv scena teatrului și a vieții. Din păcate însă, câteva zile mai târziu, teatrul avea să își închidă porțile pentru public, constrâns de măsurile luate de autorități pentru a limita răspândirea pandemiei Covid-19. Astfel, toți cei care ar fi vrut să viziteze această expoziție au fost împiedicați, neavând acces în clădire. Aveam să purtăm măști la rândul nostru, unele medicale, la fel cum aveam să stăm izolați, departe de spectacolele care au încântat zeci și sute de mii de oameni în ultimii ani. Și totuși, în efortul său de a fi cât mai aproape de publicul fidel, iubitor al artei scenice și al actorilor, Teatrul Național din București a decis ca pe lângă spectacolele adaptate la spațiul în aer liber de la Amfiteatru TNB, să mute din Foaier Arghezi expoziția dedicată lui George Motoi, pentru a fi accesibilă publicului mai departe. Astfel, de la începutul lunii august, toți cei care trec pe lângă Teatrul Național - pe partea cu Hotelul Intercontinental - vor avea ocazia de a vedea cele 20 de fotografii expuse în așa fel încât nu se vor încălca măsurile de distanțare și de protecție impuse de autorități. Cu acest prilej, Teatrul Național își păstrează promisiunea de a rămâne alături de spectatori în vremuri grele, onorând totodată memoria marilor săi actori, acum dispăruți.                      George Motoi s-a născut în iarna anului 1936, în Caliacra. La scurt timp după, Cadrilaterul a fost cedat Bulgariei, iar tatăl lui, șef de post de jandarmi a fost transferat alături de familie într-o comună din Bărăgan, foarte aproape de Brăila. Tatăl și-ar fi dorit pentru fiul său o carieră militară. În 1954 a început să studieze la Institutul de Artă Teatrală și Cinematografică din București, la clasa prof. Irina Răchițeanu. A fost repartizat apoi la Piatra-Neamț unde, în 1959, a înființat ceea ce numim azi, Teatrul Tineretului. A fost directorul Teatrului ”Maria Filotti” din Brăila, în perioada 1991-1995. A jucat la Teatrul din Bacău, la Teatrul Național din Cluj (unde se remarcă în interpretarea rolului Caligula, din piesa cu același nume de Albert Camus, sub bagheta regizorală a lui Vlad Mugur). Radu Beligan, director al Teatrul Național „I. L. Caragiale” din București îl aduce în capitală și, din 1972 și până în 2007, a putut fi văzut pe scena în spectacole precum „Danton” (1974), „Richard al III-lea” (1976), „Vlaicu Vodă” (1982), „Zbor deasupra unui cuib de cuci” (1983), „Jocul ielelor” (1986), „Numele trandafirului” (1998), „Dulcea mea doamnă, Eminul meu iubit” – adaptare și regie proprie (2002), „Patimile Sfântului Tommaso d’Aquino” (2005) sau „Sâmbătă, duminică, luni” (2006). Cariera sa cinematografică numără cel puțin 45 de roluri principale. A apărut în zeci de spectacole de televiziune și a regizat numeroase piese de teatru. A scris ”Sub masca actorului”, Editura Orion, 2006 și ”Noi versiuni scenice după vechi piese de teatru”, Editura Coresi, 2010, publicat în 2 volume. În 2015 a primit Premiul pentru Publicistică al Asociației Criticilor de film. George Motoi, personalitate aparte a culturii teatrale și cinematografice românești a fost distins de către autorități cu Medalia Muncii, Medalia „Meritul Cultural” și Ordinul „Meritul Cultural clasa a III-a”. De asemenea, a fost numit Cetățean de onoare al orașului Brăila. Expoziția „Sub masca actorului” poate fi vizitată oricând, accesul fiind liber. Vă recomandăm totuși să purtați masca de protecție sanitară, conform regulamentelor în vigoare privind acccesul la evenimente culturale.

Expoziția Mixed Media Mood este semnată de Daniela Voicilă Drăgulescu, pictor, scenograf , designer vestimentar - inaugurează un nou sezon expozițional la Teatrul Național ”I.L. Caragiale”. Daniela Vocilă Drăgulescu studiază între 1983 - 1988 la Academia de Arte Plastice Nicolae Grigorescu, Bucureşti, secţia pictură şi scenografie. Membră a UAP, UCIN, IWS România. Începând cu 1982 participă la expoziții de grup de pictură și de scenografie, semnează nenumărate scenografii (unele distinse cu premii) în teatru - cu precădere pentru teatrele de păpuși și marionete, film și televiziune, e prezentă  cu  expoziții personale în România și în Franța.  Despre expoziția de la Teatrul Național, artista mărturisește: ”Orice expoziție înseamnă o poveste. O poveste începe întotdeauna cu: a fost o dată… În cazul meu a fost o dată… la începuturi, laviul, tehnică rapidă de care eu m-am îndrăgostit înainte de a intra la Facultatea de Arte și căreia i-am rămas credincioasă precum dragostei dintâi. A urmat apoi uleiul, tehnică fastă și vastă precum nesfârșirea culorilor din curcubeu. În fine, de curând m-am aplecat asupra mixed art media, o tehnică mai nouă (nouă pentru mine, căci altminteri ce mai e nou în artele plastice azi?!), o tehnică interferentă în care cred că îmi pot purta și extinde poveștile pe tărâmuri noi, încă neexplorate de mine. Trei povești de iubire, trei ipostaze, un arc peste timp și, de ce nu, o nouă minunare reverențioasă în fața privilegiului de a povesti cu penelul istorii mai vechi sau mai recente, trăite sau doar visate.” Expoziția va avea loc în Foaierul Media (aripa Intercontinental) și va putea fi vizitată în perioada 6 - 28 februarie 2020. Vernisajul va avea loc duminică, 9 februarie 2020, la ora 17.30

Expoziție de pictură și sculptură, vernisaj 28 ianuarie 2020 Avem deosebita plăcere de a anunța că marți, 28 ianuarie 2020, ora 19:00, în sala Rotonda a Teatrului Național „I.L. Caragiale” București, va avea loc vernisajul expoziției de pictură și sculptură Ipostaze dramatice. Expoziția „Ipostaze dramatice”, organizată în cadrul Proiectului Cultural Contemporanii, reunește un fond de 50 de lucrări de pictură, sculptură și metal semnate de artiștii Eugen Ilina, Bogdan Hojbotă, Laurențiu Midvichi și Vasile Soponariu. Impresionantă prin formele sculpturale pe care le propune, plină de culoare și dramatism, narativă, descriptivă, abstractă, incendiară, explozivă, dinamizatoare, violentă, expoziția încântă și copleșește prezentând spectatorului lumi provenite din imaginația artistului, surprinse de la sublim la grotesc. Lucrările propuse de cei patru artiști sunt realizate în mai multe etape de consum creativ al vieții lor și sunt izvorâte dintr-un demers de a realiza o sinteză a imediatului, a cotidianului. Astfel, expoziția „Ipostaze dramatice” poate fi socotită un preambul de intrare în atmosfera pieselor puse în scena Sălii Mici a TNB, sau poate că piesele de teatru jucate sunt un preambul pentru înțelegerea lucrărilor expuse în sala Rotonda? În deschiderea expoziției, vor lua cuvântul Adriana Popescu, director de comunicare și relații internaționale al TNB, și Maria Pașc, Proiectul Cultural Contemporanii. Expoziția „Ipostaze dramatice” va fi deschisă pentru public timp de o lună, în perioada 28 ianuarie - 28 februarie 2020, și va putea fi vizitată zilnic între orele 14.00 și 19.00, cu excepția zilelor de luni. Accesul publicului în Rotonda expozițională se face pe la intrarea la Sala Mică a TNB, dinspre bd. Carol. Intrarea este liberă. Vă așteptăm cu drag! Proiectul Cultural Contemporanii, inițiat și derulat de Asociația Făuritori, își propune valorizarea culturii românești actuale, prin favorizarea actului de creație, abordat într-o perspectiva unitară cu creatorul. Proiectul are ca obiectiv organizarea și susținerea de activități artistice și social-culturale, pentru educarea sensibilității estetice a publicului.

Proiectul 1178? – Gest pentru eroi reuneşte artiștii într-un demers simbolicde rememorare, refacere şi recunoaștere. Oficial, la Revoluție au murit 1178 de oameni, dar numărul nu este încă definitiv, multe dosare așteaptă și acum un verdict. Gestul nostru împotriva uitării, simplu și discret, ne aduce aminte de cei dispăruți dintre noi în decembrie 1989 şi poate, din memoria colectivă. Gesturile artistice vor fi reunite în format electronic și prezentate sub formă de proiecții desfășurate simultan în perioada 17 - 22 decembrie 2019 în cinci centre culturale importante din București, la sediile partenerilor-gazdă: ARCUB - Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti, Muzeul Național Cotroceni, Muzeul Naţional al Literaturii Române, Teatrul Naţional ”I.L. Caragiale” Bucureşti şi Galeria Galateca. Vernisajul va avea loc pe data de 17 decembrie 2019, ora 18:30, la sediul ARCUB din str. Lipscani nr. 84-90. Proiectul este unul cultural şi de atitudine civică, fără implicare politică. Parteneri: Asociația 21 Decembrie, ARCUB, Muzeul Național Cotroceni, Muzeul Național al Literaturii Române, Teatrul Național ”I.L. Caragiale” București, Galeria Galateca. Proiect inițiat de Uniunea Artiştilor Plastici-Filiala Grafică și realizat cu sprijinul Primăriei Capitaliei prin ARCUB şi al tuturor instituțiilor partenere, cu implicareapro bono a artiștilor și a echipei de proiect compusă din Anca Boeriu, ŞtefanaMărmureanu și Alexandru Simion-Boeriu.

Galeria Arhiva de Artă în colaborare cu Asociația KinetoBebe și doamna Elena Luminița Radu au onoarea să vă invite la vernisajul Expoziției caritabile Tablouri cu suflet din data de 3 decembrie 2019, la ora 17.30, gazda fiind Teatrul Național  I.L. Caragiale. Expoziția caritabilă Tablouri cu Suflet reunește peste 40 de artişti care şi-au exprimat cu entuziasm disponibilitatea de a susţine cauza copiilor cu dizabilități, de aceea am fi onorați și încântați de susținerea acordată acestui proiect prin participarea dumneavoastră directă, prin donații sau sponsorizări. Prin acest proiect aducem împreună o bucurie copiilor care sunt nevoiți să își petreacă lunile, sau poate chiar anii copilăriei în centrele de terapie. Acolo se joacă, citesc, învață, râd și plâng, fac primii pași, spun primele lor cuvinte și se bucură de fiecare clipă alături de terapeuți și părinți. La evenimentul Tablouri cu Suflet va fi curator alături de artiști și criticul de artă Pavel Șușară, care ne asigură că nu este ușor să pictezi fie un peisaj, portret sau natură statică, ci este de-a dreptul o aventură, transparențele caligrafice din acuarele romane, avalanșele nabiste ale culorii și toată acea dezinvoltură indescriptibilă atât de specifică, alături de grafismul artistului, poartă o indiscutabilă amprentă personală, fie că amintesc formule preexistente, fie că sunt lucrări cromatice aproape obiective, dincolo de orice model și autor. La acest eveniment vor participa aproximativ 200 de invitați din partea organizațiilor nonguvernamentale din domeniu, parteneri media, personalități din mediul artisitic și mediul de afaceri care susțin proiectele organizațiilor colaboratoare, reprezentanți ai diferitelor instituții, parlamentari, membri ai corpului diplomatic precum și din cadrul Președinției României, M.A.I, Medici ai Academiei Române. Invitați specialiAnca PandreaIrina Margareta NistorAna Raluca ChișuFondator Asociația KinetoBebe Galeria ArhivaDeArtăSuntem o galerie de artă independentă din România, fondată în anul 2019 de către Ingrid Stegaru. Galeria ArhivaDeArta este o galerie de artă contemporană dedicată promovării artiștilor naționali și internaționali care caută expunerea pe piața de artă globală. ArhivaDeArtă leagă artiștii atât în mediul online prin platforma administrată de noi, cât și off-line prin evenimentele artistice pe care le gestionam în fiecare lună a anului. Toate acestea la un loc creează o familie în continuă creștere, dedicată lumii artelor plastice. Asociația KinetoBebeDe 10 ani, în Centrele de Recuperare Pediatrică KinetoBebe am ajutat peste 8000 de copii, adesea diagnoscați cu boli neurologice, ortopedice, prematuritate severă sau diverse diagnostice genetice (West, Down, Reth etc.). În cadrul activităților Asociației KinetoBebe se încadrează miile de evaluări motorii gratuite din școli și clinici sociale, consilierea viitorilor părinți cu privire la dezvoltarea neuromotorie a copiilor, evenimente de conștientizare și informare a părinților și cadrelor didactice referitor la importanța dezvoltării copiilor în primii ani de viață; toate acestea pentru a preveni și a trage semnale de alarmă înainte ca cei mici să dezvolte afecțiuni ale coloanei vertebrale sau alte probleme neuromotorii. Pentru cei care financiar nu își permit terapia, Asociația KinetoBebe a inițiat programul “Bursele de Terapie” și, astfel, zeci de copii diagnosticați cu boli grave, beneficiază gratuit de programe integrate de recuperare neuromotorie (kinetoterapie, logopedie, psihologie) încă din primele zile de viață. Trăim bucuria cea mai mare când reușim să ducem la bun sfârșit multele ședințe de terapie și să vedem în ochii celor mici fericirea reușitei lor!  

Expoziție de fotografie May B - prezentată în cadrul Festivalului Național de Teatru 2019 Vernisajul expoziției va avea loc miercuri, 23 octombrie 2019, ora 20.00, în Foaierul Sălii Studio a TNB În foaierul cu cărămidă aparentă al sălii Studio a Teatrului Național București – o expoziție ce poate fi privită fie ca un prolog, fie ca un epilog al celebrului spectacol „May B”, semnat de marea coregrafă Maguy Marin. Ca un preludiu, ca un preambul, sau ca o prelungire a impresiei lăsată de spectacol, cele 22 de fotografii vorbesc despre atmosfera, despre universul, despre aura ce înconjoară spectacolul. Rezultatul final al transformării actorilor, printr-un lung și complicat proces de machiaj, este surprins de fotograful Jean-Louis Fernandez în 12 fotografii de dimensiune 70 x 100cm, portrete ale actorilor Companiei Maguy Marin, de o forță expresionistă aparte. Laurence Danière, prezentă în expoziție, la rândul ei, cu 10 fotografii 50×70 cm, a urmat trupa condusă de Maguy Marin în timpul filmărilor peliculei “Maguy Marin – L’urgence d’agir” – care va fi prezentat publicului român în FNT 2019 – și a imortalizat multe din personajele creionate de cineastul David Mambouch. Artiști fotografi: Jean-Louis Fernandez și Laurence Danière Producător: Festivalul Național de Teatru Program de vizitare: 18 – 27 octombrie 2019, de luni până duminică: 11.00 – 18.00 Mai multe detalii aici  

Expoziție Paul Bortnovski: arhitect. scenograf. Professor – prezentată în cadrul Festivalului Național de Teatru 2019 Vernisajul va avea loc sâmbătă, 19 octombrie 2019, ora 11.00, în Foaierul Rotondă de la Sala Mică a TNB. Publicul român are ocazia să se întâlnească – pentru prima oară într-un spațiu expozițional – cu opera arhitectului scenograf Paul Bortnovski. Acest gest de prețuire pentru un mare artist se înscrie în preocupările constante ale Festivalului Național de Teatru de a face recurs la memoria valorilor românești. Se întregește astfel, firesc, un ciclu dedicat operei marilor scenografi români – început în 2005 cu expoziția dedicată lui Vittorio Holtier și continuat cu focus-uri expoziționale care i-au avut protagoniști pe Helmut Stürmer, Doina Levintza, Dragoș Buhagiar, Lia Manţoc. Curatori: Vlad Bortnovski și Irina Tapalagă Expoziția Paul Bortnovski: arhitect. scenograf. profesor. va fi deschisă pe întreaga durată a Festivalului Național de Teatru - 18 – 27 octombrie 2019 de luni până duminică: 11.00 – 18.00 Producător: Festivalul Naţional de Teatru   Mai multe detalii aici