Noutăți CIS

Vineri, 10 mai 2019, ora 20.00, la Sala Mică a Teatrului Național din București va avea loc premiera unui nou spectacol din cadrul programului 9G la TNB, „De-a baba oarba”, bazat pe textul scriitoarei israeliene Edna Mazia  şi regizat de Radu Stoian. „De-a baba oarba” este o reinterpretare a titlului „Jocuri în curtea din spate”, una dintre cele jucate piese ale Ednei Mazia. Scris în 1993 și pornind de la un caz real, care a afectat profund societatea israeliană, textul reconstituie drama lui Dvori Manhes, o fată de 14 ani și a unui grup de 4 adolescenți acuzați de viol. Totul pornește de la un joc, însă – „ca în orice joc” – nerespectarea regulilor poate duce oricând la pierderea controlului, având consecințe grave asupra tuturor participanților… Spectatorului i se propun ambele perspective, cea a apărării și cea a acuzării. Rolurile se inversează, pe rând, victima devinind vinovată și acuzații prezentându-și nevinovăția. Echipa tânără de creatori explorează, cu intuiție psihologică, teme sensibile, ca abuzul, atât fizic, cât și psihic sau eșecul sistemului juridic. Piesa nu oferă răspunsuri, ci mai degrabă invită spectatorul la reflecţie asupra naturii umane, a înțelegerii celuilalt, a descoperirii adevărului. „Cazul real ce stă la baza acestui text nu este unul singular, din nefericire, iar știrile de la televizor sau reportajele șocante nu reușesc mereu să transmită un mesaj sau să emoționeze în totalitate. Cred că prin energiile acestui spectacol, prin oglinda pe care teatrul o luminează în fața spectatorilor, vom reuși să aducem la suprafață astfel de abuzuri și să tragem un semnal de alarmă. Spectacolul se va adresa în primul rând tinerilor, pe care sperăm să-i aducem în sălile de teatru pentru a înțelege că jocurile copilăriei au repercusiuni în viitor, că ceea ce învățăm în copilărie rămâne valabil și de-a  lungul vieții de adult”. (Radu Stoian, regizor) Spectacolul îi are în distribuție pe actorii: Alexandra Spătaru, Radu Stoian, Florin Crăciun, Adrian Georgescu, Adrian Loghin. Echipa de realizatori: Radu Stoian (regie), Teodora Budescu (coregrafia şi asistenţa de regie), Samuel Mihailovici (concept scenografic), Aurel Ciucur (compoziție muzicală), Cristian Ciopată (light design), Daniel Octavian Nae (sunet) și Daniel Buglea (regie de scenă).   O producție       

La concursul organizat de Centrul de Cercetare și Creație Teatrală „Ion Sava”, din cadrul Teatrului Național „I.L. Caragiale”, pentru finalul piesei neterminate Insula de Mihail Sebastian, au fost înscrise 44 de texte. În urma citirii acestor variante de final de piesă, juriul format din Marina Constantinescu, Cristiana Gavrilă și Andrei Marinescu a reținut în selecția finală următoarele 5 texte:   1. Motto: „Nu vă consolați cu gândul că vremurile sunt nedrepte. Nedreptatea lor morală nu ne face pe noi mai drepți, câinoșenia lor nu e de ajuns pentru ca, neputându-le accepta, să ne socotim deja oameni.” (Boris Pasternak) – autor Ruxandra Țuchel 2. Motto: „Unde este această insulă dacă nu în noi înșine?” (Octavian Paler) – autor Andreea Nanu 3. Motto: „De două mii de ani” – autor Radu Macrinici 4. Motto: „O idee fixă este un univers închis” (Mihail Sebastian) – autor Laura- Georgiana Dîmbu 5. Motto: (Antipasivitate) „Ce rost mai are și votul meu!? Cu el, fără el, tot aia e... Doamne, dar miriade de firișoare de nisip, îngemănate, durează copleșitoarea putere a pustiurilor. Miriade de picături de apă se logodesc pentru a naște largul și adâncul oceanelor lumii. Tot așa, votul meu, cu al tău, cu al altor sute de mii, milioane conferă putere schimbării în bine. Încearcă, ieși, curaj! ” – autor Daniel Tei A fost declarat câștigător textul semnat de Ruxandra Țuchel. Premiul este în valoare de 2000 Euro. De asemenea, textul câștigător va deveni obiectul unui laborator de teatru, în cadrul Centrului de Cercetare și Creație Teatrală Ion Sava, în stagiunea 2018 – 2019.

    Proiectele selectate spre a intra în lucru, la Sala Mică, în cadrul Programului 9G la TNB (ediția a V-a) sunt următoarele:     1. In PROgress (creaţie colectivă) Coordonare scenică: Andreea Ciocȋrlan Coregrafie: Simona Dabija Scenografie: Andreea Săndulescu Graphic design: Karla Broşteanu Distribuţia: George Bȋrsan, Vlad Nemeş, Ioana Predescu, Andrei Stehan  2. De-a baba oarba după Edna Mazya Regia: Radu Stoian Coregrafia şi asistenţa de regie: Teodora Budescu Scenografia: Raluca Alexandrescu Distribuţia: Alexandra Spătaru, Radu Stoian, Florin Crăciun, Adrian Georgescu, Adrian Loghin

Centrul de Cercetare și Creație Teatrală „Ion Sava”, din cadrul Teatrului Național „I.L. Caragiale”, anunță un concurs de dramaturgie pentru piesa neterminată a lui Mihail Sebastian, Insula* (textul poate fi descărcat în format pdf de pe www.tnb.ro). Cei interesați trebuie să propună o continuare a celor două acte scrise de autor. Premiul pentru textul (finalul piesei) câștigător este în valoare de 2000 Euro. De asemenea, el va deveni parte dintr-un spectacol montat în stagiunea 2018 – 2019, pe una dintre scenele Teatrului Național București. Înregistrarea textelor se face în sistem de “motto” figurând pe prima pagină a fiecărui text, acelaşi motto fiind înscris şi pe un plic separat, închis, în interiorul căruia sunt datele personale ale autorului. Se accepta piesele în format electronic (salvate pe un CD). CD-ul ce conţine piesa înscrisă în concurs va fi însoţit de un plic închis în care vor figura datele de identificare ale autorului.                   Textele pot fi trimise la adresa la adresa: Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București B-dul Nicolae Bălcescu, Nr.2, cod poștal 010051, sector 1, București, până la data de 30 septembrie 2018, cu mențiunea concurs de dramaturgie! Descarcă documentul de mai jos: Insula, actul I

Miercuri, 13 iunie 2018, ora 19:00, la Sala Mică a Teatrului Național, are loc prima reprezentație a spectacolului Improvizație la Alma de Eugène Ionesco, examen de Licență UNATC 2017 (Premiul pentru cel mai bun spectacol, Gala Absolvenților 2017). Venind în întâmpinarea tinerilor creatori de teatru, TNB în parteneriat cu UNATC, vă prezintă o serie de spectacole realizate de studenți. „Improvizatie la Alma este o piesa în care încerc să-l imit pe Moliere, fiind, de asemenea, o critica a unor critici. Le reproșez criticilor dogmatismul, neîntelegerea artei, refuzul lor de a întelege teatrul. Criticii pe care-i pun în scenă în această piesă sunt niște critici militanți. Dacă răul pe care oamenii și-l fac unii altora își schimbă aparența, natura lui profundă ramâne aceeași. Am scris ca sa ma intreb la randul meu despre aceasta problema, despre acest mister.” Eugène Ionesco “Departe de a fi o discuție pretențioasă despre filosofie și teatru, este o parabolă încă actuală despre societatea care nu te vrea altfel, ci te vrea spălat pe creier, te vrea să gândești și să trăiești după cum îți dictează ea. Iar de cele mai multe ori, societatea învinge. Ăsta e coșmarul lumii în care trăim și ăsta a fost și coșmarul lui Eugene Ionesco. Spectacolul vrea să fie un semnal de alarmă, tras pentru noi toți (indiferent că suntem artiști sau corporatiști), care trebuie să ne întrebăm dacă am încetat vreodată să mai spunem adevărul nostru și de ce am început să-l propovăduim pe al altora.” Andreea Ciocîrlan (regizor)        — Unde? — În camera de lucru a lui Ionesco. — Când? — Într-un vis de-al lui Ionesco. — Cine? — Trei critici în căutarea unui autor, un autor în căutarea libertății de exprimare și o menajeră în căutarea normalității. — Ce? — O discuție despre teatru și filosofie care culminează cu manipularea autorului de către critici. — De ce? — Ca să devenim conștienți de ce ne paște când vrem să fim ca fluturii… liberi. Detalii spectacol  

Venind în întâmpinarea tinerilor creatori de teatru, TNB în parteneriat cu UNATC, vă prezintă o serie de spectacole realizate de studenți. Sâmbătă, 5 mai 2018, ora 19:00, la Sala Mică a Teatrului Național ”I.L. Caragiale” din București, are loc prima reprezentație a spectacolului Tragedia omului, examen de Masterat 2017 din cadrul Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică „I. L. Caragiale” din București. Tragedia omului este un ritual de inițiere condus de Lucifer. După alungarea din Rai, îngerul decăzut ghidează prima pereche de oameni, Adam și Eva, într-o călătorie prin timp și spațiu, având ca scop final iluminarea celor doi. Astfel, în Egipt, Omul învață că abuzul puterii provoacă suferință, în Roma – că plăcerea fără iubire este precum ciuma, în Bizanț - credința care ucide în numele Domnului este o minciună, în Praga - cunoașterea superioară folosită doar pentru forța individuală întunecă mintea. În Haos, moartea poate fi învinsă prin iubire. Tragedia omului prezintă, într-adevăr, un ciclu al decăderilor, un cimitir al împărățiilor distruse. Nu întâmplător, Lucifer dezvăluie doar perioadele de declin al marilor Imperii. În ciuda tuturor atrocităților istoriei, omul deține arma supremă – Libertatea - de a schimba, de a căuta, de a Alege. “Tragedia Omului este un spectacol despre Libertate. El prezintă o lume în care Dumnezeu tace, Lucifer conduce timpul, Istoria e o iluzie, iar omul, un chinuit care încearcă sa reconstruiască un Paradis Pierdut având o singură armă – Liberul arbitru”. Diana Mititelu                          Spectacol de disertație coordonat de Alexandru Darie (profesor master Regie Teatru), Ștefan Caragiu (profesor master Scenografie ) și Vladimir Anton ( profesor asociat)

Teatrul Național “I.L. Caragiale” din București, prin Centrul de Cercetare și Creație Teatrală “Ion Sava”, lansează a V-a ediție a programului 9G la TNB (Noua Generație) care se adresează tinerilor creatori de teatru, absolvenți ai facultăților de profil, cu vârsta de până în 35 de ani, neangajați în instituții de spectacol. Programula fost lansat în ianuarie 2014, până în prezent fiind selectate 19 proiecte, 15 dintre ele fiind incluse în repertoriul permanent al Sălii Mici, în Stagiunea 9G la TNB. 9G la TNB se desfășoară la Sala Mică, spațiu destinat exclusiv tinerilor artiști. 9G la TNB. Mod de desfășurare: - Teatrul Național “I.L. Caragiale” din București și Centrul de Cercetare și Creație Teatrală “Ion Sava” asigură spațiul pentru pregătirea spectacolului, la Sala Mică sau într-una dintre sălile de repetiții ale teatrului, pentru o perioadă de trei săptămâni (dintre care o săptămână pe scena de la Sala Mică). În funcție de programul de repetiții al teatrului și de disponibilitatea spațiilor (săli de repetiție, foaiere etc.) sau de dificultatea proiectului propus, timpul acordat pregătirii spectacolului se poate prelungi. - TNB pune la dispoziție facilitățile tehnice de la Sala Mică, magazia de costume, depozitul de decoruri, recuzita, atelierele teatrului, fără a face nicio investiție în plus legată de producția spectacolului, dar și suportul logistic și consiliere din partea teatrului. - Spectacolele care rezultă în urma proiectelor selecționate vor dispune de 3 reprezentații gratuite, cu intrare liberă, fără plata drepturilor de autor sau a celor conexe. - În urma reprezentațiilor cu public, și cu acordul Consiliului artistic al TNB, spectacolul poate fi preluat pentru o stagiune (cu posibilitatea de prelungire a contractului) în repertoriul Sălii Mici, în Stagiunea 9G la TNB, putând beneficia de investiții minime în producție, de plata drepturilor de autor, conform rețetei reprezentației și a încasărilor, și de promovare. Condiții de participare la preselecția de proiecte: - Echipa care propune proiectul trebuie să fie formată din artişti independenţi, absolvenţi ai facultăţilor de profil, cu vârsta maximă de 35 de ani. - Nu există niciun tip de cerință sau de restricție în legătură cu textele înscrise (dramaturgie clasică și contemporană) sau cu genul de estetică propusă, dar constituie un avantaj conceptul de spectacol care mizează în special pe arta actorului. Proiectele se vor trimite pe email la adresa: 9glatnb2018@gmail.com. Vor cuprinde (conform formularului alăturat): conceptul regizoral al spectacolului (maxim 2 pag.); distribuția, CV-ul membrilor echipei. (Pot fi adăugate linkuri cu înregistrări ale spectacolelor la care au mai lucrat membrii echipei sau pot fi trimise prin transfer spectacole înregistrate). De asemenea, se vor menționa detaliat necesitățile tehnice ale proiectului. Piesa, dramatizarea, scenariul (orice text care stă la baza proiectului) trebuie alăturat într-un document separat. - Spațiul Sălii Mici va fi folosit conform schiței alăturate (scenă italiană). Înscrierea proiectelor se face începând cu 18 Aprilie, până la data de 12 Mai 2018, urmând ca la finalul lunii mai (o dată ce va fi stabilită în funcție de numărul proiectelor înscrise) să fie anunțate titlurile și echipele care au rămas pe lista finală. În urma unei discuții cu echipele, se vor decide titlurile selectate spre a începe repetițiile, în prima etapă a programului 9G (conform regulamentului). Descarcă documentele de mai jos: Fisa de inscriere 9G - 2018 Sala Mica - schita  

În perioada 4 - 10 decembrie, Centrul de Cercetare și Creaţie Teatrală „Ion Sava” din cadrul Teatrului Naţional „I.L. Caragiale” din Bucureşti, a organizat un atelier de studiu şi dezbatere a metodei de lucru în arta actorului. Au participat Şcolile de Teatru de prestigiu din Bucureşti, UNATC, Iaşi, Universitatea de Arte „George Enescu” – Facultatea de Teatru, Cluj-Napoca, Universitatea „Babeş Bolyai” – Facultatea de Teatru şi Televiziune, Universitatea Teatrală din Tîrgu-Mureş.O săptămînă în care peste 100 de participanți, profesori, studenţi, proaspăt absolvenţi, şi nu numai, au fost împreună dispuşi să se cunoască, să-şi definească stilul şi personalitatea fiecărei şcoli, să caute acele elemente importante care îi apropie, să găsească soluţii pentru anumite probleme pe care le identificăm cu toţii în teatrul profesionist, multe plecînd din anii formării tinerilor în şcoala de teatru. Este o inflaţie de şcoli de profil, nivelul valorii fiind, de foarte multe ori, absolut discutabil. În fenomenul teatral românesc, ca şi în întreaga societate, este vizibilă degradarea tuturor formelor de învăţămînt. Sistemul vocaţional este cu totul special, iar performanţa implică un altfel de lucru cu studenţii. Dezbateri, prezentări, demo-uri. spectacole, discuţii, o provocare pentru analiză şi cercetare, un moment de reflecţie asupra acestei arte funadamentale în teatru. Coordonate de profesorii universitari Adrian Titieni, Mircea Gheorghiu, Miklos Bacs, Miriam Cuibus, Emil Coşeru, Mihaela Arsenescu Werner, Oana Leahu, Monica Ristea, Ion M. Tomuș, cele „Şapte Zile” sunt un prilej de cunoaştere, de întîlnire academică, fără prejudecăţi şi vanităţi, o cunoaştere sistematică despre şi în jurul Artei Actorului în Şcolile de Teatru de excelenţă din România. Împreună am putut observa ce este frumos, dar şi dureros, ce este valabil şi ce este împietrit, ce este perfectibil şi ce este vetust în metodele de lucru.                        

    1. Decor de Iulia Grigoriu Regia: Iulia Grigoriu Coregrafie: Ștefan Lupu Compoziție muzicală: Ciprian Brașoveanu Distribuția: Codrin Andrei Boldea / Matei Arvunescu        Aida Economu / Theodora Sandu   2. Referințele la Dali mă excită de José Rivera Regia: Răzvan Enciu Scenografia: Cilem M. Tűrkȍz Distribuția: Denis Hanganu, Andrei Radu / Răzvan Enciu, Cristina Juncu, Vlad Furtună, Andrei Redinciuc, Carla Mihai   3. Lucrul de Philipp Löhle Regia: Olivia Grecea Scenografia: Elena Gheorghe Distribuția: Miruna Bilei, Idris Cristian Clate, Dumitru Georgescu, Ana Nicolae, Lia Sinchevici   4. Super OK de Mircea Moroianu Regia: Alexandros Raptis Coregrafia: Andreea Ioana Belu Muzica: Andrei Raicu Video: Vlad Lăzărescu Distribuția: Alex Călin, Ana Udroiu / Ioana Florentina Manciu, Eduard Cîrlan

Război, un nou spectacol în cadrul Programului 9G la TNB, va avea primele reprezentații la Sala Mică a Naționalului bucureștean în zilele de 27 Mai, 11 și 18 Iunie, de la ora 20:00. Dramaturgul suedez Lars Noren descrie tabloul unui sfârșit de război, fără a preciza timpul sau locul, făcând auzite ecouri ale războaielor mai îndepărtate, dar și al celor recent încheiate, sau al celor care se întâmplă acum lângă noi. Un bărbat se întoarce acasă dintr-un război, când nimeni nu-l mai credea în viață. Găsește o familie devastată, o lume pustiită, o soție care nu-l mai acceptă, un frate care l-a trădat. Personajele balansează constant între două lumi: cea reală, în care sărăcia și disperarea de a supraviețui generează lipsa de compasiune chiar și față de membrii aceleiași familii, și cea imaginată, închipuită ca refugiu într-un spațiu plin de bucurie și prosperitate.”Cine ne vrea pe noi ?”- o întrebare ca un ecou în acest text și un strigăt disperat care se aude în prezent dinspre cei care își riscă viețile ca să fugă din calea războiului. Un război al altora, care poartă cu el urme adânci și mutilează iubiri, familii, încredere, speranță. Semira, o fetiță de 12 ani, obiectivează această lume prin imaginea parcului de distracții Disneyland, locul basmelor, al prințeselor și al castelelor strălucitoare. Forța ei de a crede într-un loc fantastic al fericirii este speranța care dă sens vieții și mișcă lumea mai departe. „Tablou de sfârșit de război. Primul Război Mondial, al Doilea Război Mondial, Algeria, Vietnam, Ruanda, Bosnia, Cecenia, Iraq, Siria… Cum mai este posibilă revenirea la normalitatea vieții după ce s-a încercat distrugerea ei? Se mai pot vindeca traumele lăsate de frică, umilire, ură, prezența continuă a morții, pentru a trăi așa ca înainte? Prin ce se regăsește speranța în viitor?.” Lorena Zăbrăuțanu   Detalii spectacol