Știri

Vineri, 6 februarie și sâmbătă, 7 februarie, începând cu ora 19.oo, la Sala Mare a Teatrului Național din București, spectacolul coupé Sake-ul mătușii (teatru kyogen) și Doamna Aoi (teatru Nō) deschide seria evenimentelor culturale dedicate celebrării anului prieteniei dintre Japonia și țările dunărene. Totodată se aniversează 50 de ani de la reluarea relațiilor diplomatice dintre Japonia și România. Asociația Nōgaku (Asociația Actorilor Profesioniști de Teatru Nō din Japonia) ne invită la un spectacol de 70 de minute, în care peste 20 de actori japonezi vor îmbina, într-un limbaj poetic, arta dramatică, cântecul și dansul. Atât teatrul Nō, cât și cel kyogen au o îndelungată tradiție în cultura japoneză. Este prima reprezentație de acest gen susținută în România. Sake-ul mătușii (Obagasake) este o poveste despre o femeie, proprietara unui magazin de băuturi și nepotul său care, purtând o mască de demon, o păcălește și reușește să îi bea băutura până se îmbată. El adoarme și astfel femeia descoperă cine era "demonul" în realitate. Cea de-a doua piesă, una din cele mai iubite piese Nō, Doamna Aoi (Aoi no Ue), a fost scrisă de Zeami Motokiyo (1363-1443), cel mai important dramaturg al teatrului Nō, și este bazată pe o operă clasică din secolul XI. Aoi, soția lui Genji, este luată în stăpânire de un duh malefic. Cei apropiați încearcă fără succes să-i elibereze sufletul de fantoma care o stăpânește. Aceasta, una dintre fostele iubite ale soțului, își manifestă gelozia, încercând să o ducă pe Aoi în lumea de dincolo. În cele din urmă, spiritul este înfrânt de puterea înțelepciunii budiste. Spectacolul este organizat de Ambasada Japoniei în România, Fundația Japonia și Teatrul Național București. Vă așteptăm cu drag!

Duminică, 18 ianuarie, ora 11.oo, la Sala Atelier, împreună cu Alex Leo Șerban, vă invităm la o conferință care încearcă să răspundă la întrebarea Și totusi, de ce vedem filme?. "Pornind pe urmele cărții apărute în 2007 la editura Polirom și premiate de Uniunea Cineaștilor, conferința Și totuși, de ce vedem filme? propune o călătorie prin Arcadia cinematografică, încercînd să răspundă unor întrebări oarecum practice: Ce căutăm într-un film? Care sînt poveștile cele mai potrivite acestei arte? Cum ne ating ele? Cînd sîntem cel mai disponibili pentru a vedea un film? și: Unde e mai bine să-l vedem - într-o sală de cinema, la televizor, pe un computer?" Alex Leo Șerban  Despre Alex Leo Șerban: Este critic de film și senior editor la revista Dilema (veche) A debutat în 1976 cu un poem în Chicago Review, SUA A fost bursier al Ministerului Culturii francez, „International Visitor" în SUA, bursier GE/NEC A predat la Facultatea de limbi străine din București și la UATC, iar în prezent ține un curs pentru masteranzi la Centrul de excelență pentru studiul imaginii A fost în juriile multor festivaluri de film, românești și internaționale A fost publicat în diverse reviste străine (Cahiers du cinema, Franța, Carta di cinema, Italia, Cover Magazine, SUA)   Colaborează la Elle, Idei în dialog, Libertatea, LiterNet, Observator cultural, Suplimentul de cultură Mai multe expoziții de fotografie (în țară și SUA) A scris (în colaborare cu Mihai Chirilov și Ștefan Bălan) volumul Lars von Trier: filmele, femeile, fantomele (Editura Idea), Premiul Asociației criticilor de film din România și (în colaborare cu Șerban Foarță) Jeu de paume (LiterNet, schimb de epistole versificate în limba franceză). Alte cărți publicate: Dietetica lui Robinson (Editura Curtea Veche, nominalizată la Premiile României literare și la cele ale Uniunii Scriitorilor) și De ce vedem filme (Editura Polirom, Premiul de critică cinematografică al Uniunii Cineaștilor). În curînd îi va apărea un al doilea volum despre film (românesc) la Editura Polirom Îngrijește colecția „Biblioteca de film" a Editurii Humanitas A fost singurul critic român invitat în emisiunea „Double Je" a lui Bernard Pivot și a fost intervievat de „The New York Times" În ianuarie 2008 a fost ales - în urma unui sondaj pe site-ul Cinemagia - "Criticul de film preferat al cinefililor români". Pentru mai multe informații legate de bilete: 021. 314. 71. 71 (Agenția de bilete). Vă așteptăm cu plăcere!  Foto: Rareș Avram

Din cauza unor probleme de sănătate suferite de unul dintre actori, spectacolul Complexul România de joi, 15 ianuarie, ora 19.00 a fost REPROGRAMAT pentru ziua de joi, 29 ianuarie, ora 19.00. Biletele rămân valabile sau puteți recupera contravaloarea lor de la Agenția de Bilete. Vă mulțumim!

Vineri 9 ianuarie și sâmbătă 10 ianuarie, ora 19.00, la Sala Mare, Teatrul Național București vă invită la premiera Molto, gran' impressione într-o  „soarea la teatru". O comedie despre începuturile teatrului românesc în care mari actori ai Naționalului îi interpretează pe primii noștri actori. Un spectacol în regia lui Dan Tudor, dupa un scenariu de Romulus Vulpescu, care adapteaza, pastiseaza, restaureaza, interpreteaza, prelucreaza si întinereste patru texte de Costache Faca, Matei Millo și Costache Caragiale. Mai multe - aici

Colegii din Teatrul Național București anunță cu nespusă durere trecerea neașteptată în neființă, în dimineața zilei de 21 decembrie 2008, a actriței Raluca Zamfirescu, una dintre artistele emblematice ale primei scene și ale teatrului românesc. Născută în 1924, Raluca Zamfirescu a resimțit pe umeri, încă din tinerețe, povara paternității lui George Mihail Zamfirescu, povară rareori dulce, mai mereu amară, în funcție de oscilațiile vremurilor. Raluca Zamfirescu a fost însă, întotdeauna, ea însăși: o actriță a adevărului, a poeziei, a omeniei. Talentul nativ și solida formație intelectuală (a absolvit pe lângă Conservatorul de Artă Teatrală și Facultatea de Litere și Filosofie a Universității București) i-a oferit posibilitatea întâlnirii cu eroine de primă mărime ale dramaturgiei românești și străine, dacă n-ar fi să amintim decât rolurile din : „Așteptând la Arlechin" de Noel Coward, „Trei surori" de A.P.Cehov, „O batistă în Dunăre" de D.R.Popescu, „Gaițele" de Al. Kirițescu, „Conul Leonida față cu reacțiunea" de I.L.Caragiale, „Domnișoara Nastasia" și „Idolul și Ion Anapoda" de G.M.Zamfirescu. Ralucăi Zamfirescu i-a plăcut să se considere un om obișnuit, care, prin munca, prin dăruirea prin generozitatea sa, să se înscrie, fără ostentație, în existența comună. A știut că în spatele strălucirii unei seri de spectacol se ascunde viața reală, cu satisfacțiile, dar și cu costurile ei, uneori prea ridicate, pe care le-a plătit cu demnitate, cu noblețe. Prin despărțirea de Raluca Zamfirescu teatrul nostru pierde nu numai un mare artist dar și un om exemplar. Suntem cu sufletele alături de bunul său soț, Ion Cojar, și de familia îndurerată. Dumnezeu s-o odihnească în pace!   Cei care vor să-și ia un ultim rămas bun, o pot face marți, 23 decembrie, între orele 10.00-13.00, în foaierul Sălii Amfiteatru a Teatrului Național București. Înhumarea va avea loc la Cimitirul „Sfânta Vineri" din București.

Cu rolul Domnu' Bebe din 4 luni, 3 săptămâni și 2 zile, cel care l-a făcut cunoscut în toată lumea, Vlad Ivanov, actorul TNB, ocupă locul 3 în Topul celor mai bune  interpretări în film din anul 2008, categoria actori, întocmit de TIME Magazine, SUA. Începând cu anul trecut, TIME Magazine dedică în luna decembrie un număr special unui "Top 10 din toate domeniile". "The Top 10 Everything of 2008", la secțiunea "Top 10 Movie Performances", îl clasează pe Vlad Ivanov pe locul 3, alături de alți mari actori, printre care și Heath Ledger și Ben Burtt. Cel căruia îi aparține topul la categoria film, Richard Corliss, celebrul critic de film și scriitor, îl compară pe actorul român cu unul dintre cei mai buni actori ai tuturor timpurilor, Marlon Brando. „Trebuie numai să extragi umanitatea și lași deoparte brutalitatea sociopată" spune Corliss. Fără să știe prea multe despre Vlad Ivanov, decât că a interpretat roluri în patru limbi (română, rusă, franceză și engleză), criticul apreciază că are ceva din „farmecul glacial și sexualitatea amenințătoare a lui Vladimir Putin". A-l vedea pe "Mr. Bebe" reprezintă pentru criticul american o ocazie extraordinară de a înțelege România regimului comunist. Articolul - aici În același număr al revistei, același Richard Corliss plasează filmul 432, în regia lui Cristi Mungiu, pe locul 4, după „Wall-e", „Synecdoche, New York" și „My Winnipeg" și înaintea unor producții precum „Milk" (cu Sean Penn ) sau „The Curious Case of Benjamin Button" (cu Brad Pitt). Articolul aici FELICITÄ‚RI!

Duminică, 7 decembrie, ora 11.oo, la Sala Atelier, vă invităm la o întâlnire cu Radu Filipescu "După aproape 20 de ani". „Unde am ajuns la aproape 20 de ani de la răsturnarea regimului Ceaușescu, în decembrie 89? Se putea să fie mai bine, se putea mai rău." (Radu Filipescu) Despre Radu Filipescu: Născut la Târgu Mureș, în 1955. Între anii 1974-1979 a urmat Facultatea de Electronică și Telecomunicații, Institutul Politehnic București. Fondator și Asociat unic Parrot Invent SRL. Autor al mai multe invenții. Activități civice și politice: - Membru fondator Grupul pentru Dialog Social (GDS) - Membru fondator APADOR - CH - FREEDOM Prize by the Poul Lauritzen Foundation, of Denmark - Președinte al GDS (1998 - prezent) - Președinte al Asociației Revoluționarilor fără Privilegii (ARFP)  Disident în perioada dictaturii Ceaușescu: - Decembrie 1982 - Mai 1983 Realizarea și împrăștierea a peste 20.000 manifeste chemând la demonstrații împotriva conducerii Ceaușescu în București. - 7 mai 1983: arestat și condamnat la 10 ani închisoare pentru „Propagandă împotriva Societății Socialiste" - Decembrie 1984 - nominalizat "Prizonier al lunii " de către Amnesty International în cadrul unei campanii de eliberare a deținuților politici din țările est-europene - 18 aprilie 1986 -eliberat datorită eforturilor organizațiilor neguvernamentale Amnesty International, Ligue pur Droit de l'Home, posturilor de Radio Europa Liberă, Vocea Americii, după aproape 3 ani de detenție în închisorile Rahova, Jilava si Aiud. Pentru mai multe informații legate de bilete: 021. 314. 71. 71 (Agenția de bilete). Vă așteptăm! 

În zilele de 28 și 29 noiembrie, de la ora 19.30 și în ziua de 30 noiembrie, ora 17.00, Teatrul Național și Institulul Francez din București au plăcerea să vă invite la un impresionant spectacol de dans contemporan: Albă ca Zăpada, al companiei Ballet Preljocaj, Franța. Coregrafia este semnată de Angelin Preljocaj, coregraf francez de origine albaneză, muzica aparține lui Gustav Mahler, iar costumele sunt create de celebrul designer Jean-Paul Gaultier. Albă ca zăpada, ultima creație a companiei Ballet Preljocaj, este un grandios spectacol de dans contemporan, narativ și romantic, inspirat din binecunoscuta poveste a Fraților Grimm. Renumitul coregraf francez Angelin Preljocaj i-a reunit pentru acest proiect pe toți cei 26 de dansatori ai companiei sale într-un puternic spectacol vizual, pe cele mai frumoase pagini simfonice ale lui Gustav Mahler. Apreciat de presa franceză ca o « ... fabuloasă poveste în imagini [ce] dă la iveală secvențe de o frumusețe sclipitoare » (Le Monde), « Albă ca Zăpada este o încântare » (Libération), spectacolul putând fi văzut la București în trei reprezentații la sfârșitul lunii noiembrie. Spectacolul a cunoscut un imens succes de public și mediatic cu ocazia Bienalei Dansului de la Lyon și apoi la Paris, în octombrie, constituind unul dintre momentele deosebite ale sezonului cultural bucureștean din perioada Președinției franceze la Uniunea Europeană. « Îmi doream foarte mult să spun o poveste, să deschid o paranteză feerică și fermecată. Asta ca să nu cad în rutină, fără îndoială. Dar și pentru că ador basmele, ador poveștile, ca noi toți de altfel. Am rămas fidel versiunii Fraților Grimm, cu excepția câtorva variațiuni personale, bazate pe propria-mi analiză a simbolurilor din poveste. Bettelheim interpretează acest basm ca pe un Oedipe inversat. Personajul principal al poveștii este fără doar și poate mama vitregă. In spectacol am pus accentul tocmai pe voința ei narcisistă de a nu renunța la puterea de seducție și la rolul de femeie, chiar cu prețul sacrificiului fiicei sale vitrege. Simbolurile vorbesc deopotrivă adulților și copiilor, se adresează tuturor, tocmai de aceea îmi plac poveștile.» Angelin Preljocaj Născut în Franța în 1957 din părinți albanezi, Angelin Preljocaj își începe studiile de dans clasic înainte de a se dedica dansului contemporan. În 1984 își creează propria companie și de atunci semnează coregrafiile a 38 de piese, de la duo la mari spectacole complexe. Creațiile sale au fost preluate în repertoriul a numeroase companii, care adesea i-au cerut să le creeze piese, cum ar fi: Baletul Operei Naționale din Paris, Scala din Milano sau New York City Ballet. Pe parcursul carierei sale, Angelin Preljocaj a primit numeroase distincții, printre care Marele Premiu Național al Dansului al Ministerului Culturii din Franța. Albă ca Zăpada Ballet Preljocaj Creație 2008 la Bienala de dans de la Lyon Spectacol de dans contemporan pentru 26 dansatori Durata: 1h50 Coregrafia : Angelin Preljocaj Muzica : Gustav Mahler și 79 D Decoruri : Thierry Proust Costume Jean-Paul Gaultier Dansatori: Isabelle Arnaud, Neal Beasley, Virginie Caussin, Gaëlle Chappaz, Hervé Chaussard, Damien Chevron, Baptiste Coissieu, Craig Dawson, Davide Di Pretoro, Sergio Diaz, Sébastien Durand, Caroline Finn, Céline Galli, Alexandre Galopin, Yan Giraldou, Natacha Grimaud, Emma Gustafsson, Ayo Jackson, Jean-Charles Jousni, Emilie Lalande, Céline Marié, Lorena O'Neill, Bruno Péré, Zaratiana Randrianantenaina, Nagisa Shirai, Julien Thibault Coproducție Biennale de la danse de Lyon / Conseil Général du Rhône, Théâtre National de Chaillot (Paris), Grand Théâtre de Provence (Aix-en-Provence), Staatsballet Berlin (Allemagne) Pentru mai multe informații și mai multe imagini din spectacol/e vizitați: Ballet Preljocaj Institutul Francez din București Biletele s-au pus în vânzare la Agenția de bilete a Teatrului Național. Număr de telefon: 021. 314. 71. 71. Preț bilet: 40,60 și 100 RON Vă așteptăm cu plăcere! 

Avem plăcerea să vă anunțăm Premiera oficială a spectacolului Camerista, joi, 27 noiembrie, orele 19.00, la Sala Atelier.  Florina Cercel într-un spectacol după o povestire de Hermann Broch, scriitor austriac propus la Premiul Nobel pentru literatură, despre patimă, plăcerile și durerea unei iubiri interzise dintre o cameristă și un nobil, iubire care încalcă bariera diferențelor de castă. Mai frumoasă, mai inteligentă, mai puternică și mai senzuală decât stăpâna sa, Zerline a trăit în folosul celei pe care a slujit-o, dar și în locul ei, numai că a făcut-o cu mult mai bine. Privind înapoi, singura ei avere este un trecut chinuitor din care scoate la suprafață, pe rând, frustrări și biruințe, resentimente și păcatele capitale de care se crede vinovată: invidia, orgoliul, desfrâul. Un one-woman-show al unei mari actrițe,un personaj de un tragism tulburător prin strigătul cu care încearcă să-și aline setea de răzbunare. Vă așteptăm la premieră!