Știri

Cortina stagiunii 2017-2018 s-a lăsat, într-o plăcută seară de vară, duminică 1 iulie, peste sălile Teatrului Naţional din Bucureşti, unde au putut fi aplaudate, pentru încă o reprezentaţie, Magic Naţional la Sala Mare, Micul infern – la Studio, O întâmplare ciudată cu un câine la miezul nopţii, pe scena de la Pictura, Nebun din dragoste la Atelier şi, în dimineaţa aceleiaşi zile, la Sala Media, Magicianul Poveştilor, îndrăgitul actor Marian Râlea şi asistenţii lui le-au urat copiilor Vacanţă plăcută prin intermediul unui bine apreciat Carnaval estival. Deşi intrat în vacanţă, starea febrilă, de pregătire a noii stagiuni, se face simţită în continuare în interiorul teatrului. Unul dintre cei mai buni regizori de talie internaţională, Yuri Kordonski, care a mai lucrat la TNB un spectacol de răsunet, Inimă de câine, a revenit pentru un nou proiect ambiţios, Romeo şi Julieta de William Shakespeare, cu Crina Semciuc şi Ionuţ Toader în rolurile celebrilor îndrăgostiţi ai dramaturgiei universale. O montare care se anunţă una din cele mai incitante producţii ale stagiunii viitoare, cu o echipă de realizatori de primă mărime, dintre care îl mai amintim pe scenograful Dragoş Buhagiar. Premiera programată pentru deschiderea stagiunii a avut deja primele întâlniri cu publicul şi a cules primele aprecieri. Două pe faţă, două pe dos, căci aceasta este piesa americancei Theresa Rebeck, apreciată şi la noi, iar de New York Times numită „una dintre cele mai inteligente comedii de moravuri”, este o propunere avansată în cadrul programului Uşi deschise pentru toţi, şi a fost coordonată scenic cu mână de maestru de Ion Caramitru. În distribuţia acestui … tricotaj executat cu deosebit har şi nerv actoricesc, îi vom urmări pe Irina Cojar, Costina Cheyrouze, Lamia Beligan, Brânduşa Mircea, Raluca Petra, Tomi Cristin, Marius Bodochi. Între haz şi lacrimă, piesa dezvăluie tarele relaţiilor contemporane dintre oameni, care pe cât de greu se dezvoltă, pe atât de repede se deşiră. Alţi regizori cunoscuţi şi-au anunţat proiectele în Anul Centenar la TNB, între aceste propuneri numărându-se scenariul original al lui Radu Afrim, bazat pe romanul lui Liviu Rebreanu, Pădurea spânzuraţilor, montare în care vom găsi alături de celebrele personaje ale romanului, personaje desprinse din cronica, încă nescrisă, a lui 2018… Proiectul urmează să intre în lucru la toamnă, cu Alexandru Potocean în rolul lui Apostol Bologa. O piesă în 30 de tablouri este propunerea cunoscutului regizor de film Nae Caranfil. Papagalul mut va intra în repetiţii la început de septembrie, montare ce va beneficia de scenografia lui Dragoş Buhagiar şi coregrafia lui Florin Fieroiu, iar în distribuţie figurează nume îndrăgite ale teatrului, cum sunt Claudiu Bleonţ, Magda Catone, Alexandru Bindea şi mulţi alţii. Un alt prilej de a descoperi o distribuţie minunată este şi montarea unei tragicomedii, Noii infractori de Edna Mazia, traducerea din limba ebraică fiind realizată de Etgard Bitel, iar spectacolul va purta semnătura regizorală a lui Ion Caramitru. Luna august va adăuga în palmaresul spectacolului Magic Naţional, recent prezentat la Festivalul Internaţional de Teatru „Miturile Cetăţii”, de la Constanţa, încă două invitaţii, prima participare urmând să aibă loc, pe 6 august 2018, la Festivalul Internaţional de Teatru şi Jazz de la Nishville, Serbia, iar cea de-a doua, la Festivalul Bucureştii lui Caragiale, ediţia a VII-a, eveniment organizat de Primăria Municipiului Bucureşti prin Teatrul Ion Creangă, ce se va desfăşura în perioada 29 august - 2 septembrie 2018. Selecţia Festivalului Naţional de Teatru (FNT 2018), recent anunţată, include două dintre cele mai valoroase spectacole ale stagiunii 2017 - 2018 la TNB, Regele moare de Eugène Ionesco, regia Andrei şi Andreea Grosu şi Orchestra Titanic de Hristo Boicev, regia Felix Alexa. În perioada imediat următoare, foaierele Sălii Studio rămân deschise, la cererea publicului, pentru vizitarea expoziţiei de stampe japoneze, după un nou orar de vizitare - între 12.00 şi 20.00. Vă aşteptăm să reveniţi în sălile Teatrului Naţional din Bucureşti odată cu reînceperea şcolilor, la mijlocul lunii septembrie şi vă dorim o vacanţă cât mai plăcută şi mai deconectantă, înseninată şi de amintirea spectacolelor pe care le-aţi văzut la Teatrul Naţional din Bucureşti de-a lungul acestei stagiuni.

Spectacolul TNB “Furtuna” s-a jucat la Beijing cu casa închisă şi cu un formidabil success! Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București a participat, cu trei reprezentanții ale spectacolului Furtuna de William Shakespeare, la Festivalul Internațional de Teatru organizat de Teatrul Arta Poporului din Beijing (TAPB). Această companie de teatru, fondată în 1952, a pus în scenă, de la înființarea sa, peste 300 de spectacole în diverse stiluri, de la teme clasice chineze până la adaptări după Molière. Festivalul internațional pe care îl organizează de opt ediții a devenit un brand cultural al Chinei, prin participarea a numeroase trupe de teatru naționale şi internaționale. La actuala ediţie, pe lângă Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București, care a reprezentat România, au mai fost invitate trupe din Polonia, Rusia, Lituania, Franța și din China. Turneul Naționalului bucureștean la Beijing a reprezentat o uriașă provocare atât pentru distribuția română, cât și pentru publicul chinez, cu referințe culturale atât de diferite. “Spectacolul multipremiat cu succese internaționale semnificative „Furtuna”, într-o montare mai mult decât uluitoare, în care regizorul Alexander Morfov îmbină nuanțele clasice cu cele moderne, umorul cu emoția, a impresionat publicul din Beijing care l-a urmărit fascinat timp de trei ore”, relatează Institutul Cultural Român, principalul susţinător financiar al turneului TNB la Beijing. “Renumitul actor Ion Caramitru în rolul Prospero a oferit publicului un joc actoricesc de mare forță și sensibilitate. Împreună cu ceilalți actori, Crina Semciuc (Miranda), Istvan Teglas (Ariel), Mihai Călin (Caliban), Ciprian Nicula (Ferdinand), Andrei Finți (Alonso), Ioan Andrei Ionescu (Antonio), Gavril Pătru (Sebastian), Vitalie Bichir (Gonzalo), Mihai Calotă (Trinculo), Marcelo-S Cobzariu (Stephano), Alexandra Poiană (Nimfa), Eduard Cârlan, Mădălin Mandin, Ionuț Toader, Axel Moustache, Eduard Adam, vor rămâne cu siguranță în memoria de o viață a spectatorilor din Beijing”. "Spectacolul a fost minunat!", "Teatrul românesc este excelent! ", "Mi-a plăcut deosebit, echipa de actori are o înaltă ținută artistică!" Teatrul Național al României are un nivel ridicat, actorii sunt excelenți, şi mai ales ei au un limbaj corporal viu, contribuind în mare măsură la reușita spectacolului”. Iată câteva reacții ale spectatorilor la încheierea piesei, relatează Luo Dongquan, de la China Radio International (CRI). Actorii au vorbit în limba română, scenariul însă a fost tradus de Shang Xiaolei și Pang Jiyang. Shang este o translatoare de limba engleză, iar Pang este șefa catedrei de limba română de la Universitatea de Studii Străine din Beijing. Traducerea în limba chineză a fost proiectată pe monitoarele care încadrau scena, se mai menţionează în relatarea CRI. Cele trei reprezentații s-au derulat cu casa închisă, remarcabilă fiind și prezența, în public, a unei majorități impresionante a tinerilor. În cadrul festivalului, Ion Caramitru, de data aceasta și în calitate de Director general al TNB, a susținut o conferință despre teatrul românesc, cu accentul pe activitatea Naționalului bucureștean. Conferința a fost moderată de unul dintre cei mai cunoscuți actori chinezi de teatru, Pu Cunxin, care, în curând, va interpreta rolul Prospero, rol cu care Ion Caramitru s-a prezentat în fața spectatorilor din Beijing. Jocul actorilor, regia şi scenografia au reușit să capteze publicul chinez, asigurând o punte ce a risipit diferențele culturale. Fiindcă, mai presus de orice interpretări sau deosebiri culturale, „Furtuna” de la TNB este un spectacol conceput într-un limbaj universal, o piesă despre puterea demiurgică a artei și imaginației.

O vară plină de evenimente se anunţă pentru concertul-spectacol al Teatrului Naţional din Bucureşti regizat de Ion Caramitru, Magic Naţional, care-şi continuă succesul oriunde ar fi prezentat, încântând publicul prin acorduri muzicale pline de sensibilitate şi temperament, în interpretări ce stârnesc ropote de aplauze la scenă deschisă, ce vin să-i răsplătească deopotrivă pe actori şi pe muzicieni. După succesul repurtat vara trecută la Ohrid Summer Festival, Magic Naţional a primit o serie de alte invitaţii pentru a participa la festivaluri naţionale şi internaţionale. Pe 27 iunie 2018, în seara de închidere a Festivalului Internaţional de Teatru "Miturile Cetăţii", aflat în acest an la cea de-a treia ediţie, Magic Naţional va putea fi urmărit în Piaţa Ovidiu din Constanţa. Actorii Ion Caramitru, Medeea Marinescu, Marius Manole, Tania Popa, Istvan Teglas, Anca Sigartău, Lari Giorgescu, Aylin Cadîr, Eduard Adam, Florin Călbăjos, Emilian Mârnea şi Petre Ancuţa, acompaniaţi cu măiestrie de Emy Drăgoi, regele jazz-ului la acordeon şi formaţiile sale, 3D Pro`ect, Jazz Hot Club Romania, împreună cu percuţionistul Lucian Maxim le vor oferi celor aflaţi la festivalul constănţean o seară fabuloasă de muzică, dans şi poezie. "O reprezentație unicat în peisajul teatral care uimește prin măiestria îmbinării muzicii cu cuvântul și mișcarea corporală, o încântare pentru orice spectator", a afirmat criticul de teatru Ileana Lucaciu despre acest spectacol. La începutul lunii august, Magic Naţional va avea o reprezentaţie pe scena Festivalului Internaţional de Teatru şi Jazz din Nishville, Serbia, iar la sfârşit de august, Festivalul Bucureştii lui Caragiale, aflat la cea de VII-a ediţie, eveniment organizat de Primăria Municipiului Bucureşti prin Teatrul Ion Creangă le va oferi bucureştenilor ocazia de a urmări un Magic Naţional în aer liber, pe o scenă amplasată în Parcul Cişmigiu. În închiderea stagiunii TNB, duminică 1 iulie 2018, de la ora 20.00, publicul bucureştean este invitat la Sala Mare să descopere magica formulă a acestui concert, la al cărui succes contribuie nume dintre cele mai îndrăgite ale scenei, alături de muzicieni de marcă. Biletele pentru această ultimă reprezentaţie la sediu se pot procura de la Casa de bilete TNB, (din foaierul Sălii Mari) sau online, pe www.mystage.ro.

Din cauza îmbolnăvirii unui actor, spectacolul Idolul şi Ion Anapoda din data de 24 iunie 2018, a fost suspendat! Vă puteți recupera contravaloarea biletelor cumpărate de la Casa de bilete a TNB sau de la mystage.ro pentru cele achiziționate online!Vă mulțumim pentru înțelegere!

  La capătul unei stagiuni de succes, Teatrul Naţional din Bucureşti ajunge în această lună pe continentul asiatic, în capitala Chinei, cu una din cele mai apreciate realizări artistice ale ultimelor stagiuni. La invitația Beijing People's Art Theatre (Teatrul Arta Poporului din Beijing) şi ţinând cont de profilul Festivalului Internațional de Teatru din Beijing și de coordonatele teatrului gazdă (Sala Capital, cu peste 900 de locuri), Teatrul Național ”I.L. Caragiale” va prezenta Furtuna de William Shakespeare, în regia lui Alexander Morfov, cu Ion Caramitru în rolul magicianului Prospero. Spectacol multipremiat, care a repurtat deja câteva succese internaționale semnificative, Furtuna în această versiune scenică beneficiază de spectaculosul decor al bulgarului Nikola Toromanov, pe cât de complicat, pe atât de uşor adaptabil la diferite spaţii de joc. Organizat în perioada 22 iunie - 8 iulie 2018 de renumitul teatru din capitala Chinei, festivalul include trei reprezentaţii cu spectacolul românesc Furtuna, în zilele de 22, 23, 24 iunie 2018, de la ora 19.30, ce vor avea loc pe principala scenă, Capital, într-o sală cu peste 900 de locuri. Teatrul Arta Poporului din Beijing a fost fondat în 1952 de Cao Yu (1910-1996), considerat în China cel mai important dramaturg al secolului XX, care a revoluţionat drama autohtonă, pionier în genul Huaju (teatru bazat pe cuvânt şi marcat de influenţa occidentală), autor al unor piese ca: Furtuna (1933), Aurora (1936), Omul din Beijing (1940) – apreciată drept una dintre capodoperele dramei moderne chineze, Familia (1942), Podul (1945), Curaj şi sabie (1961), Wang Zhaojun (1979). Istoria acestui teatru începe după constituirea Republicii Populare Chineze, şi mai exact în 1956, când Cao Yu alege Sala Capital, după numirea sa ca director al viitorului Teatru Arta Poporului, funcţie pe care a deţinut-o până la moarte, potrivit Wikipedia. Sub conducerea lui Jiao Yuyi, începând cu anii '80 ai secolului trecut, trupa teatrului prinde un nou avânt, actorilor renumiţi alăturându-li-se tot mai mulţi actori tineri şi talentaţi. Peste 300 de piese din diverse epoci, chinezeşti şi străine, s-au jucat în sălile teatrului. În cele şase decenii de activitate, Teatrul Arta Poporului din capitala Chinei s-a făcut cunoscut în toată lumea, spectacolele sale fiind reprezentate pe numeroase scene din Statele Unite ale Americii, Europa şi Rusia, dar şi la Hong Kong, Taiwan şi Macao. Pe lângă Sala Capital, teatrul mai beneficiază de alte două săli de spectacol, una fiind bazată pe experimentul teatral, iar cealaltă, prima sală chinezească botezată după numele unui regizor cunoscut, Ju Yin, este destinată familiarizării publicului larg cu arta teatrului. De la un deceniu la altul, acest teatru şi-a dezvoltat un stil unic, a căpătat mai multă notorietate, prin montări variate şi realizări artistice notabile, prezentând un repertoriu bogat, de la cel clasic la cel experimental, ajungând să fie vizitat de milioane de spectatori anual. Acest turneu important al Teatrul Naţional din Bucureşti reprezintă un demers semnificativ de diplomație culturală românească, contribuind la strângerea și aprofundarea relațiilor cu una din cele mai mari țări din lume, deschizând drumul pentru continuarea unui dialog activ în acest domeniu. Turneul se realizează cu susținerea Institutului Cultural Român și a Allianz Ţiriac Asigurări.

Spectacolul Caramitru - Mălăele, câte-n lună și-n stele programat pentru luni 18 iunie 2018 a fost suspendat! Vă puteți recupera contravaloarea biletelor cumpărate de la Casa de bilete a TNB sau de la mystage.ro pentru cele achiziționate online.   Vă mulțumim pentru înțelegere!

Spectacolul Între noi e totul bine programat pentru data de 17 iunie 2018 se va înlocui cu spectacolul Orchestra Titanic! Biletele cumpărate rămân valabile sau vă puteți recupera contravaloarea acestora de la Casa de bilete a TNB sau de pe mystage.ro pentru cele achiziționate online! Vă mulțumim pentru înțelegere!

Expoziție de stampe japoneze – actori și scene de teatru Kabuki, din Colecția George Șerban – 12 iunie 2018 Kokaji, un spectacol de teatru NOH, în interpretarea Companiei Yamamoto NOH Theatre din Osaka, Japonia – 19 iunie 2018   Cultivând de mai mult timp încoace o adevărată relație privilegiată cu Japonia, Teatrul Național ”I.L. Caragiale” va găzdui, în intervalul unei singure săptămâni din iunie 2018, două evenimente culturale excepționale, destinate să familiarizeze publicul românesc cu două din cele mari tipuri de teatru tradițional japonez – Kabuki și Noh - prin intermediul unei expoziții și, respectiv, al unui spectacol de teatru. Marți, 12 iunie 2018 la ora 18.30, în foaierele Sălii Studio a Teatrului Național va fi prezentată pentru prima oară publicului românesc o selecție curatorială de peste 140 de stampe japoneze din secolele XVIII și XIX, cu Actori și scene de teatru Kabuki, provenind din colecția privată George Șerban. Expoziția va fi urmată de publicarea unui album dedicat. Colecția de stampe George Șerban conține peste 1.000 de lucrări realizate de peste 50 de artiști japonezi începând cu secolul XVII, continuând cu secolele XVIII, XIX și XX. Teatrul Kabuki a fost subiectul preferat de cele mai importante școli de artiști japonezi din istoria acestora, pe care-i veți regăsi în expoziție, dar și în albumul ulterior. Fiecăruia dintre artiștii care vor fi expuși îi este dedicată o arie expozițională, care va conține în afara lucrărilor originale și o prezentare dinamică cu detalii de lucrări și informații de prezentare pe cele 8 monitoare care ambientează spațiul expozițional. Curator: Cosmin Nasui Cercetători și documentariști: Alina Cretu, Alina Șerban, Alexandra Jianu Design și arhitectură expoziție Rizi Design. Restaurator: Eugen Costache Sponsor: Societatea de Avocati Șerban și Asociații Albumul care acompaniază expoziția este publicat la Editura PostModernism Museum. Va fi produsă și o ediție limitată de 50 de albume care vor fi însoțite de stampe originale. Expoziția va fi deschisă între 12 iunie - 1 iulie 2018.   Marți, 19 iunie 2018, la ora 19.30, sunteţi aşteptaţi la Sala Studio a Teatrului Național din București, la un spectacol de teatru care se poate vedea mai rar în afara graniţelor Japoniei. Este vorba despre Kokaji / Fierarul, un spectacol de teatru Noh (drama clasică japoneză ale cărei origini numără peste șapte secole de existență) în interpretarea companiei Yamamoto Noh Theatre. Kokaji este o piesă dinamică în două acte din categoria Kiri Noh (piese cu personaje și animale supranaturale), autorul fiind necunoscut. Pentru meritele legate de păstrarea și promovarea valorilor tradiționale, Yamamoto Noh Theatre a fost inclus pe lista patrimoniului cultural imaterial al UNESCO. Țelul companiei este acela de a continua tradiția și de a face cunoscut Noh în întreaga lume drept o formă vie și atractivă de teatru clasic care poate fi înțeleasă și apreciată de oricine. Conducătorul Companiei Yamamoto Noh Theatre din Osaka și al fundației cu același nume, cunoscutul actor Yamamoto Akihiro este şi Președintele Asociației Actorilor de Teatru Noh din Japonia. Prin intermediul companiei sale, el contribuie constant la promovarea și transmiterea valorilor unice ale uneia dintre cele mai vechi forme de artă tradițională japoneză. Pentru activitatea sa, maestrul Yamamoto Akihiro a fost distins în anul 2015 cu premiul Fundației Japonia pentru ”Cetățenie Globală” și în anul 2017 cu premiul Ministerului de Afaceri Externe din Japonia. Compania Yamamoto Noh Theatre este cunoscută și apreciată de către publicul din România, unde a fost prezentă în ultimii doi ani cu mai multe spectacole la Teatrul Național București (2016) și la Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu. Spectacolul Kokaji se joacă în 19 iunie 2018 la ora 19.30, la Sala Studio a TNB, cu supratitrare în limba română. Spectatorii care vor viziona spectacolul Kokaji vor avea prilejul de a vizita totodată și excepționale expoziție de stampe japoneze din foaierele Sălii Studio. Biletele se găsesc la Casa de bilete a TNB și online, pe MyStage.

Din cauza îmbolnăvirii unui actor, reprezentațiile cu spectacolul Toți fiii mei din data de 17 iunie 2018, cât și cel reprogramat pentru data de 29 iunie a.c au fost suspendate! Vă puteți recupera contravaloarea biletelor cumpărate de la Casa de bilete a TNB sau de la mystage.ro pentru cele achiziționate online! Vă mulțumim pentru înțelegere!

În sezonul cald, TNB vă invită în noul său Amfiteatru, pe acoperișul Sălii Mari   Stagiunea estivală aduce în peisajul Capitalei un nou spațiu de joc în aer liber, care va purta denumirea Amfiteatru, situat pe acoperișul Teatrului Național ”I.L. Caragiale”, la cea mai înaltă cotă a clădirii, deasupra terasei care oferă o panorama unică a centrului Bucureștiului. Noul Amfiteatru va găzdui, pe lângă spectacole din repertoriul prezent şi de perspectivă al TNB, adaptate la condițiile acestui nou spațiu, și reprezentații ale altor instituții interesate de închirierea acestui spațiu. Noua scenă poate oferi un cadru unic unor manifestări artistice dintre cele mai diverse, potrivite sezonului cald, din mai până în octombrie: spectacole de teatru, recitaluri, concerte, prezentări de modă, seri de jazz, one woman și one man show ș.a. Nu în ultimul rând, în cadrul programului "Uşi deschise pentru toţi", actorii TNB sunt invitaţi să propună proiecte dedicate special acestui spaţiu care va funcționa în stagiunea estivală. Cu o capacitate de 299 de locuri, dispuse pe gradene în trepte, noul Amfiteatru are următoarele caracteristici: Construcția se află la cota +24.50 m / Corp A1. La aceeași cotă se află următoarele spații: - ”Sala” propriu-zisă, în suprafață de 431,56 mp; - 5 cabine pentru actori (93,33 mp); - Foaierul și spațiul regrupare actori (103,22 mp) ; - Cabinele tehnice pentru lumini și sunet (17,40 mp) Spațiul de joc are o suprafață de aproximativ 120 mp. Spațiul are o pardoseală din imitație de lemn, practică din punct de vedere fonic și mai adecvată pentru actul artistic, acoperită cu un covor de scenă. Nu există scenă supra-înălțată, dar se pot instala practicabile. Spațiul nu are pod și nici culise: decorurile se pot fixa doar prin contra-greutăți. Reflectoarele pentru iluminatul scenic sunt amplasate sub o copertină metalică semicilindrică cu diametru de 2m, amplasată circular deasupra spațiului de joc. Inaugurarea Amfiteatrului va avea loc în seara de 24 mai 2018, când invitații la eveniment se vor putea convinge de posibilitățile noului spațiu de joc al TNB, care își deschide porțile spectacolelor în nocturnă, pentru un prim sezon estival, pe care ni-l dorim cât mai variat. Detalii și foto