Meniu

TNB - Teatru gazdă

Ordonare

Don Juan, la cea de-a XXIII-a ediție a Întâlnirilor JTI

11 Octombrie 2022

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Întâlnirile JTI, la a XXIII-a edițieAterballetto prezintă „Don Juan”, spectacolul „așteptat în întreaga Europă”Aterballetto / Fondazione Nazionale della Danza, cea mai importantă companie italiană de dans, vine pentru prima dată în România, la cea de-a XXIII-a ediție a Întâlnirilor JTI. Spectacolul Don Juan, în coregrafia lui Johan Inger, a avut premiera în octombrie 2020 la Ferrara (Italia), iar în acest an va fi prezentat publicului român pe 11 și 12 octombrie ora 20:00, la Teatrul Național București, sala Ion Caramitru. „Don Juan” a primit premiul prestigioasei reviste Danza&Danza pentru cea mai bună producție a anului. „Un mit vechi, dar și contemporan, un coregraf la apogeul creativității, o companie aflată pe un traseu ambițios de repoziționare și de creștere, toate acestea aduc la viață unul dintre cele mai mari spectacole ale anului”, se arată în motivația juriului. „Am lucrat cu coregrafi de renume, cum ar fi Naharin, Kylián sau Shechter, dar Don Juan este creația așteptată în întreaga Europă”, spunea la momentul premierei Gigi Cristoforetti, coordonator și director artistic al Aterballetto. Johan Inger, născut la Stockholm în 1967, este unul dintre cei mai importanți coregrafi ai lumii la ora actuală. A debutat ca dansator la Nederlands Dans Theater în 1990, iar în 1995 în calitate de coregraf. S-a bucurat de un succes imediat. În 2003, Johan a părăsit Nederlands Dans Theater pentru a prelua rolul de coordonator artistic la Cullberg Ballet din Stockholm, unde a creat numeroase lucrări. În 2005, Johan Inger a venit în România, ca dansator și coregraf, cu compania Cullberg Ballet, invitată a Întâlnirilor JTI. Despre Mats Ek, directorul artistic al Cullberg Ballet la momentul respectiv, Johan declară că îl consideră „un tată artistic”. Mats Ek a mai fost invitat la Întâlnirile JTI și în 2016, cu „Quartet Gala”. Din 2008, Johan Inger este coregraf independent și creează pentru companii din întreaga lume, printre care Swedish National Ballet, Compania Nacional de Danza, Aterballetto, Lyon Opera Ballet, Les Ballets de Monte Carlo și, desigur, Nederlands Dans Theater. „Cred și sper că nu va fi o interpretare tradițională, deși va fi foarte fidelă poveștii originale. (...) Am ales să explorez personajul lui Don Juan, pentru că sunt convins că există ceva contemporan în el și readucerea lui în lumina reflectoarelor ar putea fi o experiență interesantă. (...) Pe Don Juan-ul nostru nu îl așteaptă o eternitate în infern din cauza păcatelor. Lăsăm asta la latitudinea spectatorului. Poate că, în final, deși prea târziu, Don Juan își conștientizează fărădelegile și se aruncă în brațele destinului scris de vicii și fantasmele trecutului? Sau este doar o victimă a ceva dincolo de el? Nu vreau să dezvălui asta. Dar pot spune că, în versiunea mea, Don Juan are mai multe șanse și ocazii de a scăpa de judecată și de a se schimba (...)”, își explică Johan Inger viziunea asupra spectacolului. Fondazione Nazionale della Danza își desfășoară activitatea de producție și turneele sub numele Aterballetto, cea mai importantă companie de dans contemporan din Italia. Compania a fost fondată în 1977, sub denumirea Compagnia di Balletto dei Teatri dell'Emilia-Romagna, iar începând din 1979, este cunoscută sub numele de Aterballetto. Datorită versatilității soliștilor, Aterballetto a primit numeroase aprecieri în Italia și pe scena internațională. Întâlnirile JTI cu Aterballetto / Fondazione Nazionale della Danza sunt organizate ca de obicei de Fundația Art Production, beneficiind de consilierea artistică a Silviei Ghiață. Fiți alături de noi la cea de-a XXIII-a ediție a Întâlnirilor JTI!

Citește mai mult >

James Bond Symphonic Night Show

22 August 2022

Spectacol independent găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! James Bond Symphonic Night Show este un spectacol unic pe scena din România. Întreaga coloană sonoră a seriei James Bond va fi interpretată live de Orchestra Filarmonicii Paul Constantinescu acompaniată de două voci unice: Cezar Ouatu și Alexandra Crăescu, ce vor interpreta cele mai cunoscute piese din filmele James Bond care ne-au încântat pe toți. Toate acestea vor fi completate de o interpretare scenică care va surprinde audiența. Un spectacol de muzică, lumini și acțiune care vă va purta într-o aventură de neuitat și care vă va da o doză bine meritată de relaxare și acțiune. Înainte de începerea spectacolului va exista un cocktail bar de bun venit. Accesul se va face la ora 19.30 pentru cocktail bar iar spectacolul va începe la ora 20.00. La toate acestea se adaugă o colecție unică de mașini Aston Martin ce vor fi puse la dispoziție de partenerul principal al acestui eveniment, Țiriac Collection. Nu vrem să mai divulgăm și alte surprize, așa că vă lăsăm să le descoperiți live într-un show inedit.

Citește mai mult >

My Ladies Rock - Întâlnirile JTI 2022

30 Iunie 2022

Spectacol independent găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!   Întâlnirile JTI, la a XXII-a edițieCompania de dans Jean-Claude Galotta prezintă My Ladies Rock – ”un spectacol exploziv, senzual și poetic” Compania de dans Jean-Claude Galotta vine pentru prima dată în România, la cea de-a XXII-a ediție a Întâlnirilor JTI. My Ladies Rock, în coregrafia lui Jean-Claude Galotta va fi prezentat în premieră pentru publicul român la București, pe 30 iunie 2022, ora 20:00, la Teatrul Național București, Sala Ion Caramitru. Fiul unor emigranți italieni, Jean-Claude Galotta descoperă dansul la 22 de ani, după absolvirea Beaux-Arts din Grenoble. La finele anilor ’70, în New York, îl întâlnește pe Merce Cunningham și intră în universul dansului post-modern. Când se întoarce la Grenoble, înființează împreună cu Mathilde Altaraz, Groupe Émile Dubois, care devine în 1984 unul dintre primele centre naționale de coregrafie din Franța. Inventează un dans jucăuș și vibrant, cu o construcție bogată, permițând interpreților să-și arate talentul prin improvizație și virtuozitatea prin calitatea execuției. Jean-Claude Gallotta a creat peste 80 de coregrafii, prezentate publicului iubitor de dans de pe toate continentele. De asemenea, o oferit unele dintre piesele sale principalelor balete naționale din Franța, precum Opéra de Paris, Opéra de Lyon și Opéra de Bordeaux. Pe parcursul anilor, și-a îmbogățit repertoriul combinând dansul cu literatura, muzica sau filmul. Compania Jean-Claude Gallotta este asociată a Maison de la Culture Grenoble și, de asemenea, a început un parteneriat cu Théâtre du Rond Point din Paris. „Pentru My Ladies Rock, am ales piesele pe care le ascultam când eram adolescent (...)”, spune coregraful într-un interviu pentru Quest-France. „Atunci când scriu, am impresia că fac o muncă de autor. Ca un omagiu pentru Merce Cunningham, muncesc în liniște: am melodiile în minte, dar îmi imaginez în primul rând coregrafia, dramaturgia dansului. Apoi, văd dacă muzica se potrivește cu mișcarea. (...). Nu sunt împotriva muzicii, dar vreau să păstrez o anumită libertate față de muzică”, explică Jean-Claude Galotta, potrivit aceleiași surse. „Nu te plictisești nicio secundă”, scrie Web Theatre despre „My Ladies Rock”, iar pentru Le Figaro Magazine spectacolul este „inedit și încântător”. Publik’ Art scrie despre un dans „exploziv, senzual și poetic”, iar Sud Ouest despre „un spectacol eveniment, care trebuie descoperit”. Dansatorii sunt „în mod evident fericiți să se miște pe această muzică, eliberând o vitalitate care e în perfectă armonie cu interpreții melodiilor. Trec scena prin foc și sabie. (...) Un spectacol generos, care demonstrează cum inteligența și amuzamentul pot merge mână în mână” (Ballet 2000). Fiți alături de noi la cea de-a XXII-a ediție a Întâlnirilor JTI! O producție ArtProduction

Citește mai mult >

Film O scenă a memoriei - 100 de ani de Teatru Național la Chișinău

22 Mai 2022

OWH Studio în parteneriat cu Teatrul Național „Mihai Eminescu” cu susținerea CNC Moldova  prezintă O scenă a memoriei - 100 de ani de Teatru Național la Chișinău, un film documentar de Petru Hadârcă                   Istoria Teatrului Național „Mihai Eminescu” din Chișinău este mai mult decât o istorie despre artă, glorie, vedete sau dezbateri estetice. Este istoria unui teatru care și-a cucerit dreptul de a fi, de a juca în  limba română și de a fi liberi în creația lor, în condițiile unei istorii vitrege de crize și circumstanțe insolite, dramatice și adesea tragice, generate de poziționarea geografică și de circumstanțele geopolitice ale secolului al XX-lea. Este istoria unei supraviețuiri: prin miracolul artei și prin energiile limbii române, teatrul și-a recucerit dreptul la libertatea de creație și a contribuit la supraviețuirea spirituală a mai multor generații de spectatori, oferind astăzi iubitorilor de frumos un spațiu de gândire și reflecție, o platformă de integrare a fluxurilor creatoare și novatoare ale artei scenice românești și europene. Primul teatru permanent de repertoriu finanțat din bani publici la Chișinău a fost Teatrul Național de limbă română înființat la 6 octombrie 1921 de Guvernul Român. De-a lungul celor 100 de ani de activitate teatrală, cea mai mare cumpănă care a decapitat și aproape că a distrus teatrul a fost perioada stalinistă (1944 - 1956), cu principiul urii de clasă și al terorii de partid ridicat la nivel de politică oficială. La Chișinău, pentru dreptul de a crea liber, pentru dreptul de a face artă în limba  română, oamenii de cultură au murit și au fost condamnați la GULAG. A fost un dezastru și o catastrofă pentru oameni, pentru spiritul artistic și pentru teatrul românesc. Renașterea culturală și cucerirea libertății și independenței din 1990 nu a fost un miracol, ci o luptă, o confruntare zilnică (în perioada următoare 1956 - 1990) plină de încordare, nervi, curaj, de intimidări și restricții pentru fiecare piesă românească inclusă în repertoriu, pentru fiecare cuvânt rostit corect conform dicționarelor limbii române, pentru fiecare piesă din repertoriul universal ce promova ideile libertății și democrației. Este o istorie pe care oamenii de teatru au trăit-o împreună cu spectatorii lor.  Cu participarea: Ion Caramitru, Constantin Dinulescu, Vladimir Beșleagă, Mihai Cimpoi, Larisa Turea, Vitalie Rusu, Viorica Chircă, Ludmila Iachim, Dina Cocea, Ninela Caranfil, Iurie Negoiță, Nicolae Darie, Alexandru Vasilache, Alexandru Cozub, Anatol Durbală, Elena Negru, Gheorghe Negru, Tamara Nesterov, Iurie Focșa, Ana Bunescu, Alexandru Leancă, Diana Decuseară, Dan Melnic. Regie: Petru HadârcăProducător: Virgiliu MărgineanuScenariu: Petru Hadârcă, Mariana OnceanuEditor imagine, design grafic, colorizare: Radu Dumitru ZaporojanDirector de imagine: Oleg Popescu Compozitor: Valeriu CașcavalDesign sunet și mixaj: Valentin StrișcovLumini scenice: Denis Chitoroagă, Grigori SnigureacAsistenți imagine: Călin Popescu, Anatol ChicuPost-producție: Teatrul Metropolitan BucureștiActorul: Vitalie Rusu,Voce: Petru Hadârcă, Iurie Focșa

Citește mai mult >

Pianul cu poeme

15 Mai 2022

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!   Recital de muzică și poezie de dragoste care deschide inimile și trezește bucuria. De ce să văd acest spectacol? Un spectacol recital de muzică și poezie de dragoste, pus în scenă și reprezentat de zeci de ori în țară și în străinătate, pe scene importante ale teatrelor și filarmonicilor, inclusiv la Ateneul Român. Publicul reacționează spectaculos peste tot, răsplătind protagonistele cu lacrimi de emoție și de bucurie în ochi la final, la aplauze, pentru că recitalul este clădit inteligent și interpretat cu emoție și virtuozitate, astfel încât să declanșeze catharsisul. Pianul conduce publicul pe note muzicale semnate de mari compozitori, cum ar fi Rachmaninov, Chopin, Piazzolla, Satie, Massenet sau încântă cu prelucrări folclorice inedite. Poezia pornește de la dragostea adolescentină, trecând prin diferitele ipostaze ale iubirii, până la regăsirea sufletească în deplină iubire necondiționată. Recitalul ridică energia piesă dupa piesă, construind din momente impetuoase și impresionante prin sensibilitate sau forță. Daniela Nane este actriță a Teatrului Bulandra din 1995 și are o carieră artistică solidă, cu roluri diverse și complexe, jucând în peste 50 de spectacole de teatru și filme de lung metraj și de televiziune, lucrând cu mulți regizori importanți. S-a apropiat de poezie în adolescență, când asculta cu admirație versurile rostite de George Vraca, Ion Caramitru sau Florian Pittiș și când a început, timid, să recite primele poeme. Pianul cu poeme îi dă șansa de a dărui oamenilor clipe de emoție și regăsire, care să le reamintească de noblețea din suflete. Pianist concertist, solista Filarmonicii Paul Constantinescu Ploiești din 2007 Ioana Lupașcu a fost denumită de presă "o forță a tinerei generații" și tot presa nota "Viața intensă pe care știe a o reda este secretul artei superior construite a pianistei". Studentă a marelui pianist rus Lazar Berman, în Italia, care spunea despre ea că are "imense posibilități tehnice și artistice", cântă cu toate orchestrele filarmonice naționale și colaborează cu mari muzicieni ca Tiberiu Soare, Ionescu-Galați, Theo Wolters, Gottfried Rabl, Sabin Pautza. A concertat în toată Europa, a lansat două cd-uri și compozitori contemporani îi dedică lucrări în primă audiție. Colaborează adesea cu lumea teatrului participând în diverse spectacole alături de George Banu, Piotr Adamczyck, Richard McCabe, William Nadylam.   Video  

Citește mai mult >

Pianul cu poeme

16 Aprilie 2022

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!   Recital de muzică și poezie de dragoste care deschide inimile și trezește bucuria. De ce să văd acest spectacol? Un spectacol recital de muzică și poezie de dragoste, pus în scenă și reprezentat de zeci de ori în țară și în străinătate, pe scene importante ale teatrelor și filarmonicilor, inclusiv la Ateneul Român. Publicul reacționează spectaculos peste tot, răsplătind protagonistele cu lacrimi de emoție și de bucurie în ochi la final, la aplauze, pentru că recitalul este clădit inteligent și interpretat cu emoție și virtuozitate, astfel încât să declanșeze catharsisul. Pianul conduce publicul pe note muzicale semnate de mari compozitori, cum ar fi Rachmaninov, Chopin, Piazzolla, Satie, Massenet sau încântă cu prelucrări folclorice inedite. Poezia pornește de la dragostea adolescentină, trecând prin diferitele ipostaze ale iubirii, până la regăsirea sufletească în deplină iubire necondiționată. Recitalul ridică energia piesă dupa piesă, construind din momente impetuoase și impresionante prin sensibilitate sau forță. Daniela Nane este actriță a Teatrului Bulandra din 1995 și are o carieră artistică solidă, cu roluri diverse și complexe, jucând în peste 50 de spectacole de teatru și filme de lung metraj și de televiziune, lucrând cu mulți regizori importanți. S-a apropiat de poezie în adolescență, când asculta cu admirație versurile rostite de George Vraca, Ion Caramitru sau Florian Pittiș și când a început, timid, să recite primele poeme. Pianul cu poeme îi dă șansa de a dărui oamenilor clipe de emoție și regăsire, care să le reamintească de noblețea din suflete. Pianist concertist, solista Filarmonicii Paul Constantinescu Ploiești din 2007 Ioana Lupașcu a fost denumită de presă "o forță a tinerei generații" și tot presa nota "Viața intensă pe care știe a o reda este secretul artei superior construite a pianistei". Studentă a marelui pianist rus Lazar Berman, în Italia, care spunea despre ea că are "imense posibilități tehnice și artistice", cântă cu toate orchestrele filarmonice naționale și colaborează cu mari muzicieni ca Tiberiu Soare, Ionescu-Galați, Theo Wolters, Gottfried Rabl, Sabin Pautza. A concertat în toată Europa, a lansat două cd-uri și compozitori contemporani îi dedică lucrări în primă audiție. Colaborează adesea cu lumea teatrului participând în diverse spectacole alături de George Banu, Piotr Adamczyck, Richard McCabe, William Nadylam.   Video  

Citește mai mult >

Pianul cu povești

16 Aprilie 2022

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!   Un spectacol prețios ca o perlă de colecție, dar plin de energie, vivacitate și umor, care timp de 60 de minute va aduce zâmbetul pe fața copilului tău. Un spectacol prețios ca o perlă de colecție, dar plin de energie, vivacitate și umor, care timp de 60 de minute va aduce zâmbetul pe fața copilului tău. Pianul cu Povești este un spectacol de muzică și poezie pentru copii, interactiv și cu doză consistentă de umor, în care actrița Daniela Nane vorbește cu copiii și le deschide apetitul pentru lectură, iar poeziile și fabulele alese îi amuză atât pe cei mici, cât și pe părinți. În plus, copiii vor face cunoștință cu mari nume ale literaturii române și universale: La Fontaine, Grigore Alexandrescu, Marin Sorescu, Steinbeck, Topârceanu și alții. Pianul conduce publicul pe note muzicale ale îndrăgitelor  filme de desene animate cum ar fi „Frumoasa și bestia”, „Pantera roz”, „Hercule”, „Regele leu„ și „The Flintstones” . La pian – pianista concertistă Ioana Lupașcu, studentă a marelui pianist rus Lazar Berman, care spunea despre ea ca are „imense posibilități tehnice și artistice”. Ioana a fost denumită în presă „o forță a noii generații”.   Video  

Citește mai mult >

Dacă n-ai fi existat… Femeie!

11 Aprilie 2022

Eveniment independent găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului! Dacă n-ai fi existat, am fi făcut în așa fel încât să te inventăm. Să te inventăm, ca să avem motiv să te cântăm.Dragilor, femeia merită sărbătorită! Și ce ofrandă mai bună decât un concert cu și despre... EA!Concertul de muzică jazz susținut de Aurelian Temișan, alături de alți muzicieni de excepție, cum ar fi Vlad Popescu - baterie, Ciprian Pop - chitară, Mircea Adrian Flautistu - contrabas și Albert Tajti - pian, totul îmbrăcat cu măiestrie în poveștile spuse de Cristi Marica, este un concert dedicat în exclusivitate femeii, alături de... partenerul ei.Melodii românești de odinioară, care de-a lungul timpului au fost cântate de mari artiști ai acestei țări în variante diferite, se regăsesc în repertoriul artistului Aurelian Temișan și vor fi cântate pe ritmuri actuale de jazz.Piese precum: „Iubesc femeia”, „Femeia eterna poveste”, „Vrei să ne-ntâlnim sâmbătă seara”, „Lalele”, „Zaraza”, „Spune-mi unde, când si cum”... vor face deliciul spectatorilor iubitori de muzică veche românească, ce le vor asculta transformate de ritmurile de jazz, cu sound modern, sub forma unor adevărate noi opere muzicale.Femeie, vino și lasă-te cântată! Concertul va avea loc în data de 11 aprilie 2022, la Sala Studio a Teatrului Național, de la ora 19.30.

Citește mai mult >

M-am întors

27 Martie 2022

Conferință organizată de Agenția de impresariat SPECTACULIS și găzduită în Sala Studio a TNB. Dan Puric vă propune un spectacol – conferință despre teatru și viațăCunoscutul actor, regizor şi eseist Dan Puric marchează Ziua Mondială a Teatrului oferind publicului o reprezentație specială a celui mai nou spectacol-conferință, intitulat M-am întors, ce va avea loc duminică, 27 martie 2022, la Sala Studio a Teatrului Național din București, de la ora 11.00.M-am întors este o conferință dar și un one man show pentru toți cei ce vor să își amintească de marile valori ale teatrului românesc, să își bucure mintea și inima cu  momente pline de umor și să împărtășească trăiri emoționante rupte din realitatea actuală a fiecăruia dintre noi. „La ce bun poetul pe vreme de secetă? Să aducă aminte că există ploaie. Și tot astăzi ne-am putea întreba, în vremurile acestea triste pe care le trăim și care mai ales ne trăiesc: „La ce bun Teatrul? Ca să ne aducă aminte că există Viață!”, aș putea răspunde fără echivoc. Căci Teatrul a fost, parcă, întotdeauna viața noastră mai bună. Locul unde am evadat de grijile zilnice, unde ne-am regenerat, ne-am bucurat și care, peste tot și toate, ne-a oferit minunatul prilej de a medita asupra vulnerabilei noastre condiții umane.Pentru acest „ceva mai bun” decât timpurile de azi vă invit să ne întâlnim în spațiul privilegiat al celei mai efemere arte, care, paradoxal, ne vorbește de dăinuirea tainei și a bucuriei de a fi om!” Dan PuricZiua de 27 martie are o semnificație aparte, fiind Ziua Mondială a Teatrului. Instituită în 1961 de Institutul Internaţional de Teatru (ITI), această zi a devenit un eveniment anual din 1962, organizat de centrele ITI şi comunitatea internaţională de teatru.  Biletele au fost puse în vânzare și se găsesc online pe Ticketnet.ro, Iabilet.ro, Mystage.ro și la casa de bilete a Teatrului Național București. Despre Dan Puric 

Citește mai mult >

Pianul cu poeme

18 Martie 2022

Eveniment privat găzduit de Teatrul Național din București. Răspunderea pentru calitatea și conținutul acestui eveniment aparține exclusiv organizatorului!   Recital de muzică și poezie de dragoste care deschide inimile și trezește bucuria. De ce să văd acest spectacol? Un spectacol recital de muzică și poezie de dragoste, pus în scenă și reprezentat de zeci de ori în țară și în străinătate, pe scene importante ale teatrelor și filarmonicilor, inclusiv la Ateneul Român. Publicul reacționează spectaculos peste tot, răsplătind protagonistele cu lacrimi de emoție și de bucurie în ochi la final, la aplauze, pentru că recitalul este clădit inteligent și interpretat cu emoție și virtuozitate, astfel încât să declanșeze catharsisul. Pianul conduce publicul pe note muzicale semnate de mari compozitori, cum ar fi Rachmaninov, Chopin, Piazzolla, Satie, Massenet sau încântă cu prelucrări folclorice inedite. Poezia pornește de la dragostea adolescentină, trecând prin diferitele ipostaze ale iubirii, până la regăsirea sufletească în deplină iubire necondiționată. Recitalul ridică energia piesă dupa piesă, construind din momente impetuoase și impresionante prin sensibilitate sau forță. Daniela Nane este actriță a Teatrului Bulandra din 1995 și are o carieră artistică solidă, cu roluri diverse și complexe, jucând în peste 50 de spectacole de teatru și filme de lung metraj și de televiziune, lucrând cu mulți regizori importanți. S-a apropiat de poezie în adolescență, când asculta cu admirație versurile rostite de George Vraca, Ion Caramitru sau Florian Pittiș și când a început, timid, să recite primele poeme. Pianul cu poeme îi dă șansa de a dărui oamenilor clipe de emoție și regăsire, care să le reamintească de noblețea din suflete. Pianist concertist, solista Filarmonicii Paul Constantinescu Ploiești din 2007 Ioana Lupașcu a fost denumită de presă "o forță a tinerei generații" și tot presa nota "Viața intensă pe care știe a o reda este secretul artei superior construite a pianistei". Studentă a marelui pianist rus Lazar Berman, în Italia, care spunea despre ea că are "imense posibilități tehnice și artistice", cântă cu toate orchestrele filarmonice naționale și colaborează cu mari muzicieni ca Tiberiu Soare, Ionescu-Galați, Theo Wolters, Gottfried Rabl, Sabin Pautza. A concertat în toată Europa, a lansat două cd-uri și compozitori contemporani îi dedică lucrări în primă audiție. Colaborează adesea cu lumea teatrului participând în diverse spectacole alături de George Banu, Piotr Adamczyck, Richard McCabe, William Nadylam.   Video  

Citește mai mult >
Articole Curente
Browser-ul dumneavoastra nu este de actualitate

Va rugam sa faceti update la unul dintre browserele de mai jos pentru a vizualiza site-ul TNB

Va multumi pentru intelegere! Google ChromeVersiunea 7+ FirefoxVersiunea 4+ Internet ExplorerVersiunea 8+ OperaVersiunea 4+ SafariVersiunea 5+
Sunt de acord

Acest site foloseşte cookies. Navigând în continuare vă exprimaţi acordul asupra folosirii cookie-urilor. Detalii

TNB I. L. Caragiale Logo