Știri

  Motto: „Caragiale – o lume în mişcare”Ce lume! Ce lume! Ce lume!(O scrisoare pierdută, Actul IV, Scena 4) UNITER anunţă organizarea preselecției pentru Gala tânărului actor – HOP!, a 24-a ediţie.Gala tânărului actor HOP 2021 continuă cu tema: Teatru coregrafic. DansActorul ca fenomen al teatrului actual şi se va desfăşura tot sub bagheta cunoscutului coregraf şi dansator Gigi Căciuleanu.Și anul acesta preselecţia va avea loc pe baza înregistrărilor video trimise de concurenţi. Ne adresăm tuturor actorilor care au absolvit facultatea (licență), cu vârsta până la 33 de ani. Pentru ambele secţiuni, Individual şi Grup, preselecția se va desfăşura în felul următor:- Prezentarea unui moment de mișcare și text pregătit de concurent (maximum 10 minute la secţiunea Individual şi maximum 15 minute la secţiunea Grup).În construcția momentului, concurenții vor trata textul prin mijloacele teatrului coregrafic, sub formă mixtă – combinare liberă a formelor verbală şi non-verbală.Componența maximă a unui grup – 7 persoane.În construcția momentelor prezentate se va urmări tratarea originală prin text şi mişcare (în proporție egală, 50/50 între cuvinte și mişcare) a unor pagini la liberă alegere din opera lui Ion Luca Caragiale: Piese, Schițe, diverse texte (articole, poeme etc). Linii directoare:• Monologuri şi / sau Dialoguri puse în mişcare (Verbul - Vorbă / Verbul - Acțiune)• Comicul verbal și cel de situație duse mai departe înspre Actul Dansat...• Relații dinamice dintre personaje (de ce nu reinventate? de ce nu provenind chiar din texte diferite?)• Prelucrare de gesturi care populează atât textele propriu-zise ale pieselor, ale momentelor şi schițelor, cât şi foarte precisele didascalii sau indicații de atitudini şi joc apărând în filigran, printre rânduri, cu aceeași forță „coregrafică” precum textul însuși.Un Caragiale revizitat, peste spațiu și timp, acum când absurdul lui Ionescu nu numai că ne este familiar, dar a devenit chiar un clasic.Momente de umor sau umoare despre iubire şi ură, despre prostie şi inteligență schițate nu numai în vorbă sau gest, ci şi în mişcare elaborată.Cei admişi vor prezenta momentul pregătit, live, în cadrul Galei HOP 2021.Candidaţii trebuie să trimită la adresa de email doina@uniter.ro înregistrarea video a momentului pregătit (format landscape), un curriculum vitae, copie după diploma de absolvire (sau adeverinţă eliberată de facultate), o fotografie (portret, rezoluţie 300 dpi), titlul și informațiile logistice și tehnice pentru exercițiul prezentat. Data limită de trimitere a materialelor pentru înscriere este 15 iulie 2021.UNITER

Parte a proiectului Maratonul dramaturgiei israeliene pe scene românești, Teatrul Național din București prezintă în seara de joi, 15 aprilie 2021, cu difuzare între orele 20.00 si 24.00, spectacolul Noii infractori în regia lui Ion Caramitru pe textul scriitoarei israeliene Edna Mazia. Realizat în parteneriat cu Teatrul Naţional "I.L. Caragiale" din Bucureşti, Teatrul Evreiesc de Stat, Teatrul "Toma Caragiu" Ploieşti şi Teatrul "L.S. Bulandra" Bucureşti, proiectul este inițiat si coordonat de regizorul Erwin Șimșensohn, directorul Teatrului de Stat din Constanța, cu ocazia Zilei Naționale a Israelului. Maratonul dramaturgiei israeliene pe scene românești este  un program online, găzduit pe pagina de facebook a teatrului organizator (www.facebook.com/teatruldestatconstanta) și se desfășoară de miercuri, 14 aprilie, până sâmbătă, 17 aprilie, reunind spectacole menite să pună în evidență, prin câteva exemple elocvente, valoarea şi consistenţa dramaturgiei israeliene în peisajul teatral românesc. Spectacolul TNB, Noii infractori poate fi urmărit, în intervalul orar mai sus menționat și pe pagina noastră de youtube, la adresa:  Youtube TNB   Vă mulțumim și vă așteptăm la teatru online!

Institutul Internațional de Teatru ITIOrganizația Mondială pentru Artele Scenice „Au fost timpuri atât de dificile pentru reprezentațiile cu public și mulți artiști, tehnicieni, artizani le-au înfruntat din interiorul acestei profesii, marcate deja de sentimentul de nesiguranță.Poate că tocmai această perenă stare de insecuritate i-a făcut mai apți să supraviețuiască acestei pandemii cu inteligență și curaj.În aceste circumstanțe noi, mulțumită în mare măsură internetului, imaginația lor s-a tradus deja în moduri de comunicare inventive, amuzante și emoționante.De când au apărut pe lume, ființele umane și-au spus unele altora povești. Frumoasa cultură a teatrului va rămâne vie atâta timp cât vom exista.Imboldul creator al scriitorilor, designerilor, dansatorilor, cântăreților, actorilor, muzicienilor, regizorilor nu va fi niciodată înăbușit și va reînflori curând, cu o nouă energie și cu un nou mod de înțelegere a lumii în care trăim cu toții. Abia aștept!” Helen MirrenActriță de teatru, film și televiziune Helen Mirren este una dintre cele mai cunoscute și respectate actrițe cu o carieră internațională, pe scenă, pe ecrane sau la televiziune, câștigătoare a numeroase premii pentru interpretările ei puternice și versatile, printre care Premiul Academiei Americane de Film 2007 pentru rolul din The Queen. TeatruHelen Mirren și-a început cariera cu rolul Cleopatra, la National Youth Theatre. A jucat în teatrul de repertoriu de la Manchester, apoi a devenit parte din Royal Shakespeare Company.După patru ani de activitate notabilă la RSC, Helen a schimbat brusc direcția și s-a alăturat companiei teatrale a renumitului regizor Peter Brook, Centre de Recherche Théâtrale, cu care a făcut turnee în Africa și în America. Cariera ei teatrală ulterioară a cuprins numeroase producții West End, Fringe, RSC, National Theatre, precum și pe Broadway, în SUA, printre care A Month in the Country, pentru care a fost nominalizată la premiile Tony și The Dance of Death, avându-l ca partener pe Ian McKellan.Au urmat Orpheus Descending, produs de Donmar Warehouse și Mourning Becomes Electra la National Theatre, spectacol care i-a adus o nominalizare la Premiul Olivier pentru cea mai bună actriță.A revenit la National Theatre în 2009 pentru rolul titular din Fedra de Racine, în regia lui Nicholas Hytner, spectacol intrat în istorie ca prima producție de teatru filmată pentru NTLive și care a putut fi vizionată în cinematografe la nivel mondial.În 2013, în cea mai recentă montare în West End-ul londonez a piesei The Audience de Peter Morgan, a reluat, în regia lui Stephen Daldry, rolul reginei Elisabeta a II-a.A câștigat un premiu Olivier și un premiu pentru cea mai bună actriță atribuit de What’s On Stage. În februarie 2015, The Audience s-a transferat la Gerald Schoenfeld Theatre, New York, Helen Mirren, interpreta rolului titular, primind un premiu Tony pentru cea mai bună actriță. Film & TeleviziuneÎn plus față de cariera ei în teatru, Helen Mirren este foarte cunoscută pentru realizările ei excepționale în cinematografie și televiziune.În 2003, Helen Mirren a primit ordinul Dame al Imperiului Britanic.Mai multe informații despre rolurile ei pe scenă, pe ecran sau la televiziune, precum și despre acțiunile de caritate în care este implicată și despre viața ei se găsesc pe website-ul personal: www.helenmirren.comVersiunea română de Ozana Oancea  Ion Caramitru: Teatrul văzut din cușca de sufleurDe-a lungul istoriei universale a Teatrului s-au mai petrecut evenimente care l-au trimis în adormire: epidemii, pandemii, războaie, guverne de un bigotism aparte, dictatori.Dacă stau să mă gândesc, de cele mai multe ori aceste sincope nu l-au îngenunchiat, ci l-au întărit, i-au dat motive în plus de a supraviețui ca, apoi, să reapară mai viu și mai puternic.Prizonier al conjuncturii, Teatrul evadează de sub escortă și-și găsește libertatea în respectul față de cuvânt și dragostea față de public.Unde trebuie căutat teatrul când este interzis? Ce se întâmplă cu el când e părăsit? Cine-l conservă în așteptarea unor vremuri mai bune? Nu cumva beneficiarii școlii de interpretare, purtători de haine vii ai personajelor etalon? Nu actorii? Nu speranța lor de a fi urmăriți? Vânați sau adulați? Rezervați sau protestatari?Intrați pe scena goală și deschideți cușca de sufleur. Textul e acolo. Șoapta e în așteptare. Discursul incendiar. Mai lipsește un amnar și voința de a pune capăt nepăsării.Teatrul oferă lecții de dicțiune, de atitudine, de respect față de rostire, de civilizație.În fapt, ceea ce încerc să spun aici este un apel la calm, la studiu, la răbdare.Aveți încredere în noi, oamenii de teatru care, alături de un public credincios, asigurăm permanența unei insule a libertății, a unui altar laic al cunoașterii de sine.La Mulți Ani, cu sănătate!                                                   Ion CaramitruPreședinte UNITER / Centrul Român ITI

În acest an, şi Teatrul Naţional din Bucureşti sărbătoreşte Ziua Mondială a Teatrului: online. Şi, dacă nu vom juca teatru, pe scenă, măcar putem vorbi despre el… Două conferinţe, susţinute de personalităţi redutabile ale teatrului, ne vor însoţi periplul prin vastele teritorii ale artei, spiritului şi cunoaşterii. Conferinţa maestrului Radu Beligan, cu titlul Profesorii mei şi cea a regizorului Alexandru Tocilescu - Despre teatru şi ale lui ne vor aminti că teatrul este nepieritor, iar starea de curiozitate, a exploratorului prin aceste cotloane ale cunoaşterii umane, nu intră niciodată în vacanţă. “Marea izbândă a îndelungatei mele vieţi este că mi-am păstrat până azi starea de elev. Această filosofie de viaţă ar fi benefică şi la scara vieţii sociale. Căci marea bătălie în societatea în care trăim nu se dă între bine şi rău, ci între inteligenţă şi prostie. Iar forţele prostiei sunt demenţiale şi se înghesuie zilnic în sticla televizoarelor. Tristan Bernard obişnuia să spună: ignoranţa face progrese”. Radu Beligan Au trecut mai bine de 13 ani de la acea zi de 8 martie, când marele actor revenea pe scena mare a Naţionalului bucureştean, la o întâlnire cu prietenii şi publicul, povestind despre cariera sa de 70 de ani și fiind aplaudat minute în şir de cei peste 1.000 de colegi, cunoscuţi şi admiratori. Teatrul ne învaţă şi despre iubire, credinţă şi celelalte valorile pe care trebuie să le purtăm cu noi peste timp. Vă invităm să rememoraţi acele clipe, dacă aţi fost în sală, sau să vă bucuraţi de prilejul pe care vi-l oferă această înregistrare din colecţia TNB - Conferinţele Teatrului Naţional. Vizionează aici   Regretatul regizor Alexandru Tocilescu va fi din nou alături de cei ce l-au apreciat pentru talent și creațiile sale de neuitat, dintre care amintim spectacolele realizate  pe scenele acestui teatru: „O scrisoare pierdută” de I.L. Caragiale, „Amanţii însângeraţi” de Chikamatsu Monzaemon, „Comedie roşie” (în cadrul programului TNB «Procesul comunismului prin teatru») şi „Eduard al III-lea” de William Shakespeare. La care se adaugă o singură conferință la TNB, pe care a susținut-o chiar de Ziua Teatrului (27 martie), în anul 2011. Ocazie cu care, celebrul regizor a abordat, în stilul său inconfundabil, o temă potrivită evenimentului. ''Subiectul conferinţei ar fi o încercare de a limpezi aspecte ale rezistenţei prin cultură în sfera teatrului: cum şi dacă acest lucru a existat!'', declara regizorul care a montat în plină cenzură un extraordinar „Hamlet" în cheie anticomunistă. Alexandru Tocilescu nu s-a dezis nici cu această ocazie de preocuparea sa constantă pentru investigarea istoriei recente. După fix un deceniu de la acea zi, a conferinţei sale de la Naţionalul bucureştean, vă invităm să-i fiţi spectatori pe Youtube TNB. Un remember ce poartă o încărcătură specială. Vizionează aici   Tot la această dată, şi tot cu o conferinţă a Teatrului Naţional din Bucureşti se deschide un ciclu de vizionări prezentate publicului italian. Accademia di Romania in Roma, în colaborare cu Teatrul Național “Ion Luca Caragiale”, inaugurează sâmbătă, 27 martie 2021, proiectul Conferințele Teatrului Național din București. Matei Vișniec - Teatru și jurnalism. Influențe reciproce / Teatro e giornalismo. Influenze reciproche este conferinţa aleasă de organizatori pentru a celebra această zi a teatrului. În ultimii ani, dramaturgul Matei Vișniec a intrat în atenția publicului și a creatorilor din Peninsulă, unde forța textului dramatic, actualitatea temelor abordate și caracterul insolit al stilului său poetic sunt puse în valoare prin traduceri și montări pe numeroase scene ale multor orașe italiene. Conferința reprezintă o oportunitate culturală de excepție și o extraordinară ocazie de a cunoaște povestea jurnalistului Matei Vișniec și cea a dramaturgului Matei Vișniec și felul în care acestea conviețuiesc și se influențează reciproc. Toate cele cinci conferințele selectate de  Accademia di Romania in Roma pentru această primă serie vor fi disponibile în limba română și subtitrate în limba italiană. Români şi italieni, iubitori de teatru din toate colţurile lumii sunt invitaţi pe pagina de Facebook Accademia di Romania in Roma, precum și pe canalul YouTube al Teatrului Național București - unde Ziua Mondială a Teatrului din acest an reuneşte 3 conferinţe de excepţie!

Spectacolul Pe o pânză de păianjen programat pentru data de 15 martie 2021, ora 20.00 la Sala Mare a TNB a fost amânat pentru data de 5 aprilie 2021, ora 17.00, Sala Mare a TNB. Biletele cumpărate rămân valabile pentru această dată sau vă puteți recupera contravaloarea acestora de la Casa de bilete a TNB, fiind necesară prezentarea biletului în format fizic. Pentru cele online, suma va fi returnată direct în cont de către mystage.ro.   Vă mulțumim pentru înțelegere!

Spectacolul Sunt un orb ce trebuia să aibă loc la TNB Sala Mare în data de 8 martie 2021 ora 17.30 și 20.00 se amână pentru data de 3 mai 2021 ora 17.30 și 20.00! Biletele cumpărate rămân valabile pentru această dată! Vă mulțumim pentru înțelegere!

Teatrul Național ”I.L. Caragiale” anunță suspendarea, pentru următoarele 14 zile, a tuturor spectacolelor și evenimentelor programate în sălile proprii, începând cu data de 8 martie 2021, ora 00:00, în conformitate cu Hotărârea nr. 8 din 07.03.2021 a Comitetului Municipiului Bucureşti pentru Situaţii de Urgenţă (CMBSU): ”Art. 1 Se constată că la nivelul Municipiului Bucureşti rata de incidenţă cumulată calculată la 14 zile, în data de 05.03.2021 a fost de 3,05/1000 locuitori fapt pentru care, începând cu data de 08.03.2021 ora 00:00 se dispun următoarele măsuri pentru o perioadă de 14 zile, urmând a fi reevaluate la finalul acesteia: Punctul 8. Este interzisă organizarea şi desfăşurarea activităţii cu publicul în cadrul cinematografelor, instituţiilor de spectacole şi/sau concerte, inclusiv celor de tipul drive-in (…)”. Spectacolele TNB din săptămâna 8 - 14 martie 2021 suspendate din cauza dispozițiilor CMBSU vor fi reprogramate în  prima săptămână de după ridicarea restricțiilor, spectatorii  beneficiind de toate drepturile conferite de biletul de acces la data reprogramării spectacolului respectiv. Pentru spectatorii care nu pot utiliza biletul la data reprogramării spectacolului, returul contravalorii biletelor achiziționate se va face la Casa de bilete a TNB începând cu data de luni, 15 martie 2021. Orar de funcționare: de luni până vineri între orele 11.00-18.00. Spectatorii care au achiziționat bilete online vor primi o notificare cu instrucțiuni de la MyStage, pe adresa de mail de pe care au cumpărat biletele. În cazul spectacolelor / evenimentelor găzduite de TNB în intervalul susmenționat, informațiile cu privire la reprogramarea acestora vor fi furnizate de către respectivii organizatori. Vă mulțumim pentru înțelegere!

Spectacolul Dumnezeu se îmbracă de la second-hand programat pentru data de 14 februarie 2021, ora 19.30 la Sala Studio a fost înlocuit cu spectacolul Frumos e în septembrie la Veneția. Biletele cumpărate rămân valabile sau vă puteți recupera contravaloarea acestora de la Casa de bilete a TNB sau de la mystage.ro pentru cele achiziționate online.  Vă mulțumim pentru înțelegere!

Pe 13 decembrie, în acest an, actriţa Valeria Gagealov ar fi împlinit 90 de ani. Pandemia însă nu i-a mai lăsat răgazul unei noi aniversări. De ieri, 9 februarie 2021, numele său s-a alăturat unei distribuţii pentru eternitate, din care fac parte mai toţi colegii săi de generaţie, nume mari ale scenei româneşti. A fost studenta Irinei Răchiţeanu Şirianu, pe care avea s-o reîntâlnească pe scena Naţionalului bucureştean. Absolvind ca şefă de promoţie, Valeria Gagealov era repartizată în acest teatru la terminarea Institutului, în 1954. A creat personaje diverse pe scena Teatrului Naţional din Bucureşti, majoritatea fiind roluri principale. A slujit scena cu talent, sensibilitate şi dăruire vreme de câteva decenii, fără întrerupere. Din 1990 a ales să-şi urmeze soţul, pe Andrei Magheru, la Ambasada României de la Paris, retrăgându-se cu această ocazie din viaţa artistică. Tot în acel an avea loc ultimul spectacol cu „Drumul singurătăţii” de John Steinbeck, în regia lui Mihai Berechet şi ultimul în care a putut fi văzută la TNB. De acelaşi autor se leagă numele ei ca interpretă a rolului principal feminin din longevivul succes cu „Oameni şi şoareci”. Încă de la debut a jucat alături de unii dintre cei mai mari actori ai vremii: Costache Antoniu, George Vraca, Aura Buzescu, Nicolae Brancomir, Silvia Dumitrescu Timică, Agepsina Macri, Alexandru Giugaru, George Calboreanu, Sonia Cluceru, Mimi Botta şi mai tinerii Gheorghe Cozorici, Radu Beligan, Irina Răchiţeanu Şirianu, Simona Bondoc, Carmen Stănescu, Mihai Fotino, Silvia Popovici, Ion Marinescu, Draga Olteanu Matei, Constantin Rauţchi, Adela Mărculescu, Emanoil Petruţ, Dem Rădulescu, Florin Piersic… A fost distribuită în partituri generoase şi variate de nume importante ale regiei româneşti cum au fost Sică Alexandrescu, Marietta Sadova, Alexandru Finţi, Mihai Berechet, Mony Ghelerter, Ion Cojar, Horea Popescu. A fost şi Didina Mazu din „D-ale carnavalului” de I.L. Caragiale, şi Margueritte din „Regina de Navarra” de E. Scribe, şi Elena din „Troienele” de Jean Anouilh, Regina Maria din „Regele moare” de Eugène Ionesco, Edna din „Prizonierul din Manhattan” de Neil Simon sau Clitemnestra din „Ifigenia” de Mircea Eliade, pentru a aminti doar câteva personaje din cele pe care le-a întruchipat. Într-o carieră numărând 36 de ani pe scena Naţionalului din Bucureşti, Valeria Gagealov a jucat dramă, comedie, comedie muzicală, roluri clasice şi moderne. S-au adăugat roluri la teatrul de televiziune, dar mai ales, cele realizate în Studioul de Teatru la Microfon al Radioului - unde a fost una din cele mai apreciate voci, interpretând şi aici un repertoriu bogat. De amintit este şi prezenţa sa ca prezentatoare a Festivalului Internaţional Cerbul de Aur, ediţiile 1970 şi 1971, pentru care a primit Premiul Special al Juriului pentru Profesionalism şi Eleganţă. Două adjective ce i-au trasat un drum propriu în teatrul românesc. După ce s-a retras din scenă a declarat: „Am iubit această meserie şi am făcut-o cu abnegaţie. M-am despărţit de ea cu sufletul împăcat şi cu sentimentul datoriei împlinite”. La revenirea de la Paris, noi roluri i-au fost oferite la Naţional, dar Valeria Gagealov a decis să nu le primească. „Am refuzat rolurile propuse de regizorii Ion Cojar şi Horea Popescu considerând că, după 36 de ani în care am servit cu dragoste şi devotament prima scenă, platourile de filmare, Radioul şi Televiziunea, fără să lipsesc de la vreo repetiţie, înregistrare sau spectacol, este potrivit ca locul meu să poată fi oferit unor tineri talentaţi”. Un suflet generos, o actriţă de un profesionalism rar întâlnit, care a trăit cu aceeaşi eleganţă şi viaţa de scenă şi pe cea de după lăsarea cortinei, s-a retras, cu discreţia cu care a trăit, pentru a începe un drum nou prin amintirile noastre. Dumnezeu s-o odihnească în pace!

Teatrul Național I.L. Caragiale anunță reluarea, începând cu data de luni, 8 februarie 2021, a Tururilor ghidate ale teatrului, cu  câte 3 tururi zilnice, 7 zile din 7! Vor putea fi vizitate noile săli, atelierele şi culisele Teatrului Naţional. Pentru a respecta prevederile în vigoare impuse de pandemie, numărul de participanți la fiecare tur este limitat la 6 persoane. Noul orar de desfășurare al acestor tururi este următorul: Lunea - tururile încep la orele 12.00, 14.00 și 16.00 De marți până duminică – tururile încep la orele 14.00, 16.00 și 18.00 Biletele se află în vânzare atât la Agenţia de bilete a teatrului (situată în foaierul Sălii Mari, cu intrare prin faţa TNB), cât şi online, pe platforma MyStage.  Preţul unui bilet este de 10 lei, iar durata unei vizite va fi de 45 de minute. Locul de întâlnire va fi foaierul Sălii Mari, în faţa Agenţiei de bilete. Vă rugăm să vă prezentaţi cu un sfert de oră înainte de ora aleasă pentru vizitarea teatrului, chiar dacă aţi achiziţionat bilete online. Participarea se face în limita celor 6  locuri disponibile. Pentru mai multe informaţii, telefon: 021 314.71.71 - Agenţia de bilete a TNB. Pe baza unei solicitări telefonice prealabile între orele 10.00 – 14.00 la nr. 0744 633 188 (dl. Ionuț Corpaci) poate fi programat un tur ghidat în limba engleză.