Știri

Ne despărțim astăzi cu durere de actorul Andrei Ionescu, cel care ne-a fost coleg și prieten, și care a slujit scena Teatrului Național din București cu talent, modestie, discreție și har! Alături de doamna Ileana Stana Ionescu a format un cuplu-model, admirat și iubit de-a lungul timpului. În acest an, 2024, au părăsit scena vieții doi dintre cei mai îndrăgiți actori ai TNB,  Ileana Stana-Ionescu și Andrei Ionescu, la mai puțin de 6 luni distanță. Au fost împreună vreme de  66 de ani, formând cel mai longeviv cuplu din teatrul românesc. O diferență de 9 ani ca vârstă a pigmentat chimia perfectă dintre ei, pe care și-au descoperit-o pe scenă, dar și în viața de zi cu zi, completându-se. S-au cunoscut la Piatra Neamț și doar moartea i-a mai putut despărți; pentru scurtă vreme, însă. Andrei Ionescu s-a născut pe 17 decembrie 1927 la Ploiești, s-a stins din viață în ziua de 26 noiembrie 2024, la București. A absolvit Institutul de Artă Teatrală și Cinematografică în 1955. În același an, debutează pe scena Teatrului de Stat din Reşiţa, unde, vreme de 4  ani, joacă primele  roluri din cariera  sa. În continuare, din 1959 și până în 1966 conturează roluri diferite pe scena Teatrului Tineretului din Piatra Neamț (peste 20 de personaje). Joacă și pe scena Teatrului Dramatic Bacovia din Bacău, unde i se încredințează alte 12 roluri. La Teatrul Național din București vine în 1971 și nu mai părăsește scena până la vârsta pensionării. A jucat în spectacole de mare succes, alături de unii dinte cei mai mari actori, și sub bagheta unor  regizori de  renume,  în piese precum: Danton de Camil Petrescu, A treia țeapă de Marin Sorescu, Oameni și șoareci de J. Steinbeck, Peripețiile bravului soldat Sweik de J. Hasek, Richard al III-lea de W. Shakespeare, Infernalul mecanism de Cocteau, Caligula de Albert Camus, Romulus cel Mare de Friedrich Dürrenmatt, Zbor deasupra unui cuib de cuci de Dale Wasserman, Vassa Jeleznova de Gorki, ultimul rol fiind în Numele tandafirului de Umbeto Eco, pe care l-a interpretat din 1998 până în 2001. Suntem alături de familia îndoliată și transmitem sincere condoleanțe tuturor celor care i-au fost alături! Drum lin în Lumină!

  Din motive tehnice, spectacolul Pescărușul din seara zilei de duminică, 10 noiembrie 2024, a fost amânat pentru o dată care va fi comunicată ulterior. Biletele cumpărate rămân valabile! Pentru cei care doresc să-și recupereze contravaloarea biletelor achiziționate, o pot face scriind pe adresa office@bilet.ro pentru cele cumpărate online sau se pot prezenta la Casa de bilete a TNB cu acestea în format fizic. Ne pare rău pentru disconfortul creat și vă mulțumim pentru înțelegere!

În perioada 4 – 10 noiembrie 2024 are loc a IX-a ediție a European Fertility Week, perioadă în care Fertility Europe – organizația paneuropeană care reunește 33 de asociații de pacienți afectați de infertilitate din 28 de țări – își intensifică acțiunile de awareness & advocacy pentru cauza celor care își doresc copii dar nu îi pot avea decât cu ajutor medical. Cu această ocazie, Asociația SOS Infertilitatea desfășoară la nivel național a XIII-a ediție a Săptamânii Naționale de Conștientizare a Fenomenului Medical și Social al Infertiltății, eveniment pe care îl realizează în România din 2012 și care din 2016 se desfășoară sub umbrela European Fertility Week. Printre acțiunile Săptămânii de Conștientizare organizate de Asociația SOS Infertilitatea, menționăm:- Conferință de presă (luni, 4 noiembrie, de la 11:00, Grand Hotel Continental) – despre, printre alte subiecte abordate, necesitatea adoptării unui Plan Național de luptă împotriva Infertilității, propunere pe care Asociația SOS Infertilitatea o va adresa noului guvern în ianuarie 2025.- Lansarea studiului Sociologia infertilității și reînarmarea demografică: o perspectivă românească privind rentabilitatea pentru bugetul statului a investiției publice în conceperea unui copil prin fertilizare in vitro, autor lect. univ. dr. Bogdan Bucur, sociolog.- Iluminat arhitectural, celebrarea European Fertility Week 2024 – susținere pentru cauza luptei cu infertilitatea București• Palatul Victoria – sediul Guvernului României• Palatul Parlamentului – sediul Parlamentului României• Turnul de Telecomunicații Speciale al Serviciului de Telecomunicații Speciale (STS)• Opera Națională din București• Muzeul de Istorie Naturală Grigore Antipa• Palatul CEC Bank – Calea Victoriei• Teatrul Național București  Brașov• Sediul Primăriei Brașov• Literele „BRAȘOV” de pe Tâmpa Cluj-Napoca• Facultatea de Medicină „Iuliu Hațieganu” din Cluj-Napoca Sibiu• Sediul Primăriei Sibiu Timișoara• Opera Națională din Timișoara• Muzeul Național de Artă din Timișoara - Continuarea campaniei de #educație_despre_fertilitate: informație online despre fertilitate - destinată publicului larg, care în principiu nu se confruntă în prezent cu infertilitatea, dar ar putea intra în această categorie în lipsa unei informări corecte.- Numeroase acțiuni colective online, care sunt intens partajate de mare parte din cei 43.000 de membri de pe grupul FB al Asociației SOS Infertilitatea.- După European Fertility Week, va ieși din tipar nr. 8 al revistei „Ce știi despre Fertilitatea ta?”, instrument de educație despre fertilitate realizat și distribuit gratuit de către Asociația SOS Infertilitatea. La nivel european, în cadrul acestei ediții a European Fertility Week, Fertility Europe lansează campania „Gamete Story”, cu accent pe procedurile de reproducere umană cu terț donator. Fertility Europe, organizație în care Asociația SOS Infertilitatea este membră din 2010, solicită factorilor de decizie la nivel politic european și la nivelul statelor membre:- să recunoască dreptul de a încerca să aibă un copil ca drept universal în întreaga Uniune Europeană;- să asigure accesul egal, echitabil și sigur la tratamentele pentru infertilitate;- să asigure finanțarea publică pentru toate etapele tratamentelor de infertilitate;- să implice sectorul public în furnizarea de informații mai bune despre fertilitate și infertilitate;- să implementeze campanii de comunicare pentru eliminarea stigmatizării asociate problemelor de infertilitate Mesaje de #educatie_despre_fertilitate pe care Asociația SOS Infertilitatea dorește să le transmită publicului larg cu ocazia European Fertility Week:- Infertilitatea afectează unul din șase (sau, conform statisticilor mai recente, unul din cinci) cupluri la nivel mondial.- Fertilitatea feminină descrește mai devreme decât se crede în mod curent, ovocitele își pierd din capacitatea reproductivă îndeosebi după vârsta de 35 de ani a femeii.- În jumătate dintre cazurile de infertilitate a cuplului, responsabil este factorul masculin.- Dacă vă doriți copii, nu amânați sarcina.- Dacă sarcina întârzie să apară, mergeți la medicul specialist în infertilitate (nu la ginecologul curant).- În fiecare an, numărul de persoane care ajung la centrele de tratare a infertilității crește cu 8-9%.- Fertilizarea in vitro este o un progres medical excepțional care poate ajuta cuplurile infertile să aibă copii, dar nu este un panaceu. Fertilizarea in vitro nu poate surmonta factorul vârsta feminină.- Nu, copiii nu se fac după 40 de ani, cum vedem pe coperțile lucioase ale unor reviste. Sau: nu se fac cu ușurință. Cel mai adesea, acele mame de 40+ au avut nevoie de donare de ovocite. În lume, există peste 12 milioane de persoane concepute prin fertilizare in vitro. În prezent, la fiecare 35 de secunde se naște un copil conceput prin FIV.                      

La început de septembrie, Teatrul Național ”I.L. Caragiale” a deschis, la sediu, o nouă stagiune teatrală după ce, precedenta stagiune – 2023 - 2024 -- care a marcat și aniversarea a 50 de ani de când instituția își desfășoară activitatea în actuala clădire, s-a dovedit a fi una remarcabilă: în cele 10 luni de activitate (septembrie 2023 - iunie 2024) au văzut lumina rampei pe scenele TNB 10 premiere, confirmând faptul că prima scenă a țării se află într-unul din cele mai efervescente momente ale sale. În toată această perioadă, gradul de ocupare a sălilor a depășit procentul de 80 %, majoritatea spectacolelor din repertoriu fiind sold-out încă din primele momente ale punerii în vânzare a biletelor. Debutul noii stagiuni a fost marcat de prezența de mare impact a Teatrului Național ”I.L. Caragiale” la cea de a IX-a ediție a  Reuniunii Teatrelor Naționale Românești de pe ambele maluri ale Prutului, de la Chișinău, cu trei spectacole reprezentative din repertoriul curent al TNB, care au fost aplaudate la scenă deschisă de publicul entuziast din capitala Republicii Moldova: Regele moare, Gertrude și La câțiva oameni distanță de tine.  Spectacolul TNB Evadarea tăcută, regizat și interpretat de actrița Oana Pellea, s-a bucurat de un binemeritat succes de prestigiu cu ocazia celor două reprezentații speciale susținute în septembrie la Théâtre des Capucins din  Luxemburg. În 4 octombrie a avut loc prima  premieră a noii stagiuni:  spectacolul - document Procesul lui  Eichmann de Motti Lerner, regizat de actorul  Mihai Călin (debut regizoral !) și prezentat în premieră mondială la Sala Atelier a TNB. ,,Procesul lui  Eichmann este o piesă despre un eveniment care a avut loc în Israel în 1961. Dar scopul piesei nu este acela de a reconstitui evenimentul ca pe o lecție de istorie. Are cu totul alte scopuri, mai importante: unul moral, unul educațional și unul social.  (...) Această piesă este o declarație morală care, în vremurile de azi, este extrem de necesară pentru întreaga lume”- astfel  definește dramaturgul  Motti Lerner mesajul piesei sale.  Necesară lecție de istorie, dar și apel la trezirea conștiințelor pentru a împiedica o nefastă repetare a ei, piesa Procesul lui  Eichmann, transpusă scenic cu o intensă participare emoțională de o excelentă echipă de actori, se adresează deopotrivă spectatorilor adulți și adolescenților, elevilor de liceu și profesorilor lor. Nu întâmplător spectacolul Teatrului Național cu Procesul lui  Eichmann a fost realizat în cadrul Programului tnb.edu – program derulat din convingerea  că Teatrul, prin excelență o artă a întâlnirii, poate  completa și acoperi o latură importantă în procesul educativ, cea emoțional-cognitivă și a experienței directe. Care sunt, însă, cele mai recente noutăți ale stagiunii în curs? Revenirea, după 32 de ani, a regizorului Andrei Șerban, la Teatrul Național, pentru a monta, pe scena Sălii Studio, piesa Mary Stuart de Robert Icke  ”… nu este doar o premieră, ci un eveniment cultural de mare amploare. Spectacolul Mary Stuart vine cu promisiunea unei explorări intense a marilor conflicte istorice și personale, sub bagheta unui regizor care și-a lăsat amprenta asupra teatrului mondial. Acesta este un moment important pentru teatrul românesc, marcând revenirea unui maestru care continuă să fascineze și să provoace noi generații de spectatori”- afirmă jurnalistul Radu Caranfil  (Puterea, 20 sept. 2024).  Iar Andrei Șerban, declară în interviul acordat recent lui Horia Ghibuțiu (revista New Money, 11 oct.2024): ”Revin după 30 de ani la Național cu un proiect extrem de ambițios – Mary Stuart, o adaptare actuală după faimoasa piesă istorică a lui Schiller. E drama a două femei puternice, Mary și Elizabeth – două regine, a Scoției, și, respectiv, a Angliei. Ambele ajung la o confruntare cu cele mai extreme consecințe ale puterii. Mary e prizonieră, deoarece a complotat să obțină coroana Angliei, iar Elizabeth, deși e pe tron, se simte, la rândul ei, captivă, dependentă de voința mulțimii, de manipulările politicienilor corupți sau prizoniera propriilor ambiții de putere. Concluzia: „Coroana regală e o celulă de închisoare cu bijuterii“. O piesă despre situația acestor femei, fascinate una de cealaltă, prinse într-o rețea complexă de atracție, rivalitate și gelozie. O națiune divizată, când istoria își pierde sensul și totul pare condus de șansă, un adevăr al tuturor timpurilor, cât și al momentului pe care îl trăim în prezent.” Șerban a fost întotdeauna atras de reinterpretările contemporane ale marilor texte clasice, iar colaborarea cu Robert Icke, unul dintre cei mai talentați regizori britanici ai generației sale, reprezintă o întâlnire de vârf între două viziuni teatrale diferite. Mary Stuart în regia lui Robert Icke a avut premiera la Almeida Theatre din Londra în 2016, iar combinația de scenografie modernă, limbaj accesibil și teme atemporale a contribuit la succesul critic al piesei. Iată și echipa de actori și realizatori ai acestei viitoare premiere a Naționalului: Raluca Aprodu, Nicoleta Lefter, Ofelia Popii, Florin Aioane, Claudiu Bleonț, Marius Bodochi, Mihai Călin, Mihai Calotă, Florin Călbăjos, Tudor Cucu Dumitrescu, Conrad Mericoffer, Ştefan Mihai, Ciprian Nicula, Emilian Oprea. Regia: Andrei Şerban; Regizor asociat: Dana Dima; Decor: Helmut Stürmer; Costume: Corina Grămoșteanu; Muzica: Alexei Ţurcan; Video: Andrei Cozlac; Lighting design: Cristi Niculescu. Premiera românească a acestei piese va avea loc în zilele de 12 și 13 decembrie 2024, fiind precedată – așa cum ne-a obișnuit deja Andrei Șerban – de o serie de ”avanpremiere”. Regizorul Felix Alexa este deja un obișnuit al scenelor Naționalului, unde îl vom regăsi și în această stagiune  cu o montare a piesei într-un  act, În largul mării, a dramaturgului polonez Sławomir Mroźek. Textul a fost scris în anii 1960, când cenzura era instaurată în Polonia, autorul fiind obligat să găsească diverse căi ocolite prin care să își poată exprima convingerile împotriva regimului sovietic. Această comedie neagră urmărește aventura a trei naufragiați care încearcă să găsească o modalitate democratică de a decide care din cei trei va fi sacrificat pentru ca ceilalți doi să supraviețuiască… Dilema etică e susținută de argumente  din ce în ce mai neobișnuite, până când intervenția unui poștaș în trecere și a unui bătrân slujitor duc piesa într-o exagerare amuzant-suprarealistă, cu un deznodământ neașteptat. În rolul celor 5 personaje masculine, regizorul Felix Alexa (care semnează și ilustrația muzicală și lighting design) i-a distribuit pe actorii Șerban Pavlu, Emilian Mârnea, Andrei Finți, Eduard  Cîrlan și pe ….Victoria Dicu. Decoruri: Ștefan Caragiu. Costume: Liliana Cenean. O altă prezență regizorală așteptată este cea a tânărului artist Botond Nagy, care a montat pentru prima oară pe o scenă a Naționalului bucureștean în martie 2023 spectacolul Cuvântul progres rostit de mama suna teribil de fals de Matei Vișniec. Botond Nagy începe în luna noiembrie repetițiile unui text extrem de provocator - Proorocul Ilie, al unui  un alt dramaturg polonez contemporan, Tadeusz Slobodzianek *. (născut în 1955, Slobodzianek este totodată regizor, critic teatral, pedagog și director al Teatrului Dramatic din Varșovia, autor, printre altele, și al foarte cunoscutei piese Clasa noastră, jucată de câteva teatre din România). Premiera este estimată pentru luna februarie 2025.  În decembrie vor începe repetițiile la Secundar, un nou spectacol ”de autor” al Alexandrei Badea, autoare și regizoare a propriului text dramatic. ”Întâlnirea cu trupa TNB în timpul repetițiilor de la ,,Exil” și comunicarea pe care am avut-o cu actorii mi-au inspirat un nou proiect, pe un text pe care l-am scris pentru ei, povestește Alexandra Badea. Tema spectacolului este criza existențială, secretul, refularea, sentimentul de culpabilitate, trauma colectivă care a sudat sau dezintegrat un grup, fragilitatea, solidaritatea, individualismul. Este povestea unei comunități de persoane care lucrează împreună de mulți ani, perturbată de un eveniment care provoacă o înlănțuire de conflicte. Evenimente din trecut reapar sub forma unor flash-back-uri, în care descoperim toxicitatea și complexitatea relațiilor dintre ei, jocurile de putere, de dominare, ambiguitatea, dificultatea de a separa planul intim de planul profesional”. Regizorul Victor Ioan Frunză revine, la rândul lui, după o lungă absență de pe scenele Naționalului, cu un proiect ambițios, bazat pe texte de Shakespeare, pentru care își pregătește de pe acum o distribuție pe măsură. Vom reveni cu detalii, de îndată ce acestea vor fi definitivate. Așadar, seria spectacolelor incitante, susținute de distribuții dintre cele mai strălucite, continuă la Național și în această toamnă, în așteptarea aceluiași public entuziast cu care ne-am obișnuit în ultimele stagiuni.

Spectacolul Teatrului Național din București „Evadarea tăcută”, regizat și interpretat de actrița Oana Pellea, va deschide cea de-a 9-a ediție a Festivalului Internațional de Teatru „Interferențe”, care se va desfășura la Cluj-Napoca, în perioada 3 - 17 noiembrie 2024. După succesul răsunător din septembrie, de la Luxemburg, acolo unde a avut două reprezentații cu casa închisă la Théâtre des Capucins, „Evadarea tăcută” va avea o întâlnire cu publicul unuia dintre cele mai importante festivaluri europene de teatru, organizat de Teatrul Maghiar de Stat din Cluj Napoca. “35 de ani după schimbarea regimului” este tema actualei ediții ce reunește spectacolele unor companii teatrale naționale și internaționale de renume. Oana Pellea, îndrăgită actriță a Teatrului Național din București, revine în festival după o primă participare la „Interferențe”, în 2022, cu spectacolul „Scaunele” de Eugene Ionesco regizat de Tompa Gabor. De această dată va susține un one woman show în regie proprie (debut). Evadarea tăcută de Lena Constante a avut premiera anul trecut, în noiembrie, la Sala Atelier a Teatrului Național din București și s-a bucurat de un succes impresionant. Este o poveste despre supraviețuire, libertate interioară și rezistența în fața opresiunii, bazată pe experiențele dramatice trăite de artista plastică, scriitoarea și etnografa Lena Constante în perioada închisorilor comuniste. Oana Pellea, printr-o interpretare profundă și sensibilă, aduce la viață vocea Lenei Constante, transmițând emoțiile și suferințele unei femei care și-a găsit puterea de a rezista prin artă și introspecție. „Evadarea tăcută” nu este doar un spectacol de teatru, ci o mărturie vie a rezilienței umane și a forței spiritului, o lecție despre „iadul care explodează în lumină”. „Lena Constante este un model de om în care spiritul a învins carnea, ne spune Oana Pellea într-un recent interviu acordat pentru Radio România Cluj. A trăi într-o celulă, la izolare totală, 8 ani și  a fi în stare să transformi acest iad în Rai ține de excepțional. La finalul acestui iad, există speranță, există lumină”. Oana Pellea așteaptă publicul, tinerii în mod special, să urmărească această reprezentație unică prin care și-a propus să transmită un mesaj generațiilor care vin și să ducă mai departe povestea Lenei Constante. Pe afișul celor 15 zile ale festivalului, alături de Teatrul Maghiar de Stat Cluj, organizatorul manifestării, au fost invitate în actuala ediție: ARCUB (România), Teatrul Naţional „I.L. Caragiale", Bucureşti (România), Sfumato Theatre Laboratory (Bulgaria), Teatrul Dramatic Iugoslav (Serbia), Teatrul Național „Lucian Blaga” Cluj-Napoca (România), Teatrul Național Miskolc (Ungaria), Teatrul German de Stat Timişoara (România), Teatrul de Balet din Székesfehérvár (Ungaria), Teatrul de Nord Satu Mare - Trupa „Harag György" (România), Teatrul Naţional Târgu-Mureş – Compania „Tompa Miklós" & Yorick Studio (România), Teatrul de Stat „Stoyan Bachvarov" (Bulgaria), Vígszínház (Ungaria) Atelier 3+1 (Franța), Teatrul Naţional Sloven din Nova Gorica (Slovenia). Printre evenimentele conexe se numără și dialoguri cu creatorii spectacolelor după fiecare reprezentație, vernisaje, lansări de carte și mese rotunde, oferind un cadru complet de reflecție și schimb de idei.  

Spectacolele Hedda Gabler, regia Thomas Ostermeier și La câțiva oameni distanță de tine, regia Radu Afrim, fac parte din selecția oficială a FNT - Festivalul National de Teatru, ediția a 34-a, care se va desfășura în perioada 18 - 27 octombrie 2024. Echipa curatorială a Festivalului Național de Teatru – formată din Mihaela Michailov, Călin Ciobotari și Ionuț Sociu, care au vizionat peste 250 de spectacole din România, Republica Moldova, Austria, Belgia, Elveția, Franța, Germania, Irlanda, Polonia, Portugalia, Serbia – prezintă argumentul, structura și componentele actualei ediții. Ediția a 34-a a Festivalului Național de Teatru aflată sub semnul Dramaturgiilor posibilului – continuă deplasarea de accent de pe ideea de selecție pe cea de curatoriat, practicată deja în anii precedenți. Astfel, spectacolele care vor fi prezentate anul acesta la București nu alcătuiesc o „vitrină” a teatrului românesc din stagiunea 2023 - 2024, ci reprezintă, mai degrabă, opțiuni rezultate în urma mai multor criterii curatoriale. Pentru mai multe informații și lista cu spectacolele selectate, vizitați www.fnt.ro  

A 34-a ediție a Festivalului Național de Teatru se va derula în perioada 18 - 28 octombrie 2024 la București, spectacolele și evenimentele fiind găzduite de majoritatea teatrelor din București, precum și de alte spații culturale de notorietate. O ediție aflată sub semnul Dramaturgiilor posibilului, care analizează, cercetează și pune în valoare dinamica și tendințele fenomenului teatral românesc. Spectacolele au fost alese din perspectiva varietății formulelor dramaturgice, cei trei curatori, Mihaela Michailov, Călin Ciobotari și Ionuț Sociu punând accentul pe abordări în care structurile și conținuturile dramatice trezesc interesul spectatorilor. Atașamentul față de o temă sau alta, apetența pentru un anumit tip de estetică, sensibilitatea pentru un anume creator, disponibilitatea pentru un anumit tip de dramaturgie, șansa de a întâlni tipologii de spectacol mai puțin dezvoltate au fost în centrul alegerilor celor trei curatori. Biletele vor fi puse în vânzare pe platformele online ale teatrelor gazdă la începutul lunii octombrie. Vom reveni în curând cu programul tuturor manifestărilor din cadrul ediției 34 a FNT (instalații performative și vizuale, spectacole lectură pe texte noi din dramaturgia contemporană, spectacole de teatru independent, module dedicate unor artiști consacrați, spectacole educaționale, dezbateri, conferințe, ateliere, expoziții, lansări de carte, spectacole de teatru radiofonic, precum și cu programul atelierelor, conferințelor și expozițiilor organizate în cadrul Bucharest Scenography Biennale, eveniment partener FNT 34). Informațiile sunt în curs de actualizare pe site-ul www.fnt.ro.    A 34-a ediție a Festivalului Național de Teatru se desfășoară la București  între 18 și 28 octombrie, curatori: Mihaela Michailov, Călin Ciobotari și Ionuț Sociu. Proiect cultural produs de Asociația UNITER – Uniunea Teatrală din România. FNT este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii. Coproducători: Primăria Municipiului București prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, Direcția de Cultură a Municipiului București. Parteneri: Institutul Cultural Român, Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București, ITI – Centrul Român al Institutului Internaţional de Teatru. Vă invităm să accesați programul și vă așteptăm la Festival!  

Victor Ioan Frunză le mulțumește tuturor candidaților înscriși până la data de 22 octombrie pentru noul său proiect de la TNB. Având în vedere numărul neașteptat de mare de participanți, rezultatul selecției finale va fi anunțat la o dată mai târzie decât cea prevăzută. Vă mulțumim pentru răbdare și înțelegere!   Teatrul Național București organizează audiție pentru un nou spectacol, direcția de scenă Victor Ioan Frunză. Se caută tineri actori cu vârsta până în 30 de ani, pentru roluri masculine. Pentru înscriere, vă rugăm să trimiteți un CV care să conțină și câte o fotografie reprezentativă (nu din spectacole), la adresa de e-mail: auditie.tnb@gmail.com. Înscrierile se pot face până la data de 22 octombrie, ora 12 pm. Cei selecționați vor fi invitați să participe la o audiție susținută la TNB în perioada 23 - 24 octombrie 2024.  

Din motive obiective, marți, 8 octombrie 2024, între orele 10.00 - 19.00, Casa de bilete a TNB va fi deschisă în foaierul Sălii Studio. Vă mulțumim pentru înțelegere!

  “Procesul lui Eichmann este o piesă despre un eveniment care a avut loc în Israel în 1961. Dar scopul piesei nu este acela de a reconstitui evenimentul ca pe o lecție de istorie. Are cu totul alte scopuri, mai importante: unul moral, unul educațional și unul social. Primul și cel mai evident este de a descifra mecanismul intern al lui Eichmann, o ființă umană – probabil monstruoasă, dar în definitiv umană – care l-a făcut să comită genocidul asupra populației evreiești din Europa. Din păcate, acest scop al textului rămâne și azi la fel de important, deoarece, chiar și după cel de-al Doilea Război Mondial, au avut loc multe cazuri de genocid pe această planetă. (...) Această piesă este o declarație morală care, în vremurile de azi, este extrem de necesară pentru întreaga lume”- astfel definește dramaturgul Motti Lerner mesajul piesei sale a cărei premieră mondială va avea loc la Teatrul Național ”I.L. Caragiale” (sala Atelier), în prezența autorului,  în zilele de 4 și 5 octombrie 2024. Născut în Israel în 1949, Motti Lerner a absolvit studii de matematică și fizică la Universitatea Ebraică din Ierusalim și, ulterior, studii teatrale la Londra și San Francisco, fiind la ora actuală unul dintre cei mai cunoscuți dramaturgi și scenariști israelieni, bucurându-se inclusiv de o notorietate internațională, cu piese jucate în Statele Unite, Anglia, Germania, Italia, Elveția, Austria, Africa de Sud, India și Australia. A predat între 1993-2008 un curs despre Dramaturgia politică la Universitatea din Tel Aviv, a fost rezident la Centrul de studii ebraice postuniversitare de la Oxford, visiting professor la departamentul de teatru al Universității Duke din Carolina de Nord etc. Distins în 1994 cu premiul „pentru scriitori” al Primului Ministru al Israelului și în 2014 cu Premiul Landau pentru artele spectacolului. Motti Lerner abordează în scrierile sale teme de profundă actualitate politică, referindu-se cu precădere la comunitatea iudaică și la identitatea israeliană, incluzând Holocaustul, Sionismul, terorismul, abordând și unele biografii, în cadrul unor texte de teatru-document, care au fost inclusiv ținta unor măsuri de cenzură, în pofida numeroaselor premii literare care i-au fost decernate. Povestea lui Adolf Eichmann, Obersturmbannführerul-SS care a organizat și condus abominabila „soluție finală” ce a dus la exterminarea a șase milioane de evrei între anii 1940-1945 este una arhicunoscută. Condamnat ca mare criminal de război de tribunalul de la Nürnberg, a fost condamnat la moarte în contumacie. Capturat de Mossad în Argentina, a fost rejudecat de un tribunal din Ierusalim. Acuzarea publică a fost condusă de primul-procuror al Israelului, Gideon Hausner. Găsit vinovat de crime de război și crime împotriva umanității, Eichmann a fost condamnat la moarte și executat prin spânzurare la închisoarea din Ramla, la 31 mai 1962. Cenușa sa a fost împrăștiată în apele internaționale ale Mării Mediterane, pentru a evita posibile viitoare pelerinaje. Pornind de la reconstituirea procesului de la Ierusalim, piesa lui Motti Lerner, și, implicit, spectacolul regizat de actorul Mihai Călin, vizează un impact profund asupra conștiinței spectatorilor:  „Una dintre întrebările cele mai chinuitoare care mi-au apărut de-a lungul timpului, în legătură cu Holocaustul, a fost: «Cum de s-a putut întâmpla așa ceva?!». Mulți cred, acum, că totul a fost demult și că nu mai are nicio legătură cu prezentul (ca și comunismul, de altfel...) – declară Mihai Călin, încercând să ne transmită o întrebare pe care ar trebui să ne-o punem cu toții. Din păcate, istoria se repetă și, de fiecare dată, sunt condamnați (mai mult declarativ) liderii, întruchipări ale Răului Absolut: Hitler, Stalin, Mao, Pol Pot, Idi Amin, Milošević, …Ceaușescu... Dar există ceva mai adânc și mai înfricoșător decât RĂUL personificat de acești monștri: «banalitatea răului» de care vorbește Hannah Arendt și angrenajul micilor rotițe ale sistemului, cetățeni «normali», femei și bărbați «cu frica lui Dumnezeu», părinți iubitori, funcționari mai mult sau mai puțin mărunți, care fac să funcționeze perfect malaxorul Terorii, Cruzimii și Exterminării.” Necesară lecție de istorie, dar și apel la trezirea conștiințelor pentru a împiedica o nefastă repetare a ei, piesa Procesul lui Eichmann, transpusă scenic cu o intensă participare emoțională de o excelentă echipă de actori, se adresează deopotrivă spectatorilor adulți și adolescenților, elevilor de liceu și profesorilor lor. Nu întâmplător spectacolul Teatrului Național cu Procesul lui Eichmann a fost realizat în cadrul Programului tnb.edu – program derulat din convingerea că Teatrul, prin excelență o artă a întâlnirii, poate completa și acoperi o latură importantă în procesul educativ, cea emoțional-cognitivă și a experienței directe. „Sunt foarte recunoscător Teatrului Național din București pentru producerea premierei mondiale a acestei piese” – ne transmite scriitorul Motti Lerner, care va veni la București special pentru a asista la prima reprezentație a Procesului lui Eichmann. *Precizăm că inițiatorul și susținătorul proiectului în România este doamna Tova BEN-NUN CHERBIS, președinte și fondator al Fundației ”Magna Cum Laude-Reut”. În distribuție: Richard Bovnoczki, Diana Dumbravă, Răzvan Popa, Mihai Călin, Axel Moustache, Vitalie Bichir, loan Andrei Ionescu, Cosmina Olariu, Florin Călbăjos, Emilian Oprea, Iuliana Moise, Irina Movilă, Ana Ciontea, Ovidiu Cuncea, Rodica Ionescu, Andrei Finți. Regia: Mihai Călin. Scenografia: Gabi Albu. Muzica originală: Nikita Dembinski. Video-design: Constantin Șimon. Imagini și secvențe filmate: Mircea I. Anca.