Știri

Bun venit în echipa Teatrul Naţional "I.L. Caragiale" Bucureşti, Ofelia Popii și felicitări pentru Ordinul „Meritul Cultural, primit din partea Președinției României! Ne bucurăm să anunțăm că actrița Ofelia Popii face parte din distribuția spectacolului „Mary Stuart”, în regia lui Andrei Șerban, care va avea premiera oficială pe 12 și 13 decembrie 2024! De asemenea, a început de curând repetițiile pentru spectacolul „Proorocul Ilie”, de Tadeusz Slobodzianek, în regia lui Botond Nagy. Premiera este estimată pentru luna februarie 2025. Considerată drept una dintre cele mai importante actrițe ale ultimului deceniu, Ofelia Popii are în palmares numeroase premii UNITER, UCIN și GOPO, care confirmă o carieră de excepție, începută chiar după absolvirea Facultății de Teatru a Universității „Babeș Bolyai” din Cluj-Napoca, în 2001. A colaborat cu teatre din Luxemburg și Stuttgart, iar cea mai mare parte a carierei și-a petrecut-o la Teatrul „Radu Stanca” din Sibiu, acolo unde a cucerit definitiv publicul cu rolul Mefisto din Faust-ul lui Silviu Purcărete. A colaborat cu mai mulți regizori consacrați, printre care Tompa Gabor, Yuri Kordonski, Alexandru Dabija, Mihai Măniuțiu sau Dragoș Galgoțiu. A regizat spectacole de teatru și a jucat în filme de lungmetraj, printre care „Undeva la Palilula”, „Q.E.D”, „Moon Hotel Kabul” sau „Om câine”. „În semn de apreciere și recunoștință pentru profesionalismul și dăruirea puse în slujba artei și a publicului, pentru contribuția importantă adusă la afirmarea pe plan intern și internațional a valorilor teatrului și cinematografiei românești”, Președintele României i-a conferit Ordinul „Meritul Cultural” în grad de Cavaler, Categoria D – „Arta spectacolului”. Felicitări, Ofelia, și mult succes!

Pe 1 decembrie 2024, la ora 16.00, la Muzeul Teatrului Național se va deschide o nouă expoziție dedicată lui Édouard de Max (1869-1924), actor român de renume internațional și societar al prestigioasei Comedii Franceze. Cunoscut pentru abordările sale inovatoare și spiritul neconvențional, Édouard de Max a avut o contribuție remarcabilă pe scena teatrului parizian în perioada Belle Époque. În continuarea vernisajului, publicul este invitat să participe la o vizită ghidată în expoziția permanentă „Regina Maria la teatru”, realizată în cadrul proiectului „Expoziție inovativă cu bunuri culturale restaurate din colecția Muzeului TNB”, finanțat prin Granturile SEE 2014-2021, Programul RO-CULTURA (www.muzeultnb.ro). La Teatrul Naţional “I.L. Caragiale”, publicul poate beneficia, de asemenea, cu ocazia Zilei Naționale a României, de celebrele Tururi Ghidate ale TNB, care ating în această lună spectaculoasa cifră de 2000! Programul zilei de sărbătoare include 3 tururi ghidate, după următorul program, la orele: 13.00, 15.00 şi 17.00. Se vor vizita culisele scenelor, atelierele de decoruri și costume, şi cabinele actorilor. Ghidul care le va dezvălui vizitatorilor câteva dintre secretele celui mai mare teatru din Europa, Ionuț Corpaci, va completa experiența cu povești din istoria Teatrului Național. Începând cu ora 17.00, atmosfera de sărbătoare va fi întregită de o proiecție luminoasă a drapelului național pe faţada şi turnul scenei Teatrului Național. Seara, de la ora 19.00, la Sala Media, spectatorii sunt aşteptaţi de actorul Vitalie Bichir care vă propune o incursiune în lumea lui Ion Creangă. Un traseu retrospective - iniţiatic, prilejuit de câteva pagini din Amintiri din copilărie şi de pagini din Învățătorul copiilor (co-autor acelaşi Ion Creangă!). Scenariul se constituie într-un contrapunct educativ şi hazliu despre curiozitatea descoperirilor ce aparţine vârstelor fragede şi despre năzdrăvăniile de neuitat proprii acelor ani, privite însă cu detaşare şi surâs nostalgic, la distanţă de câteva decenii. „Vă invit să retrăim împreună copilăriile, să ne lăsăm purtați de amintiri și să descoperim împreună farmecul și esența acestora” spune, interpret şi regizor, Vitalie Bichir. Mai amintim că dimineaţa acestei zile de Sărbătoare îi va găsi pe cei mai mici dintre spectatorii teatrului antrenaţi, alături de Magicianul Poveştilor şi echipa sa, în mirifica lume a basmelor româneşti, din Cetatea tuturor Poveştilor, la carnaval; spectacolul – invariabil tot o premieră (!) – are loc la Sala Media, cu începere de la ora 11.00. Bilete: de la Casa de bilete a TNB, sau online. La majoritatea evenimentelor de mai sus (excepție face spectacolul pentru copii, de la Sala Media!), accesul este gratuit (în limita locurilor disponibile, în ordinea înscrierii). Pentru înscriere este necesar să vă achiziționați bilete cu valoare 0, de la Casa de bilete a TNB sau online. Pentru mai multe informaţii, telefon: 021 314.71.71 - Agenţia de bilete a TNB. Pentru programul complet şi mai multe detalii, puteţi accesa pagina de web a teatrului, www.tnb.ro. Foto Florin Ghioca

În semn de apreciere pentru profesionalismul și dăruirea puse în slujba artei și a publicului, pentru contribuția importantă adusă la afirmarea pe plan intern și internațional a valorilor culturii românești, Președintele României a conferit Ordinul „Meritul Cultural” în grad de Cavaler, Categoria D – „Arta spectacolului”, doamnei Dumbravă Diana Florentina, actriță, Teatrul Național “I.L. Caragiale” din București. Absolventă a Academiei de Teatru şi Film, promoţia 1994, secţia Actorie, clasa profesor Ion Cojar, Diana Dumbrava a intrat în trupa TNB odată cu rolul din „Visul unei nopţi de vară” de William Shakespeare, regia Felix Alexa (2003) și de atunci a avut numeroase roluri în spectacole de teatru, film, televiziune și radio. A primit premiul Leopardul de Argint, pentru cea mai bună actriță, pentru rolul titular din „Maria”, la a 56-a ediție a Festivalului Internațional de Film Locarno, 2003, un rol care i-a adus și o Mențiune specială a Juriului Ecumenic al festivalului, Premiul UCIN, Premiul de interpretare la Festivalul de Film Mar del Plata, Argentina și o nominalizare la premiile Academiei Europene de Film. A colaborat cu mai multe teatre din București și din țară (Teatrul Toma Caragiu Ploiești, Teatrul de Comedie, Teatrul Bulandra, Teatrul Metropolis, Teatrul de Artă). În actuala stagiune poate fi văzută în spectacole precum „Exil” (regia Alexandra Badea), „Părinți și copii”, „Memoria apei”, „Dumnezeu se îmbracă de la second hand” sau recentul spectacol „Procesul lui Eichmann” (regia Mihai Călin). Felicitări și mult succes!!

Ne despărțim astăzi cu durere de actorul Andrei Ionescu, cel care ne-a fost coleg și prieten, și care a slujit scena Teatrului Național din București cu talent, modestie, discreție și har! Alături de doamna Ileana Stana Ionescu a format un cuplu-model, admirat și iubit de-a lungul timpului. În acest an, 2024, au părăsit scena vieții doi dintre cei mai îndrăgiți actori ai TNB,  Ileana Stana-Ionescu și Andrei Ionescu, la mai puțin de 6 luni distanță. Au fost împreună vreme de  66 de ani, formând cel mai longeviv cuplu din teatrul românesc. O diferență de 9 ani ca vârstă a pigmentat chimia perfectă dintre ei, pe care și-au descoperit-o pe scenă, dar și în viața de zi cu zi, completându-se. S-au cunoscut la Piatra Neamț și doar moartea i-a mai putut despărți; pentru scurtă vreme, însă. Andrei Ionescu s-a născut pe 17 decembrie 1927 la Ploiești, s-a stins din viață în ziua de 26 noiembrie 2024, la București. A absolvit Institutul de Artă Teatrală și Cinematografică în 1955. În același an, debutează pe scena Teatrului de Stat din Reşiţa, unde, vreme de 4  ani, joacă primele  roluri din cariera  sa. În continuare, din 1959 și până în 1966 conturează roluri diferite pe scena Teatrului Tineretului din Piatra Neamț (peste 20 de personaje). Joacă și pe scena Teatrului Dramatic Bacovia din Bacău, unde i se încredințează alte 12 roluri. La Teatrul Național din București vine în 1971 și nu mai părăsește scena până la vârsta pensionării. A jucat în spectacole de mare succes, alături de unii dinte cei mai mari actori, și sub bagheta unor  regizori de  renume,  în piese precum: Danton de Camil Petrescu, A treia țeapă de Marin Sorescu, Oameni și șoareci de J. Steinbeck, Peripețiile bravului soldat Sweik de J. Hasek, Richard al III-lea de W. Shakespeare, Infernalul mecanism de Cocteau, Caligula de Albert Camus, Romulus cel Mare de Friedrich Dürrenmatt, Zbor deasupra unui cuib de cuci de Dale Wasserman, Vassa Jeleznova de Gorki, ultimul rol fiind în Numele tandafirului de Umbeto Eco, pe care l-a interpretat din 1998 până în 2001. Suntem alături de familia îndoliată și transmitem sincere condoleanțe tuturor celor care i-au fost alături! Drum lin în Lumină!

  Din motive tehnice, spectacolul Pescărușul din seara zilei de duminică, 10 noiembrie 2024, a fost amânat pentru o dată care va fi comunicată ulterior. Biletele cumpărate rămân valabile! Pentru cei care doresc să-și recupereze contravaloarea biletelor achiziționate, o pot face scriind pe adresa office@bilet.ro pentru cele cumpărate online sau se pot prezenta la Casa de bilete a TNB cu acestea în format fizic. Ne pare rău pentru disconfortul creat și vă mulțumim pentru înțelegere!

În perioada 4 – 10 noiembrie 2024 are loc a IX-a ediție a European Fertility Week, perioadă în care Fertility Europe – organizația paneuropeană care reunește 33 de asociații de pacienți afectați de infertilitate din 28 de țări – își intensifică acțiunile de awareness & advocacy pentru cauza celor care își doresc copii dar nu îi pot avea decât cu ajutor medical. Cu această ocazie, Asociația SOS Infertilitatea desfășoară la nivel național a XIII-a ediție a Săptamânii Naționale de Conștientizare a Fenomenului Medical și Social al Infertiltății, eveniment pe care îl realizează în România din 2012 și care din 2016 se desfășoară sub umbrela European Fertility Week. Printre acțiunile Săptămânii de Conștientizare organizate de Asociația SOS Infertilitatea, menționăm:- Conferință de presă (luni, 4 noiembrie, de la 11:00, Grand Hotel Continental) – despre, printre alte subiecte abordate, necesitatea adoptării unui Plan Național de luptă împotriva Infertilității, propunere pe care Asociația SOS Infertilitatea o va adresa noului guvern în ianuarie 2025.- Lansarea studiului Sociologia infertilității și reînarmarea demografică: o perspectivă românească privind rentabilitatea pentru bugetul statului a investiției publice în conceperea unui copil prin fertilizare in vitro, autor lect. univ. dr. Bogdan Bucur, sociolog.- Iluminat arhitectural, celebrarea European Fertility Week 2024 – susținere pentru cauza luptei cu infertilitatea București• Palatul Victoria – sediul Guvernului României• Palatul Parlamentului – sediul Parlamentului României• Turnul de Telecomunicații Speciale al Serviciului de Telecomunicații Speciale (STS)• Opera Națională din București• Muzeul de Istorie Naturală Grigore Antipa• Palatul CEC Bank – Calea Victoriei• Teatrul Național București  Brașov• Sediul Primăriei Brașov• Literele „BRAȘOV” de pe Tâmpa Cluj-Napoca• Facultatea de Medicină „Iuliu Hațieganu” din Cluj-Napoca Sibiu• Sediul Primăriei Sibiu Timișoara• Opera Națională din Timișoara• Muzeul Național de Artă din Timișoara - Continuarea campaniei de #educație_despre_fertilitate: informație online despre fertilitate - destinată publicului larg, care în principiu nu se confruntă în prezent cu infertilitatea, dar ar putea intra în această categorie în lipsa unei informări corecte.- Numeroase acțiuni colective online, care sunt intens partajate de mare parte din cei 43.000 de membri de pe grupul FB al Asociației SOS Infertilitatea.- După European Fertility Week, va ieși din tipar nr. 8 al revistei „Ce știi despre Fertilitatea ta?”, instrument de educație despre fertilitate realizat și distribuit gratuit de către Asociația SOS Infertilitatea. La nivel european, în cadrul acestei ediții a European Fertility Week, Fertility Europe lansează campania „Gamete Story”, cu accent pe procedurile de reproducere umană cu terț donator. Fertility Europe, organizație în care Asociația SOS Infertilitatea este membră din 2010, solicită factorilor de decizie la nivel politic european și la nivelul statelor membre:- să recunoască dreptul de a încerca să aibă un copil ca drept universal în întreaga Uniune Europeană;- să asigure accesul egal, echitabil și sigur la tratamentele pentru infertilitate;- să asigure finanțarea publică pentru toate etapele tratamentelor de infertilitate;- să implice sectorul public în furnizarea de informații mai bune despre fertilitate și infertilitate;- să implementeze campanii de comunicare pentru eliminarea stigmatizării asociate problemelor de infertilitate Mesaje de #educatie_despre_fertilitate pe care Asociația SOS Infertilitatea dorește să le transmită publicului larg cu ocazia European Fertility Week:- Infertilitatea afectează unul din șase (sau, conform statisticilor mai recente, unul din cinci) cupluri la nivel mondial.- Fertilitatea feminină descrește mai devreme decât se crede în mod curent, ovocitele își pierd din capacitatea reproductivă îndeosebi după vârsta de 35 de ani a femeii.- În jumătate dintre cazurile de infertilitate a cuplului, responsabil este factorul masculin.- Dacă vă doriți copii, nu amânați sarcina.- Dacă sarcina întârzie să apară, mergeți la medicul specialist în infertilitate (nu la ginecologul curant).- În fiecare an, numărul de persoane care ajung la centrele de tratare a infertilității crește cu 8-9%.- Fertilizarea in vitro este o un progres medical excepțional care poate ajuta cuplurile infertile să aibă copii, dar nu este un panaceu. Fertilizarea in vitro nu poate surmonta factorul vârsta feminină.- Nu, copiii nu se fac după 40 de ani, cum vedem pe coperțile lucioase ale unor reviste. Sau: nu se fac cu ușurință. Cel mai adesea, acele mame de 40+ au avut nevoie de donare de ovocite. În lume, există peste 12 milioane de persoane concepute prin fertilizare in vitro. În prezent, la fiecare 35 de secunde se naște un copil conceput prin FIV.                      

La început de septembrie, Teatrul Național ”I.L. Caragiale” a deschis, la sediu, o nouă stagiune teatrală după ce, precedenta stagiune – 2023 - 2024 -- care a marcat și aniversarea a 50 de ani de când instituția își desfășoară activitatea în actuala clădire, s-a dovedit a fi una remarcabilă: în cele 10 luni de activitate (septembrie 2023 - iunie 2024) au văzut lumina rampei pe scenele TNB 10 premiere, confirmând faptul că prima scenă a țării se află într-unul din cele mai efervescente momente ale sale. În toată această perioadă, gradul de ocupare a sălilor a depășit procentul de 80 %, majoritatea spectacolelor din repertoriu fiind sold-out încă din primele momente ale punerii în vânzare a biletelor. Debutul noii stagiuni a fost marcat de prezența de mare impact a Teatrului Național ”I.L. Caragiale” la cea de a IX-a ediție a  Reuniunii Teatrelor Naționale Românești de pe ambele maluri ale Prutului, de la Chișinău, cu trei spectacole reprezentative din repertoriul curent al TNB, care au fost aplaudate la scenă deschisă de publicul entuziast din capitala Republicii Moldova: Regele moare, Gertrude și La câțiva oameni distanță de tine.  Spectacolul TNB Evadarea tăcută, regizat și interpretat de actrița Oana Pellea, s-a bucurat de un binemeritat succes de prestigiu cu ocazia celor două reprezentații speciale susținute în septembrie la Théâtre des Capucins din  Luxemburg. În 4 octombrie a avut loc prima  premieră a noii stagiuni:  spectacolul - document Procesul lui  Eichmann de Motti Lerner, regizat de actorul  Mihai Călin (debut regizoral !) și prezentat în premieră mondială la Sala Atelier a TNB. ,,Procesul lui  Eichmann este o piesă despre un eveniment care a avut loc în Israel în 1961. Dar scopul piesei nu este acela de a reconstitui evenimentul ca pe o lecție de istorie. Are cu totul alte scopuri, mai importante: unul moral, unul educațional și unul social.  (...) Această piesă este o declarație morală care, în vremurile de azi, este extrem de necesară pentru întreaga lume”- astfel  definește dramaturgul  Motti Lerner mesajul piesei sale.  Necesară lecție de istorie, dar și apel la trezirea conștiințelor pentru a împiedica o nefastă repetare a ei, piesa Procesul lui  Eichmann, transpusă scenic cu o intensă participare emoțională de o excelentă echipă de actori, se adresează deopotrivă spectatorilor adulți și adolescenților, elevilor de liceu și profesorilor lor. Nu întâmplător spectacolul Teatrului Național cu Procesul lui  Eichmann a fost realizat în cadrul Programului tnb.edu – program derulat din convingerea  că Teatrul, prin excelență o artă a întâlnirii, poate  completa și acoperi o latură importantă în procesul educativ, cea emoțional-cognitivă și a experienței directe. Care sunt, însă, cele mai recente noutăți ale stagiunii în curs? Revenirea, după 32 de ani, a regizorului Andrei Șerban, la Teatrul Național, pentru a monta, pe scena Sălii Studio, piesa Mary Stuart de Robert Icke  ”… nu este doar o premieră, ci un eveniment cultural de mare amploare. Spectacolul Mary Stuart vine cu promisiunea unei explorări intense a marilor conflicte istorice și personale, sub bagheta unui regizor care și-a lăsat amprenta asupra teatrului mondial. Acesta este un moment important pentru teatrul românesc, marcând revenirea unui maestru care continuă să fascineze și să provoace noi generații de spectatori”- afirmă jurnalistul Radu Caranfil  (Puterea, 20 sept. 2024).  Iar Andrei Șerban, declară în interviul acordat recent lui Horia Ghibuțiu (revista New Money, 11 oct.2024): ”Revin după 30 de ani la Național cu un proiect extrem de ambițios – Mary Stuart, o adaptare actuală după faimoasa piesă istorică a lui Schiller. E drama a două femei puternice, Mary și Elizabeth – două regine, a Scoției, și, respectiv, a Angliei. Ambele ajung la o confruntare cu cele mai extreme consecințe ale puterii. Mary e prizonieră, deoarece a complotat să obțină coroana Angliei, iar Elizabeth, deși e pe tron, se simte, la rândul ei, captivă, dependentă de voința mulțimii, de manipulările politicienilor corupți sau prizoniera propriilor ambiții de putere. Concluzia: „Coroana regală e o celulă de închisoare cu bijuterii“. O piesă despre situația acestor femei, fascinate una de cealaltă, prinse într-o rețea complexă de atracție, rivalitate și gelozie. O națiune divizată, când istoria își pierde sensul și totul pare condus de șansă, un adevăr al tuturor timpurilor, cât și al momentului pe care îl trăim în prezent.” Șerban a fost întotdeauna atras de reinterpretările contemporane ale marilor texte clasice, iar colaborarea cu Robert Icke, unul dintre cei mai talentați regizori britanici ai generației sale, reprezintă o întâlnire de vârf între două viziuni teatrale diferite. Mary Stuart în regia lui Robert Icke a avut premiera la Almeida Theatre din Londra în 2016, iar combinația de scenografie modernă, limbaj accesibil și teme atemporale a contribuit la succesul critic al piesei. Iată și echipa de actori și realizatori ai acestei viitoare premiere a Naționalului: Raluca Aprodu, Nicoleta Lefter, Ofelia Popii, Florin Aioane, Claudiu Bleonț, Marius Bodochi, Mihai Călin, Mihai Calotă, Florin Călbăjos, Tudor Cucu Dumitrescu, Conrad Mericoffer, Ştefan Mihai, Ciprian Nicula, Emilian Oprea. Regia: Andrei Şerban; Regizor asociat: Dana Dima; Decor: Helmut Stürmer; Costume: Corina Grămoșteanu; Muzica: Alexei Ţurcan; Video: Andrei Cozlac; Lighting design: Cristi Niculescu. Premiera românească a acestei piese va avea loc în zilele de 12 și 13 decembrie 2024, fiind precedată – așa cum ne-a obișnuit deja Andrei Șerban – de o serie de ”avanpremiere”. Regizorul Felix Alexa este deja un obișnuit al scenelor Naționalului, unde îl vom regăsi și în această stagiune  cu o montare a piesei într-un  act, În largul mării, a dramaturgului polonez Sławomir Mroźek. Textul a fost scris în anii 1960, când cenzura era instaurată în Polonia, autorul fiind obligat să găsească diverse căi ocolite prin care să își poată exprima convingerile împotriva regimului sovietic. Această comedie neagră urmărește aventura a trei naufragiați care încearcă să găsească o modalitate democratică de a decide care din cei trei va fi sacrificat pentru ca ceilalți doi să supraviețuiască… Dilema etică e susținută de argumente  din ce în ce mai neobișnuite, până când intervenția unui poștaș în trecere și a unui bătrân slujitor duc piesa într-o exagerare amuzant-suprarealistă, cu un deznodământ neașteptat. În rolul celor 5 personaje masculine, regizorul Felix Alexa (care semnează și ilustrația muzicală și lighting design) i-a distribuit pe actorii Șerban Pavlu, Emilian Mârnea, Andrei Finți, Eduard  Cîrlan și pe ….Victoria Dicu. Decoruri: Ștefan Caragiu. Costume: Liliana Cenean. O altă prezență regizorală așteptată este cea a tânărului artist Botond Nagy, care a montat pentru prima oară pe o scenă a Naționalului bucureștean în martie 2023 spectacolul Cuvântul progres rostit de mama suna teribil de fals de Matei Vișniec. Botond Nagy începe în luna noiembrie repetițiile unui text extrem de provocator - Proorocul Ilie, al unui  un alt dramaturg polonez contemporan, Tadeusz Slobodzianek *. (născut în 1955, Slobodzianek este totodată regizor, critic teatral, pedagog și director al Teatrului Dramatic din Varșovia, autor, printre altele, și al foarte cunoscutei piese Clasa noastră, jucată de câteva teatre din România). Premiera este estimată pentru luna februarie 2025.  În decembrie vor începe repetițiile la Secundar, un nou spectacol ”de autor” al Alexandrei Badea, autoare și regizoare a propriului text dramatic. ”Întâlnirea cu trupa TNB în timpul repetițiilor de la ,,Exil” și comunicarea pe care am avut-o cu actorii mi-au inspirat un nou proiect, pe un text pe care l-am scris pentru ei, povestește Alexandra Badea. Tema spectacolului este criza existențială, secretul, refularea, sentimentul de culpabilitate, trauma colectivă care a sudat sau dezintegrat un grup, fragilitatea, solidaritatea, individualismul. Este povestea unei comunități de persoane care lucrează împreună de mulți ani, perturbată de un eveniment care provoacă o înlănțuire de conflicte. Evenimente din trecut reapar sub forma unor flash-back-uri, în care descoperim toxicitatea și complexitatea relațiilor dintre ei, jocurile de putere, de dominare, ambiguitatea, dificultatea de a separa planul intim de planul profesional”. Regizorul Victor Ioan Frunză revine, la rândul lui, după o lungă absență de pe scenele Naționalului, cu un proiect ambițios, bazat pe texte de Shakespeare, pentru care își pregătește de pe acum o distribuție pe măsură. Vom reveni cu detalii, de îndată ce acestea vor fi definitivate. Așadar, seria spectacolelor incitante, susținute de distribuții dintre cele mai strălucite, continuă la Național și în această toamnă, în așteptarea aceluiași public entuziast cu care ne-am obișnuit în ultimele stagiuni.

Spectacolul Teatrului Național din București „Evadarea tăcută”, regizat și interpretat de actrița Oana Pellea, va deschide cea de-a 9-a ediție a Festivalului Internațional de Teatru „Interferențe”, care se va desfășura la Cluj-Napoca, în perioada 3 - 17 noiembrie 2024. După succesul răsunător din septembrie, de la Luxemburg, acolo unde a avut două reprezentații cu casa închisă la Théâtre des Capucins, „Evadarea tăcută” va avea o întâlnire cu publicul unuia dintre cele mai importante festivaluri europene de teatru, organizat de Teatrul Maghiar de Stat din Cluj Napoca. “35 de ani după schimbarea regimului” este tema actualei ediții ce reunește spectacolele unor companii teatrale naționale și internaționale de renume. Oana Pellea, îndrăgită actriță a Teatrului Național din București, revine în festival după o primă participare la „Interferențe”, în 2022, cu spectacolul „Scaunele” de Eugene Ionesco regizat de Tompa Gabor. De această dată va susține un one woman show în regie proprie (debut). Evadarea tăcută de Lena Constante a avut premiera anul trecut, în noiembrie, la Sala Atelier a Teatrului Național din București și s-a bucurat de un succes impresionant. Este o poveste despre supraviețuire, libertate interioară și rezistența în fața opresiunii, bazată pe experiențele dramatice trăite de artista plastică, scriitoarea și etnografa Lena Constante în perioada închisorilor comuniste. Oana Pellea, printr-o interpretare profundă și sensibilă, aduce la viață vocea Lenei Constante, transmițând emoțiile și suferințele unei femei care și-a găsit puterea de a rezista prin artă și introspecție. „Evadarea tăcută” nu este doar un spectacol de teatru, ci o mărturie vie a rezilienței umane și a forței spiritului, o lecție despre „iadul care explodează în lumină”. „Lena Constante este un model de om în care spiritul a învins carnea, ne spune Oana Pellea într-un recent interviu acordat pentru Radio România Cluj. A trăi într-o celulă, la izolare totală, 8 ani și  a fi în stare să transformi acest iad în Rai ține de excepțional. La finalul acestui iad, există speranță, există lumină”. Oana Pellea așteaptă publicul, tinerii în mod special, să urmărească această reprezentație unică prin care și-a propus să transmită un mesaj generațiilor care vin și să ducă mai departe povestea Lenei Constante. Pe afișul celor 15 zile ale festivalului, alături de Teatrul Maghiar de Stat Cluj, organizatorul manifestării, au fost invitate în actuala ediție: ARCUB (România), Teatrul Naţional „I.L. Caragiale", Bucureşti (România), Sfumato Theatre Laboratory (Bulgaria), Teatrul Dramatic Iugoslav (Serbia), Teatrul Național „Lucian Blaga” Cluj-Napoca (România), Teatrul Național Miskolc (Ungaria), Teatrul German de Stat Timişoara (România), Teatrul de Balet din Székesfehérvár (Ungaria), Teatrul de Nord Satu Mare - Trupa „Harag György" (România), Teatrul Naţional Târgu-Mureş – Compania „Tompa Miklós" & Yorick Studio (România), Teatrul de Stat „Stoyan Bachvarov" (Bulgaria), Vígszínház (Ungaria) Atelier 3+1 (Franța), Teatrul Naţional Sloven din Nova Gorica (Slovenia). Printre evenimentele conexe se numără și dialoguri cu creatorii spectacolelor după fiecare reprezentație, vernisaje, lansări de carte și mese rotunde, oferind un cadru complet de reflecție și schimb de idei.  

Spectacolele Hedda Gabler, regia Thomas Ostermeier și La câțiva oameni distanță de tine, regia Radu Afrim, fac parte din selecția oficială a FNT - Festivalul National de Teatru, ediția a 34-a, care se va desfășura în perioada 18 - 27 octombrie 2024. Echipa curatorială a Festivalului Național de Teatru – formată din Mihaela Michailov, Călin Ciobotari și Ionuț Sociu, care au vizionat peste 250 de spectacole din România, Republica Moldova, Austria, Belgia, Elveția, Franța, Germania, Irlanda, Polonia, Portugalia, Serbia – prezintă argumentul, structura și componentele actualei ediții. Ediția a 34-a a Festivalului Național de Teatru aflată sub semnul Dramaturgiilor posibilului – continuă deplasarea de accent de pe ideea de selecție pe cea de curatoriat, practicată deja în anii precedenți. Astfel, spectacolele care vor fi prezentate anul acesta la București nu alcătuiesc o „vitrină” a teatrului românesc din stagiunea 2023 - 2024, ci reprezintă, mai degrabă, opțiuni rezultate în urma mai multor criterii curatoriale. Pentru mai multe informații și lista cu spectacolele selectate, vizitați www.fnt.ro  

A 34-a ediție a Festivalului Național de Teatru se va derula în perioada 18 - 28 octombrie 2024 la București, spectacolele și evenimentele fiind găzduite de majoritatea teatrelor din București, precum și de alte spații culturale de notorietate. O ediție aflată sub semnul Dramaturgiilor posibilului, care analizează, cercetează și pune în valoare dinamica și tendințele fenomenului teatral românesc. Spectacolele au fost alese din perspectiva varietății formulelor dramaturgice, cei trei curatori, Mihaela Michailov, Călin Ciobotari și Ionuț Sociu punând accentul pe abordări în care structurile și conținuturile dramatice trezesc interesul spectatorilor. Atașamentul față de o temă sau alta, apetența pentru un anumit tip de estetică, sensibilitatea pentru un anume creator, disponibilitatea pentru un anumit tip de dramaturgie, șansa de a întâlni tipologii de spectacol mai puțin dezvoltate au fost în centrul alegerilor celor trei curatori. Biletele vor fi puse în vânzare pe platformele online ale teatrelor gazdă la începutul lunii octombrie. Vom reveni în curând cu programul tuturor manifestărilor din cadrul ediției 34 a FNT (instalații performative și vizuale, spectacole lectură pe texte noi din dramaturgia contemporană, spectacole de teatru independent, module dedicate unor artiști consacrați, spectacole educaționale, dezbateri, conferințe, ateliere, expoziții, lansări de carte, spectacole de teatru radiofonic, precum și cu programul atelierelor, conferințelor și expozițiilor organizate în cadrul Bucharest Scenography Biennale, eveniment partener FNT 34). Informațiile sunt în curs de actualizare pe site-ul www.fnt.ro.    A 34-a ediție a Festivalului Național de Teatru se desfășoară la București  între 18 și 28 octombrie, curatori: Mihaela Michailov, Călin Ciobotari și Ionuț Sociu. Proiect cultural produs de Asociația UNITER – Uniunea Teatrală din România. FNT este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii. Coproducători: Primăria Municipiului București prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, Direcția de Cultură a Municipiului București. Parteneri: Institutul Cultural Român, Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București, ITI – Centrul Român al Institutului Internaţional de Teatru. Vă invităm să accesați programul și vă așteptăm la Festival!