Știri

Actorul Teatrului Național Liviu Lucaci are site. Pe pagina www.lucaci-nartea.ro puteți afla mai multe lucruri despre viața și activitatea actorului. Site-ul conține și un blog pe care artistul îl actualizează în permanență, cu gândul de a fi mai aproape de cei care îi sunt atât de dragi, spectatorii. Pe lângă activitatea de actor, profesor de teatru la U.N.A.T.C. și regizor, Liviu Lucaci este și dramaturg. Piesa sa "Cinci rendez-vous-uri mortale", o comedie neagră, a fost premiată cu mențiune pe 22 mai 2010 în cadrul celei de-a V-a ediții a Concursului de Comedie Românească.  Vă așteptăm la Național să trăiți arta alături de Liviu Lucaci!   De pe site-ul www.lucaci-nartea.ro: "Bucuros sa cunosc oameni. Imi plac cei pasionati de ce fac pana uita. Entuziasmul? Un bobarnac divin pe care ma bucur sa il primesc, daca se iveste ocazia. Lucrurile ascunse pastreaza adevarata savoare. Tot ce vine pe tava e fara folos. Tot ce valoreaza ceva se dezvaluie greu si cu truda. Ma bucur cum pot de calatoria inconfortabila care e viata si ma las dus, la noroc, de curent, sperand sa ma arunce pe un mal. Respect publicul de orice fel, instalat acasa în fotoliu cu o carte sau asezat într-o sala de teatru, si ma trec fiori la gandul ca printre ei s-or afla unii, asemenea mie, care vor sa fie definitiv fericiti. Dar ei se sfiesc sa apuce fericirea de coada. În ce ma priveste, nu ezit nici o clipa: nu renunt cu una cu doua la un drept natural, fericirea.   Cu bucurie, va invit sa ne cunoastem. Nu va mirati ca la intrare usa o sa scartaie un pic. La a doua venire balamalele vor luneca mai usor. Si tot asa pana o sa ne imprietenim, cine stie?.   Semneaza cine te astepti mai putin, Liviu Lucaci actor, scriitor, regizor, profesor de teatru, sot, tata de fata, alegator, nefumator, posesor de permis de conducere, inotator, alergator, nascut la vreme ca sa aiba exact varsta pe care o are, detinator de automobil."

Din cauza îmbolnăvirii unui actor, spectacolulul Regina Mamă de duminică 23 mai și sambătă 29 mai a fost anulat.   Biletele pot fi schimbate pentru un alt spectacol sau se poate recupera contravaloarea lor de la Agenția de bilete a TNB!   Ne cerem scuze pentru eventualele inconveniențe!  

Duminică 23 mai, ora 11.oo, renumitul profesor de studii teatrale George Banu vine la Teatrul Național, Sala Atelier, în cadrul Conferințelor TNB, să răspundă la întrebarea Se poate salva Livada cu vișini? "Livada cu vișini e ultima piesă a lui Cehov. Cu ea, în același timp, se termină secolul XIX și începe secolul XX. Ea se află la răscruce de vremuri, dar întrebările de atunci revin și azi, când un nou secol a debutat fără ca acela dinainte să fi murit pe deplin. Azi, eliberați de prejudecăți și interpretări simpliste, ne întrebăm: care-i soarta frumosului și a inutilului pe care o încarnează Livada, cu ce preț se plătesc victoriile atunci când roata istoriei se învârte și « timpul și-a iețit din țâțâni » ? Există vinovați  și acuzați? Textul cehovian răsună în noi și ne confruntă cu neliniști actuale. De aceea o întrebare apare: « Se poate salva Livada? » Livada e parabolă a culturii în zilele noastre. Cehov s-a născut acum 150 de ani. Europa, cu emoție, și-l amintește. De aceea voi propune și un voiaj de-a-lungul câtorva dintre cele mai celebre Livezi plasate toate sub semnul sfârșitului sau al reînnoirii, al melancoliei sau al comicului. Livada e o enigmă ce exclude răspunsul unic. A o revizita e șansa oricărui regizor, ca Felix Alexa azi,  dar admițând însă că răspunsul nu poate fi global, ci doar personal, legat de viața și vârsta sa tot atât cât de destinul valorilor în societatea căreia îi aparține. Livada e oglinda fiecărui om de teatru." (George Banu)   Despre George Banu: George Banu este profesor de studii teatrale la Sorbonne Nouvelle, Paris. Este Președinte de Onoare al Asociației Internaționale a Criticilor de Teatru (AICT) și co-redactor șef al revistei Alternatives théâtrales. A publicat un număr important de cărți consacrate regizorilor europeni, cum ar fi  Peter Brook, Klaus Michael Grüber, Giorgio Strehler, Antoine Vitez sau Ariane Mnouchkine. Este autorul unei trilogii despre teatru și pictură: Le Rideau, L′homme de dos și Nocturnes (ed. Adam Biro). A lucrat cu celebrul scenograf Yannis Kokkos, publicând lucrarea Le scénographe et le héron (ed. Actes Sud). A scris eseuri importante consacrate teatrului Bouffes du Nord sau Cartoucherie de Vincennes, Festivalului de la Avignon sau marilor teatre cu scenă în stil italian. Lucrarea sa Rouge et or (ed. Flammarion Rizzoli) reprezintă o lucrare de referință pentru poetica teatrului á l′italienne. Este autorul studiului Mémoires du théâtre (ed. Actes Sud)  și al unui volum dedicat spectacolului japonez L′acteur qui ne revient pas (ed. Gallimard). A consacrat un volum colectiv de renume internațional Thèâtre d'art en Europe și un altul Repetitions de Stanislavski á Robert Wilson. A colaborat cu Jerzy Grotowski pentru traducerea în franceză a lucrării lui Thomas Richards despre Actions physiques (ed. Actes Sud). A obținut de trei ori premiul pentru cea mai bună carte a Franței. Textele lui sunt traduse în italiană, germană, spaniolă, rusă, română, slovacă. A coordonat ediții speciale consacrate teatrului și operei : Théâtre et opéra: une mémoire imaginaire, Le théâtre de la nature, Le théâtre testamentaire, Choralités, Des acteurs singuliers, Le corps travesti. A realizat două filme, dedicate lui Shakespeare și lui Cehov, ambele premiate de UNESCO. Cărțile sale au fost traduse în română, la mai multe edituri: Nemira: Spatele omului, Dincolo de rol  sau Actorul nesupus, Repetițiile sau reînnoirea teatrului, Shakespeare, lumea-i un teatru, Teatrul de artă, o tradiție modernă. Polirom/Unitext: Peter Brook spre teatrul formelor simple, Scena supravegheată, de la Shakespeare la Genet. Paralela 45: Ultimul sfert de secol teatral. Allfa: Teatrul nostru, Livada cu vișini. Apostrof: Uitarea. Fundația Culturală Română: Roșu și aur, Actorul pe calea fără de urmă. Univers: Teatrul memoriei.

Sâmbătă 22 mai 2010, în cadrul Galei Comediei Românești, a avut loc decernarea premiilor Festivalului Comediei Românești festCO 2010, ediția a VIII-a și a premiilor Concursului de Comedie Românească, ediția a V-a. Teatrul Național a fost onorat cu patru premii, prin actorii săi inegalabili Sanda Toma și Mircea Albulescu, care au primit Premiul de Excelență și prin spectacolul Lecția, care a câștigat premiile pentru cea mai bună regie și cel mai bun actor în rol principal - Horațiu Mălăele. Atât lor, cât și celorlalți câștigători și participanți în competiție, le urăm multe comedii înainte! Felicitări!   Câștigătorii Galei Comediei Românești PREMII DE EXCELENŢĂ Sanda Toma Dumitru Rucăreanu Mircea Albulescu   FESTIVALUL COMEDIEI ROMÂNEȘTI festCO, ediția a VIII-a, 2010 selecționer Ileana Lucaciu juriu: Sanda Manu, Marina Constantinescu, Vladimir Găitan   PREMII Premiul pentru cel mai bun spectacol "5 minute miraculoase în Piatra Neamț" de Peca Ștefan, regia Ana Mărgineanu, Teatrul Tineretului Piatra Neamț Premiul pentru cea mai bună regie Horațiu Mălăele pentru spectacolul "Lecția" de Eugène Ionesco, Teatrul Național București Premiul pentru cel mai bun actor în rol principal Horațiu Mălăele pentru rolul Profesorul din spectacolul "Lecția" de Eugène Ionesco, regia Horațiu Mălăele, Teatrul Național București Premiul pentru cea mai bună actriță  în rol principal nu s-a acordat Premiul pentru scenografie Adriana Grand pentru decorul și costumele spectacolului "Identități" - 7 piese scurte de Dumitru Solomon, direcția de scenă Victor Ioan Frunză, Teatrul "Maria Filotti" Brăila Premiul pentru cel mai bun actor în rol secundar Szucs-Olcsvary Gellert p entru rolul Domnul cu ziar din spectacolul "Și cu violoncelul ce facem?" de Matei Vișniec, regia Zakariás Zalán, Teatrul "Tomcsa Sándor" Odorheiu- Secuiesc   Premiul pentru cea mai bună actriță în rol secundar  -  ex-aeqvo Ada Simionică pentru rolul Paula din spectacolul "Acasă la tata" de Mimi Brănescu, regia Alexandru Dabija, Teatrul Act Jankovics Anna pentru rolul Doamna cu voal din spectacolul "Și cu violoncelul ce facem" de Matei Vișniec, regia Zakariás Zalán, Teatrul "Tomcsa Sándor" Odorheiu- Secuiesc   CONCURSUL DE COMEDIE ROMÂNEASCÄ‚, EDIÅ¢IA A V-A,  2010 juriu: Mircea Ghițulescu, Ion Cocora, Nicolae Prelipceanu                                                            PREMII             Premiul I - Leopardul mistreț de Mircea M. Ionescu   Premiul II - Certificatul de Constantin Venerus Popa   Premiul III - Ceva cu tăieței de Marilena Dumitrescu   Mențiuni Rendez-vous la muzeu de Liviu Lucaci Vreau nebunie, altfel înnebunesc!de Constantin   Vă așteptăm la Național să râdem împreună!  

Miercuri 19 mai și sâmbătă 22 mai, începând cu ora 20:00, pe scena mare a TNB vor avea loc două reprezentații cu Tragedia lui Carmen, versiune inedită a operei lui Georges Bizet, în regia lui Ion Caramitru și scenografia Mariei Miu, cu Orchestra Operei Naționale Române, dirijată de Tiberiu Soare. Un spectacol-eveniment, beneficiind de trei variante de distribuție, cu nume de primă mărime ale artei lirice și actori consacrați. În varianta creatorilor de renume mondial - Peter Brook, Jean Claude-Carriere și Marius Constant - coproducția TNB-ONB, cu sprijinul UNITER - aduce o nouă viziune asupra unei opere clasice, într-o inedită combinare a celor două domenii - teatru și operă. „Se poate vorbi despre un hibrid, dar despre unul genial....Peste toate însă muzica divină cu care Bizet își înzestrează personajele este purtătoare de mesaj ceresc în încrâncenarea ei de a cânta iubirea și suferința omului." (Ion Caramitru)   Biletele s-au pus deja în vânzare la Agenția de bilete a TNB.Prețul unui bilet este de 30 și 20 de lei.     TRAGEDIA LUI CARMEN de Marius Constant, Jean-Claude Carriere, Peter Brook după Georges Bizet, Meilhac et Halevy, Prosper Merimee   DISTRIBUÅ¢IA Carmen         Oana ANDRA / Florentina ONICA Don Jose       Vlad MIRIŢĂ / Răzvan SÄ‚RARU / Lucian CORCHIȘ Escamillo       Iordache BASALIC / Ionuț PASCU / Ștefan POPOV                  Micaela         Mihaela STANCIU / Marta SANDU / Simonida LUÅ¢ESCU   Zuniga          Silviu BIRIȘ / Dorin ANDONE Lillas Pastia    Eugen CRISTEA / Florin LÄ‚ZÄ‚RESCU Garcia           Vasile CALOFIR / Eduard ADAM   Copiii            Gabriel SCÂNTEIE, Răzvan STROIE, Alexandru GHIŢĂ, Andrei TÂRDEA, Mihai                     ENESCU, Vlad STROIA, Alexandru MANCIU, Dan NEDELEA, Cemo YUKSEC, Petru                     CUNCEA   Soldați          Eugen MAREȘ, Marian MAREȘ, Silviu MÄ‚LUÅ¢AN, Marian NEACȘU,                    Alexandru ENE, Viorel FLOREA   Orchestra Operei Naționale Române, dirijor: Tiberiu SOARE   Regia              Ion CARAMITRU Scenografia  Maria MIU   Regia tehnică - Viorel FLOREA                              Regia de sunet - Tom BRÂNDUȘ

Din cauza îmbolnăvirii unui actor, spectacolulul Toți fiii mei de joi, 13 mai, ora 19.oo, a fost reprogramat pentru vineri, 21 mai, ora 19.oo, la Sala Mare a TNB. Biletele rămân valabile! Ne cerem scuze pentru eventualele inconveniente! Vă așteptăm la TNB!

Joi 13 mai, ora 18.30, în foaierul Sălii Amfiteatru va avea loc lansarea primelor două volume dintr-o nouă serie de Opere de William Shakespeare, Editura Paralela 45, 2010: William Shakespeare, Sonete. Furtuna (Opere, vol. I) și William Shakespeare, Hamlet (Opere, vol. II). Traducere: Violeta Popa și George Volceanov. Vor vorbi: Ion Caramitru, Ciprian Jeler, Violeta Popa și George Volceanov. Cele două volume inaugurează o nouă serie a Operelor lui William Shakespeare, cu traduceri într-o limbă română modernă, accesibilă cititorilor și spectatorilor de azi. Traducerile de față propun unele distanțări interpretative față de soluțiile precursorilor (dictate de evoluția criticii interpretative anglo-saxone și de perfecționarea instrumentelor lor de lucru), dar și conservarea formelor specifice teatrului elisabetan (versul alb, pentametrul iambic și cupletul rimat alternate cu proza) și a funcției comunicative a dialogului în teatru, într-o încercare de unificare a noțiunilor, aparent ireconciliabile, de „traducere filologică" și „traducere pentru scenă". Este o serie de autor sută la sută, necenzurată din punct de vedere politic, social și religios, însoțită de un bogat aparat critic realizat de o prestigioasă echipă de universitari de largă recunoaștere internațională în domeniul studiilor shakespeariene.

Dumincă, 9 mai, ora 11.oo, la Sala Atelier, iubitorii de carte au ocazia să se întâlnească cu autoarea celor mai bine vândute cărți ale Edituri Polirom - Aurora Liiceanu, în cadrul conferinței Cadâna între social și biologic. Timp de două ore Aurora Liiceanu va discuta despre diferența între femei și bărbați. "Cine-i Anima și cine-i Animus sau cine-i femeie și cine-i bărbat și ce soartă își asumă ei în social și biologic? Întrebări care îl fac pe psiholog să se confrunte adesea cu dileme. Și, de fapt, nu numai pe psiholog, ci și pe "omul de pe stradă". Ce preferințe au ei? Cum se definesc ei în lume? Ce meserie își aleg? Ce credințe au? Cum se împerechează și ce aleg ei - fidelitatea sau libertatea - în relații în care dependența și autonomia foșnesc? Dar ce se întâmplă cu copiii? Toate acestea ne fac să gândim diferența între femei și bărbați."(Aurora Liiceanu)   Despre Aurora Liiceanu: Cercetător principal la Institutul de Psihologie al Academei Române   Studii: Universitatea București, Facultatea de Psihologie (1963) National Academy of Sciences (Washington DC)/Academia Națională de Științe, Washington, Stagiu predoctoral în psiholgie socială (1970)                                                                                                Universitatea București, doctorat în psihologie (1975) Membru al: Asociației Psihologilor din România ( din 1965)         European Association of Experimental Social Psychology (EAESP)/Asociația europeană de psihologie socială experimentală (din 1981) Societății de Antropologie Culturală din România (membru fondator din 1991) GENDER, (membru fondator și consultant, din 1993) SAR ( Societatea Academică Română),  (membru fondator și membru în boardul de consultanță, din 1995) The New York Academy of Sciences/ Academiei de Științe din New York (din 1994) Societății rom,âne de criminologie. Premiu al BBW Community Leadership în  2008. Aurora Liiceanu este președintele ONG-ului Societatea de Educație Contraceptivă și Sexuală - SECS), coordonator național în proiectul european Agis privind "Dimensiunea gender în delincvența juvenilă", coordonator al studiului național privind "Violența în școli", ISE-UNICEF, evaluator în juriul delegației Comisiei Europene privind proiectul "Valori românești, valori europene", expert și contributor la Programul național "Sănătatea în școala românească A fost visiting professor și membru în juriul de doctorat: UQAM- Montreal și Laval, Canada; EHESS - École des Hautes Études en Sciences Sociales, Paris, Franța, membru în jurii de doctorat, Universitatea București si Corespondent național la Strasbourg pentru studiul european privind "Violența cotidiană" (2002-2004). A publicat 11 cărți, 29 capitole, 147 lucrări (în țară și străinătate),dintre care amintim următoarele volume, care figurează în topul celor mai bine vândute cărți ale Editurii Polirom: Prin perdea, Polirom, 2009, Rendez-vous cu lumea, Polirom, 2010, Patru femei. Patru povești, Polirom, 2010, cu o contribuție a Antoanetei Taneva-Nandriș. A fost, de asemenea, raportor național la colocviul "Factorul imagine în relațiile italo-române", Fundația Universității IULM Torino, Ministerul de Externe Român, a Ministerul de Externe Italian și Institutul de Cultură Italian. A participat la proiectul național de CSR "Trăiește cu măsură" (2005- prezent), Prais Communications și URSUS Breweries, implicându-se și participând la mai multe campanii sociale privind cancerul de săn, osteoporoza etc. Este membră în boardul și în colegiul de redacție al mai multor reviste de specialitate din țară și străinătate, colaboreaza cu multe organizații neguvernamentale pe probleme de sănătate, gender, leadership, ecologie. A colaborat cu foarte multe ziare și reviste, precum: Revista 22, Adevărul, Ziarul Financiar, Capital, Evenimentul Zilei, Săptămâna Financiară, Formula As, Tango, Tabu, Avantaje, Femeia și, de asemenea, cu multe emisiuni de la radio și TV: Radio România Actualități, Europa FM, Mediafax, NewsIn, RFI, TVR 1,TVR 2, TVR Internațional, Antena1, Antena2, Realitatea TV.   Pentru mai multe informații legate de bilete: 021/314 71 71 (Agenția de bilete). Vă așteptăm cu plăcere!

„Copilul teribil al regiei germane", Thomas Ostermeier, revine în România,  în cadrul Festivalului Shakespeare, cu un spectacol care a uimit lumea - Hamlet de William Shakespeare, montat la teatrul Schaubűhne din Berlin. În capitală spectacolul va avea numai două reprezentații, la Teatrul Național, Sala Mare, în serile de 24 și 25 aprilie, ora 19.00. Scrisă în jurul anului 1600, piesa este transpusă, în viziunea lui Ostermeier, integral sub perspectiva secolului al XXI-lea. Noua versiune scenică, „tumultuoasă, densă și convingătoare stilistic", așa cum scrie „Tages Anzeiger" - Zürich, prezintă un Hamlet care, în căutarea adevărului într-un sistem politic corupt, eșuează într-o nebunie în care antrenează și lumea din jurul său. Noutatea spectacolului constă în curajul regizorul de a înlătura falsul romantism al perioadei victoriene, propunând o interpretare mai violentă și mai provocatoare a piesei. „Violența este o realitate a timpului lui Shakespeare și suntem în timp de război" mărturisește Ostermeier. În montarea lui, cele aproape 20 de personaje shakespeariene sunt interpretate doar de 6 actori care schimbă permanent rolurile între ei.  Hamlet ni se înfățișează într-o ipostază scenică neobișnuită. Pierderea progresivă a simțului realității, dezorientarea lui, manipularea adevărului și a identității își găsesc echivalentul într-un stil de joc în care tehnica simulării devine principiu călăuzitor. Distribuția spectacolului: aici Spectacolul se va juca în limba germană și va fi supratitrat în limba română. Biletele s-au pus în vânzare la Agenția de bilete a TNB.  Festivalul Internațional Shakespeare, ajuns la cea de-a șaptea ediție, se va desfășura în perioada 23 aprilie - 9 mai 2010 la Craiova și București. Tema acestei ediții este Constelatia Hamlet. Cele doua reprezentații ale Teatrului Schaubűhne Berlin vor avea loc chiar în deschiderea evenimentului.

Teatrul National "I.L.Caragiale" își adaugă o nouă dimensiune profilului său de instituție culturală complexă: începând cu luna aprilie 2010, va lansa un nou ciclu de proiecte de arte vizuale pe care le va realiza în colaborare cu Uniunea Artistilor Plastici din România - Galeria Națională de Artă Apollo și Casa de Licitații GOLDART. Primul proiect constă în expunerea în spațiile Galeriei Apollo, situată la parterul clădirii principale a Teatrului Național, a lucrărilor realizate de artistul Ion Popescu Negreni (1907-2001). Lucrările, însemnând 88 lucrări de pictură și grafică, provin din colecția familiei, iar evenimentul reprezintă prima mare expoziție Negreni organizată după trecerea sa în neființă. Vernisajul expoziției va avea loc miercuri 28 aprilie, la ora 18,00 urmând ca expoziția să rămână deschisă până pe data de 9 mai inclusiv.   Vă așteptăm cu plăcere!   Un al doilea proiect care se conturează,  va fi a doua ediție a expoziției de artă contemporană « Artistul Plastic la lucru în România », inițiată de Casa de Licitații Goldart și realizată în colaborare cu Uniunea Artiștilor Plastici din România. Expoziția se desfășoară în intervalul 20 mai - 6 iunie 2010. După cum se știe, la sfârșitul stagiunii 2008-2009 Teatrul Național București a inițiat proiectul « Sărbătoarea muzicii », organizând un prim eveniment cu participarea extraordinară a sopranei Angela Gheorghiu și a pianistului Dan Grigore, precum și a invitaților lor: Johnny Răducanu (pian), Mihai Ungureanu (pian), Gabriel Croitoru (vioară). Trei mari actori ai teatrului românesc au susținut momente de poezie:Radu Beligan, Victor Rebengiuc, Horațiu Mălăele. Cu acel prilej s-a „inaugurat" și pianul de concert Yamaha, intrat în patrimoniul teatrului. Un concert similar va avea loc și la sfârșitul actualei stagiuni, evenimentele muzicale de asemenea tip devenind o permanență a activității instituției.  In perspectiva lucrărilor de refuncționalizare ale Teatrului Național care vor transforma actuala instituție într-un complex cultural unic în felul lui, această diversificare a proiectelor care se vor desfășura în paralel cu activitatea teatrală specifică, corespunde unei strategii de reformulare a misiunii și statutului viitor al uneia din cele mai prestigioase instituții naționale de cultură din România.   Website GoldArt: www.goldart.ro