Știri

La acest sfârșit de an 2022, Teatrul Naţional “I.L. Caragiale” din Bucureşti, cunoscut iniţial ca "Teatrul cel Mare", marchează 170 de ani de la fondare și, tot 170 de ani de la nașterea celui care îi este patron spiritual, marele dramaturg Ion Luca Caragiale (30 ianuarie 1852 – 9 iunie 1912). În data de 18 decembrie 2022, la ora 12.00, va avea loc, în foaierul de la etajul Sălii "Ion Caramitru" a Teatrului Naţional din Bucureşti, conferinţa Caragiale în teatru şi pretutindeni, susţinută de scriitorul, criticul şi istoricul literar Ion Bogdan Lefter. În acest context, este momentul să semnalăm proiectul Oanei Pellea, actriță a Teatrului Național “I.L. Caragiale”, care îi dedică lui Caragiale, un inedit eseu video, în cel de al treilea capitol din seria „Cuvintele dintre mine și tine. Întâlnirile Oanei Pellea”, serie concepută special pentru mediul online, care combină elemente de teatru, animație și film documentar. În cadrul acestui proiect, cunoscuta actriță și echipa ei de la Asociația Goong întreprind un curajos și original demers de recuperare a unor autori-reper din literatura română. Seria poate fi urmărită exclusiv pe platforma culturală online Stagiune Virtuală, aceste eseuri-video fiind special concepute pentru mediul online, cu sprijinul Raiffeisen Art Proiect. Fiecare episod combină un nivel documentar, care valorifică multe informații inedite, recuperate din arhive, cercetări în manuscrise și materiale epistolare din muzee sau fundații private, sub coordonarea teatrologului Anca Ioniță. Informațiile astfel colectate sunt apoi combinate în dramatizarea originală propusă de Oana Pellea, îmbinate cu efecte de video design și inedita formulă tip animație sau bandă desenată a scenografului Vladimir Turturică, rezultând un limbaj dramatic nou, ingenuu, hibrid între teatru, animație și documentar. În eseul video care îi este dedicat lui I.L. Caragiale originalitatea scrisului său este evidențiată chiar de personajele lui cele mai cunoscute, întrupate prin surprinzătoare metamorfoze de Oana Pellea – aşa cum puteţi vedea online:   „M-am întâlnit de două ori până acum cu personajele lui Caragiale, povesteşte Oana Pellea cu această ocazie. Dar, vă mărturisesc că această întâlnire, din cadrul acestui proiect, este cea mai importantă și bucuroasă întâlnire cu el. Caragiale este un Univers. Nu pot alege un personaj. Sunt îndrăgostită iremediabil de spiritul lui Caragiale și pe toate personajele din acest eseu le ador …ca și pe celelalte ale lui Nenea Iancu. Da, Domnule Caragiale!… Recunosc!… Sunt îndrăgostită până peste poate de domnia voastră!”, scrie Oana Pellea, pe pagina dedicată lui Caragiale a proiectului ”Cuvintele dintre mine și tine”. Tot în anul 2022, Teatrul Național București anunță și împlinirea a 104 ani de la naşterea maestrului Radu Beligan, cel care a ocupat funcția de director general al TNB, în perioada 1969-1990. Asociaţia ce-i poartă numele, înfiinţată de fiica sa Ana Maria Beligan, a decernat în seara de 14 decembrie 2022, Premiul pentru Actorie pe anul 2022. Premiu de elită, aşa cum apreciază şi Oana Pellea, Preşedinte onorific al Asociaţei Radu Beligan, a fost acordat în acest an actriţei Florina Gleznea, pe care o puteţi vedea şi pe scena Sălii Studio a Naţionalului, în spectacolul  Efectul razelor Gamma asupra crăițelor lunatice. Festivitatea a avut loc „într-un cadru minunat la Muzeul Literaturii Române în prezenţa minunatei doamne a scenei Simona Bondoc şi a unui public select. ”Am fost onorată să înmânez superbul trofeu unei actrițe în al cărui talent cred!” - declară actriţa Teatrului Naţional din Bucureşti, Oana Pellea. Pe lânga talent, are inteligență, determinare, disciplină şi farmec! Este una dintre actrițele emblemă a teatrului independent! Îi doresc atât noroc pe cât are talent şi forță de muncă (și are)! Felicitări Florina Gleznea!”.

La steaua… primul spectacol din seria Cuvinte, necuvinte...poate fi văzut la Sala Studio a Teatrului Naţional “I.L. Caragiale” din București pe 15 decembrie 2022, ora 20.00. Horaţiu Mălăele şi Emilia Popescu vor recita sub semnul lui Ion Caramitru, în ambianţa muzicală creată de Cătălin Răducanu, într-un spectacol unic de poezie şi muzică ale cărui taine vă lăsăm să le descoperiţi atunci. Horaţiu Mălăele: ”Poezia este felul omului de a zbura. Sau. Locuim împreună în acest spectacol pentru că noi credem, ca și dumneavoastră, că poezia este felul omului de a zbura. Sau. Actorul și Poezia sunt neamuri. Sau. Ovidiu Genaru spune că „o lume fără poezie e sortită frigului”. De acord”. Emilia Popescu: „Poezia e visul cel mai ascuns al omului”. Pornit de la o idee de Ovidiu Miculescu, acest proiect este un act de restituție și un demers de susţinere a unui domeniu cultural marginalizat în contemporaneitate, adăugând poeziei arta actorului, rostirea, muzica şi imaginea. Regia spectacolului este semnată de Claudiu Goga, regia muzicală Oltea Şerban-Pârâu, video Virgil Oprina. În centrul acestei seri eveniment se vor afla versuri din creaţia lui Mihai Eminescu, dar şi a altor poeţi români precum Nichita Stănescu, Ştefan Augustin Doinaş, Emil Brumaru şi nu numai, pe o selecţie centrată în jurul unei teme – dragostea. Cei aflaţi pe scenă vor intra într-un dialog imaginar cu Ion Caramitru, prezent în proiecția ultimei filmări realizate de acesta pentru proiectul Aplauze pentru poet. Vă invităm să participați la o seară de excepție, prima dintr-o serie pe care o dorim continuată la Teatrul Național “I.L. Caragiale” din București, a cărui menire este, printre altele, și aceea de a cultiva gustul spectatorilor pentru cuvintele frumos rostite. Biletele pot fi procurate de la Casa de bilete a Teatrului Naţional “I.L. Caragiale” din București, precum şi online, pe www.tnb.ro.

„Zorro, un pustnic pe trotuar”, în premieră la TNB, cu Ioan Andrei Ionescu Teatrul Naţional “I.L.Caragiale” anunţă premiera unui nou spectacol în cadrul programului „Uşi deschise pentru toţi”, Zorro de Margaret Mazzantini, un text tradus şi prezentat în Premieră Naţională. One-man show al actorului Ioan Andrei Ionescu, regizat de Toma Dănilă, noul spectacol de la Sala Pictura va avea premiera în data de 11 decembrie 2022, de la ora 20.00. Publicul este invitat încă din data de 4 decembrie, la avanpremiera spectacolului, să descopere, în decorul semnat de Mara Nicola, una dintre cele mai emoţionante poveşti contemporane, despre felul imprevizibil, cu mai multe feţe, prin care destinul ne poate juca feste şi viaţa ni se poate schimba pe negândite. Cum poate deveni un om bun şi victimă şi călău în acelaşi timp, atunci când toate lucrurile din viaţa lui o iau razna şi nu se mai poate baza pe nimic din ceea ce până atunci însemna obişnuiţă, siguranţă… Veniţi şi veţi descoperi un monolog dramatic impresionant, care vă va aminti cât de fragili şi de expuşi întâmplării suntem. „Vă invit să facem împreună un exerciţiu de imaginaţie, ne propune Toma Dănilă, regizorul spectacolului. Să intrăm împreună în povestea lui Zorro, omul fără chip pe care îl putem întâlni la colţul străzii sau la semaforul din intersecţia aglomerată, omul fără chip care se confundă cu peisajul, omul pe care îl ocolim fiindcă ne-ar putea strica normalitatea, ne-ar putea deturna rutina micilor gesturi cotidiene. Vă invit să-i aflăm povestea, şi, poate, după, îi vom privi mai atent, mai altfel pe cei pe care obişnuiam să îi numim „oameni ai străzii” sau „vagabonzi”. Poate îi vom numi mai simplu, doar „Oameni”. Actor cu multiple valențe interpretative, Ioan Andrei Ionescu continuă să-și suprindă publicul prin abordarea unor personaje variate și prin disecarea, în profunzime, a particularităților ce fac din fiecare personaj interpretat un tip uman aparte. Dintr-un palmares artistic bogat, amintim, selectiv,  rolul din ”Anonimul venețian”- spectacol pe care îl joacă cu succes de aproape un deceniu alături de partenera sa, Ilinca Goia, rolul Lopahin din ”Livada de vișini” sau recenta și remarcabila sa creație din „Mașinăria. Musicalul”, Domnul Zero, performanță actoricească de mare virtuozitate! Dintre cele peste 20 de personaje diferite interpretate în decursul timpului doar pe scenele TNB, Ioan  Andrei Ionescu consideră însă că Zorro este cel mai solicitant și mai emoționant rol al său. Autoarea acestei povestiri emoţionante, Margaret Mazzantini este o scriitoare și actriță italiană cunoscută, care a renunțat la scenă în favoarea scrisului. Pentru romanul „Nu te mișca” (2002) a primit Premiul Strega și Premiul Grinzane Cavour, cele mai prestigioase distincții literare italiene. Tradusă în treizeci și cinci de limbi, cartea a devenit imediat un bestseller internațional, cu peste doua milioane de exemplare vândute, și a fost ecranizată de Sergio Castellitto, cu Penelope Cruz în rolul principal. A scris monologul de teatru „Zorro, un pustnic pe trotuar” în 2004 pentru soțul său, multipremiatul actor și regizor Sergio Castellitto. „Zorro m-a ajutat să dezgrop o temere pe care o avem cu toții, mărturiseşte scriitoarea. Pentru că în interiorul fiecăruia dintre noi, nemărturisită, mascată, există această posibilitate extremă: pierderea bruscă a firelor care ne țin ancorați de lumea obișnuită. Câți dintre noi, într-o noapte în care aveam sufletul gâtuit, adăpostindu-ne sub un portic, cu reverele ridicate, n-am simțit față de acel trup, față de acea grămadă de zdrențe sub care se ascunde un corp, posibilitatea de a fi chiar noi în locul lui? Vagabonzii sunt niște rătăcitori care au evadat din casele noastre, care au mirosul dulapurilor noastre, miros a ceea ce ei nu au, dar și a ceea ce ne lipsește nouă”. Interpretarea dată de actorul Teatrului Naţional din Bucureşti, Ioan Andrei Ionescu vă va convinge că pariul cu viaţa merită câştigat în fiecare din zilele noastre, cu sinceritate şi empatie faţă de cei din jur… Sunteţi invitaţi la teatru, Zorro este aici, şi pretutindeni, este mai mult decât v-aţi aştepta… Zorro, „un pustnic pe trotuar” de Margaret Mazzantini, cu Ioan Andrei Ionescu, pe 4 şi 11 decembrie 2022, la Sala Pictura!

Teatrul Naţional “I.L. Caragiale” din Bucureşti anunţă premiera spectacolului Bolta cerească de Lucy Kirkwood, care va avea loc în data de 10 decembrie 2022, ora 19.30, la Sala Atelier. Piesa regizată de Gelu Colceag spune o poveste plină de suspans, despre o condamnare, în Marea Britanie a secolului XVIII, pe care autoarea o transformă într-un comentariu relevant și acut asupra societății de astăzi, asupra prejudecăților, inegalității, discriminării și luptei pentru putere. Deşi admiratoare convinsă a filmului lui Sidney Lumet, Lucy Kirkwood respinge din start orice asemănare cu faimosul „12 oameni furioşi”, chiar dacă şi piesa ei tratează vinovăţia unei persoane în jurul căreia se strâng alte 12 - toate femei, numite la acea vreme matroane (femei respectabile, măritate, mame şi moaşe iscusite). Într-o perioadă în care femeile erau definite doar de rolul lor de mame sau de soții, atunci când Sally Poppy este condamnată la spânzurătoare, într-un mic orășel britanic este întrunit un „juriu de matroane”. Verdictul vinovăției fusese dat, dar de matroane depinde dacă sentința ei va fi moartea sau deportarea - în cazul în care se constată că acuzata este însărcinată. Aceasta era singura instanță în care femeile aveau dreptul de a decide. Ceea ce o interesează pe scriitoare este să pătrundă viaţa intimă a fiecăreia dintre ele, cu detalii neaşteptate şi secrete proprii feminităţii, cu dorinţe, frustrări şi ambiţii. Bolta cerească redă cu fineţe psihologică aceste taine, observând „cât e de complicat este să simţim empatie pentru celălalt şi cum sistemul patriarhal încearcă să anuleze empatia. Pentru că e mai uşor să etichetezi şi să pui oamenii în categorii, iar în felul acesta deciziile dificile pot fi luate mai uşor”, declara Kirkwood, pentru The Play Podcast, în 2021. „Bolta cerească” este o piesă de o magnifică amploare, profunzime şi complexitate” (Financial Times). Şi poate chiar mai mult de atât, „aceasta este istoria nescrisă a experienţei materne, transmisă cu o candoare revigorantă, ca de surori care se încurajează una pe alta, şi asta este extraordinar (Telegraph), piesa „forţează în permanenţă limitele, înălţându-şi obraznic privirea către cer” (exeuntmagazine.com). „Mai presus de orice, aici e vorba despre poveşti. Poveşti care ni se dezvăluie treptat, cu unele revelaţii personale, ţesute în textura istoriilor acestor femei, având o profundă relevanţă contemporană. Această piesă este, dincolo de însemnătatea subiectului, de multe ori amuzantă, iar spre final, extrem de emoţionantă” (whatsonstage.com). „Bolta cerească” este un spectacol care are energia unui thriller, tensiunea unei drame de tribunal, umorul ireverențios al unei comedii negre deștepte și forța profundă a vulnerabilității. În decorul lui Ştefan Caragiu şi costumele Lilianei Cenean, evoluează cele 16 personaje ale spectacolului, dintre care 13 sunt întruchipate de actrițe (!). În distribuţie: Aylin Cadîr / Alexandra Sălceanu, Tania Popa, Ilinca Goia, Mirela Oprișor, Erika Băieşu, Medeea Marinescu, Raluca Petra / Magda Catone, Ana Ciontea, Rodica Ionescu, Carmen Ungureanu, Brânduşa Mircea, Victoria Dicu, Lamia Beligan, Marius Rizea, Mihai Calotă, Daniel Hara / Mihai Munteniţă, Marcela Mateescu. La realizarea spectacolului contribuie şi sound designul semnat de Călin Grigoriu, dansul scenic al Roxanei Colceag, precum şi light designul îngrijit de Bogdan Golumbeanu şi Laurenţiu Iordache. Următoarea reprezentaţie va avea loc pe data de 29 decembrie 2022, de la ora 19.30. Biletele se pot procura de la Casa de bilete a TNB, precum şi online, pe www.tnb.ro.

Din cauza îmbolnăvirii unui actor, spectacolul Regele moare programat pentru marți, 29 noiembrie 2022, a fost anulat! Vă puteți recupera contravaloarea biletelor achiziționate de la Casa de bilete a TNB pentru cele în format fizic sau de la mystage.ro pentru cele online. Vă mulțumim pentru înțelegere!  

Fundația Abracadabra și Teatrul Național pentru copii Abracadabra cu sprijinul Departamentului pentru Românii de pretutindeni vor derula în 26 și 27 noiembrie 2022 proiectul Drumul lui Făt Frumos prin poveștile de iarnă ale românilor. Întâlnirile cu românii mici și mari din Grecia vor avea loc la Atena la școala de limbă română, cultură și civilizație - Dacia în data de 26 noiembrie ora 12.00 și la sediul Asociației Carpatia din Salonic in data de 27 noiembrie ora16.00. Magicianul poveștilor alături de întreaga sa echipă îi va invita pe cei mici să devină Feții Frumoși și Ilenele Sânziene din poveștile românilor. “Propunem două întâlniri de suflet în care vom depăna, în ajunul sărbătorii naționale, de 1 decembrie, poveștile noastre ale românilor de pretutindeni. La mulți ani, dragi români !” a spus Marian Râlea – Magicianul poveștilor

Între ultimii reprezentanți ai Generației de Aur, actrița Sanda Toma s-a stins din viață în noaptea de vineri spre sâmbătă, 26 noiembrie 2022. O adevărată stea a scenei de Comedie, care și-a încântat publicul în ultimele decenii și pe scenele Teatrului Național din București, cu roluri de neuitat. Din partituri mici, Sanda Toma crea personaje de un comic viguros, fermecătoare, imposibil de uitat. Rămâne în memoria colegilor din Teatrul Național din București cu personaje precum Kate Keller din „Toţi fiii mei" de Arthur Miller, regia Ion Caramitru, 2009-2019 (ultimul rol!), D-na Boudard din „Egoistul" de Jean Anouilh, regia Radu Beligan, 2004, Nevasta - „Comedie roşie" de Constantin Turturică, regia Alexandru Tocilescu, 2006 sau Maud Melrose - „Aşteptând la Arlechin" de Noel Coward, regia Ion Cojar, 2002. Primele apariții pe scena TNB au fost însă imediat după absolvirea Institutului, cu roluri ca Decebal din „Titanic vals" de Tudor Muşatescu, regia Sică Alexandrescu, 1960, Nastia în „A treia patetică" de Nikolai Pogodin, regia Moni Ghelerter, 1959, Mirandolina, Dejanira în „Hangiţa" de Carlo Goldoni, regia Sică Alexandrescu, 1958 și Mucky în „Siciliana" de Aurel Baranga, regia Sică Alexandrescu. A urmat cursurile Institutului de Teatru “I.L. Caragiale”, clasa profesor Aura Buzescu, asistent Sorana Coroamă Stanca, apoi, în ultimii ani de studii i-a avut profesori pe Nicolae Băltăţeanu şi Beate Fredanov. A debutat în 1956 pe scena Teatrului Național din Craiova, unde, în doar doi ani de activitate a creat 8 roluri, apoi vreme de peste trei decenii a încântat publicul de pe scena Teatrului de Comedie în nenumărate spectacole, aici desfășurându-și cea mai importantă parte a carierei sale. Din 1994 a putut fi admirată la Teatrul Național “I.L. Caragiale” din București. De-a lungul carierei, a jucat în piese de mare succes care au atins și sute de reprezentații. A avut parte de colaborări cu regizori importanți încă de la primele apariții scenice, nume precum Sică Alexandrescu, Moni Ghelerter, Marietta Sadova, Radu Penciulescu, Val Mugur, Lucian Giurchescu, Valeriu Moisescu, Ion Cojar, David Esrig, Horea Popescu, Gheorghe Harag, Sanda Manu, Dinu Cernescu. Trupul neînsuflețit va fi depus luni, 28 noiembrie la Capela Cimitirului Sf. Vineri, iar înmormântarea va avea loc marți, 29 noiembrie la Cimitirul Sf. Vineri. Dumnezeu să o odihnească în pace! Despre Sanda Toma  -  27 octombrie 1934 - 26 noiembrie 2022

Din cauza îmbolnăvirii unui actor, spectacolul Bolta cerească programat pentru data de 17 noiembrie, ora 19.30 la sala Atelier, a fost înlocuit cu spectacolul Două pe faţă, două pe dos. Biletele rămân valabile sau vă puteți recupera contravaloarea acestora de la Casa de bilete a TNB sau de la mystage.ro pentru cele achiziționate online. Vă mulțumim pentru înțelegere!

  Din cauza unei defecțiuni tehnice, în zilele de 8 și 9 noiembrie 2022, plata biletelor se poate face exclusiv numerar la Casa de bilete a TNB. Vă mulțumim pentru înțelegere!

  În mod excepțional, astăzi, 6 noiembrie 2022, Casa de bilete a TNB se va închide la ora 16.30! Vă mulțumim pentru înțelegere!